電影《疾速追殺3》影評：看完的零碎想法

前兩天終於看了心心念念的《捍衛任務3：全面開戰》，首先是要說的是，為Keanu獻上遲到的生日祝福，9月2日是萬眾男神基努里維斯的55歲生日。

我感覺，Keanu在科幻尤其賽博朋克類型作品中，是個重要的代表形象。89年前後上映的《比爾泰德歷險記》是談到時空穿越題材電影就一定會被提起的科幻喜劇片；然後是千禧年前後的《黑客帝國》系列，重要性無需多說了；《捍衛機密》，還有沒翻拍好的《地球停轉之日》；以及這幾年E3上最熱的遊戲《賽博朋克2077》。這個善良、苦難、憂鬱、富有哲思的人身上，有著賽博朋克中最重要的不妥協、對抗、叛逆的朋克精神。

《John Wick》系列電影，是很有賽博朋克味道的：霓虹光影、城市夜景、霧靄潮濕、戰術西裝、電子音樂、光鮮與破敗、以及最重要的——行將朽木的森嚴規矩與叛逆打破一切的主角。這是全片的主題，也是這個系列「江湖味」的來源。舊規矩的破碎，在一切都在青黃不接、分崩離析的世道如今看來，頗有一番意味。此處不展開了。下面就列下隨著觀看寫下的一點零碎想法吧。

1.劇情的時間緊接上部，所以出現了第一個bug，就是上一部JW腰部受傷，這一部才過了一個小時，就痊癒了。打車時候，白襯衫裹著的肥肚腩……（時代廣場的巴斯特基頓是有啥意義？）

2.因為剛看完《長安十二時辰》的緣故，我就感覺這倆有些比較之處吧。都是一天或一夜之內，一城之中，遭遇群起而攻之。

3.逃回Tarkovsky Theater老家的劇院基地之後，談到了「苦痛」的話題。注意劇院外的標題寫著「兩隻狼的傳說」，好像是指那個寓言吧：人心中有兩隻狼在交戰，一隻代表惡一隻代表善，誰會取得勝利，取決於你想餵哪隻狼。大概是想說選擇吧。進來之後，「想要世上沒有苦痛的生活，幼稚的想法。」「人活在世是苦痛的」。芭蕾即是用苦難獲得美的典型。「你用某種方式脫離苦難，但現在你來了，回到了你開始的地方。」JW正是如此，幼稚地以為歸隱就可以沒有苦痛，然而一系列的風波、苦痛，讓他不得不回到起點，不得不反抗，重回阿修羅道。

4.在JW和夫人坐下談判桌之後，鏡頭給到了JW身後的那副油畫十分有趣。那副畫是卡拉瓦喬的《朱迪思砍下霍洛芬斯的頭顱》。據傳卡拉瓦喬創作了十多幅關於朱迪思斬首霍洛芬斯的作品，其中大部分是他的自畫像，這或許是他認為自己罪孽深重，預感到自己遲早會被斬首之故。電影中的這件作品是他這些斬首作品中最著名的傳世名作，被斬首的霍洛芬斯正是卡拉瓦喬的自畫像。這種寓意我感覺很明顯了吧，或許之後的續集中，將會是JW終將一死？遠處，是兩隻在交戰的狼。

5.另外跑個題，《朱迪思砍下霍洛芬斯的頭顱》取材自舊約，亞述國王尼布甲尼撒二世令大將霍洛芬斯率軍討伐周邊小國。而……《黑客帝國》裡面孟菲斯的飛船正是叫作尼布甲尼撒號。而孟菲斯的演員從上一部開始，就扮演著紐約丐幫街頭之王。至於《黑》裡為什麼飛船叫那個名，就請自行搜索吧。《JW》與《黑客帝國》的聯繫，還有陳虎。陳虎在《黑》裡是動作指導，是Keanu的動作訓練師，在第二部裡扮演了法國人底下的一個浪人殺手，就是那個拿刀盾帶墨鏡的。這一部裡面，就是飛刀戰裡打得最久的最後被插眼的那個華裔。

6.接下來就是內陸酒店了，這次被翻譯成「內陸」，有個好玩之處是，這次的反派是「平家」日料的店長，是日本人，其手下多為東南亞人，海濱人。這幫反派還最後攻擊了內陸酒店，海濱挑戰內陸的規矩，嗯……可能有點太牽強了。

7.丐幫街頭之王的說法，已經明顯體現了規矩秩序的分崩離析。他手捧鴿子，說出稱王般的話語。鴿子對於紐約，不僅僅是和平的象徵。更在於紐約的高樓林立之間，能夠自由穿梭的，除了蜘蛛俠，也就是鴿子了。這一最古早的通訊工具，被評價為「你看到的是帶翅膀的老鼠，而我看到的是互聯網。掌控紐約接頭，就是掌控了世界的道路」。有點中二，但也確實點出了現世荒蕪、萬物虛擬。

8.卡薩布蘭卡，這片白色的房子，在諜戰電影裡有著重要的地位，很多電影都去往這裡。《卡薩布蘭卡》裡，是從這裡逃亡美國的自由。本片，是來到這裡尋找「高桌會」的總部和首領。我想，卡薩布蘭卡是代表著「通道」、或者「轉換」吧。

9.在卡薩布蘭卡，講到了刺客這一職業的特性：泯滅人格，把人物化。最早的刺客，都是自己不拿自己當人看的，認為自己和其他物件一樣，是物品，是殺人的工具，與刀無異。所以會說「沒收生命」，所以會有追殺的價格，所以一切都可以被指使、被改變。10.哈利貝瑞的角色，名叫「索菲亞」，意為智慧。而電影裡的形象……呵呵。

說說動作吧，大家都說這個電影「劇情簡單，打鬥爽快」，「是個滿分的動作爽片」。我覺得……單從動作武打上和前兩部差很多。首先的一個感覺是，前兩部看完了我能馬上回、想幾個很棒的武打場面。這部很少很少，而且都不夠好。

飛刀戰，在狹窄長廊裡冷兵器對打，這很好，可是很快就跑去搞笑了，完全沒有讓飛刀切分好構圖，帶來飛刀獨有的打擊感。聽說靈感源自導演小時候打雪仗喜歡攢一堆雪球集中砸過去，嗯，好構思被搞笑毀了。

最有打擊感的鏡頭，是馬棚裡拍馬屁股踢敵人，有力量有智慧，然而很快就帶上惡趣味了。

卡薩布拉卡那場，狗狗有兩個不錯的設計，跑動、穿梭、撕咬，形成連貫的動態轉換。但整體還是無趣、冗長、沒有層次。上一部的地道撤退戲多棒啊，換槍、轉移、轉角引殺；這一部呢，開闊地帶拎著刀往槍口上衝、人狗配合有割裂、狗狗少有撲殺多是撕咬已經躺了的。

然後騎馬追車戲和大橋追車戲太讓我失望了，很有想法的安排，但完全沒有玩意兒。不好意思，武打戲就是要看玩意兒的。武打戲不是比打得疼，而是比打得巧，比打得美。所有摩托車上的人，死法都一樣，都是點背，被JW打到了而已，根本沒有體現出高低來，沒有打的智慧。

最後的槍戰很有意思。攻擊手加強了護甲，使得一般的子彈無效，只有槍擊盔甲間的脖子，或者霰彈槍直接噴才行。這很有意思，有種遊戲裡的血條的感覺。這一設定，使得槍戰有了更多的對抗空間。霰彈槍的一些特性：大後坐力要求更穩固的射擊姿勢，大型號的槍形和子彈要求更大動作的移動與換彈，更大間隔的射擊節奏，帶來了更血脈噴張的表現與動作設計空間。

然而一切又收束在幽默上，有的時候調劑一下可以，非弄得玩世不恭嬉皮笑臉，就影響腔調了。

最後說兩個意外彩蛋。一個是，來到卡薩布蘭卡苦苦尋找提供解決辦法的長者，竟然是《西部世界》裡苦逼的牛仔NPC演員演的，感覺就像悲苦的救孤程嬰竟然是葛大爺演的。另一個是，有一個接線員是《哥譚》裡的企鵝人扮演者演的。

一番追殺與反追殺帶來的大勢已去下的蠢蠢欲動，毀在了錯把叛逆反抗變成了玩世不恭上。不過還是用了誠意和心血的。《JW3》以1.7億美元成為北美暑期檔，非迪士尼/MCU電影，票房最高的。也不知道該喜該憂。