電影《派對撩妹守則》影評：看完這部「搭訕秘訣」，我像嗨大了藥！

技驚四座，腦洞大開，天馬行空，如同嗑藥。看完大神級導演約翰·卡梅隆·米切爾新作——《派對撩妹守則》（ How to Talk to Girls at Parties）後，胖哥頭顱內的荷爾蒙噴湧不止，靈魂腫脹，彷彿嗨高了藥，被掏空了身體，需要靜臥療養。

這位拍過《搖滾芭比》、《性愛巴士》、《兔子洞》等驚人之作的天才導演、編劇又一次為影迷們送出了「神來之作」。《派對撩妹守則》的原著短篇小說《給男生的派對搭訕指南》曾獲雨果獎最佳短篇小說提名，收錄於尼爾·蓋曼的短篇作品集《易碎品》。雨果獎？科幻類型片？結果片名重點卻是「如何把妹」！對，這就是大神約翰·卡梅隆·米切爾的小花招，大殺器。

他總是在其作品中建構多層文本，看上去說的是年輕人的之間的愛恨衝撞，青春迷茫，可一旦刺穿淺文本，掏盡軀體，進入內裡，深入肌骨，你會發現令人眼界大開的豐富內涵。

《派對撩妹守則》是科幻元素包裹下的青春成長電影，社會背景暗自發力，朋克精神提領全片，愛的召喚「一劍封喉」，讓全片以澎湃激情助你起飛，最後用愛的魔力叫你溫柔落地。

看片過程，快感如滔滔江水連綿不絕，如同嗑大了藥；看完之後，卻是黯然銷魂隱隱作痛，好似舊疾復發。

1970年代，3個義憤填膺的朋克少年夜晚流連各大地下俱樂部，意外之中，來到一棟神秘莫測，光鮮亮麗的獨立別墅。

本想在派對之上把酒撩妹，搭訕宣洩，一嚐青春性愛，用肉林酒池麻醉現實苦悶，結果這個怪異荒誕的派對竟是一群人形外星人舉辦。

搭訕不成，撩妹失敗，男主角Enn（艾利克斯·夏普 飾）卻對單純外星女Zan （艾麗·范寧 飾）一見傾心；對大千世界好奇無比的Zan獻出了自己在此的最後48小時，要Enn帶著她體驗真實的當下社會。

一個是15來歲的深度朋克患者，真愛一來，立即上頭；

一個是對社會和人無多大了解的外星少女，愛意泛濫，母性閃耀；

他們都在努力和自我的社會體系進行博弈，拉扯。他們都在自己的青春期做著叛逆的行為，向身邊的人，身邊的社會說著「不」！

為了表現這種「去集體化」、「去權威性」的個體自由意願，導演約翰·卡梅隆·米切爾引入了朋克音樂作為象徵性元素。

朋克（Punk），誕生於七十年代中期，一種源於六十年代車庫搖滾和前朋克搖滾的簡單搖滾樂。它不太講究音樂技巧，更加傾向於思想解放和反主流的尖銳立場。

最初的「朋克」並沒有具有內在的內容，他只是一種發洩方式。當時的戰後英國，陷入經濟衰退期，萬業凋敝，社會充滿絕望和不滿，年輕人們對未來失望，「朋克」們由此產生了與社會不兩立的行為方式。朋克成為了他們的發聲方式之一，他們的目的只有一個，讓社會聽到不滿，赤裸裸的不滿。「用我的行為，用我想做的行為，去引發人群的共鳴「。

《派對撩妹守則》第一幕是相遇，第二幕是社會體驗，第三幕是選擇；影片的前兩幕極為驚艷，藥力迅猛。妮可·基德曼在片中出演了一位地下朋克女王，而她的地下俱樂部就成了當地年輕人的宣洩、逃離之地。

第二幕高潮，那場夢幻般的男女主角對唱，完全就是嗨高了藥後，人走火入魔，心神幻滅之後的音畫表徵。兩人的歌詞也是大膽且傲慢，骨子裡那骨叛逆勁讓人既羨慕又害怕。

《派對撩妹守則》要的就是朋克的那種瘋狂和荒誕。反，反對一切，甚至反人類。正如片中男女主角的示愛歌曲——食人之歌，掏盡軀體，吞吐頭顱，刺破靈魂。在一片宣洩的「憤世嫉俗」中，影片還構建了一支特殊的外星人體系，他們按照服飾顏色被分為，靈魂、精神、意願、聲音、性、力量。他們的延續方式是「老師」教導「學生」，「父母」吞噬「孩子」，他們不贊成無限延續，而希望有節制的不斷消亡，那位白衣老者將是他們族群的最後一人，待其他旁系都消亡後，他會自行結束自己的生命。

影片的第三幕，已經愛的死去活來，甚至有了「孩子」的女主角Zan將在Enn和族群之間做出選擇，是回到屬於她的世界，還是留在人類的世界。《派對撩妹守則》中，這支外星族群被塑造的光路怪離，無論從服飾還是行為上都是規範化的，集體化的，與Enn生活的英倫郊區格格不入。

它在影片中的功能性就是和Enn的現實社會，朋克精神形成衝突和對比。影片第三幕，Enn為了救出Zan，懇求朋克女王幫忙，一群朋克少年衝入外星人的別墅，彷彿當年法國人民衝入巴士底獄的迴光返照。

區別是，這群朋克患者的武器是音響，是音樂。最有趣的一段是妮可·基德曼飾演的朋克女王與作為性的外星代表進行談話的場景，早已無性的朋克女王自然不會被性誘惑，反而招撫了外星女性，一大幫人，坐下來喝酒談心，雙方都放下了排斥和戒備，達成了短暫的和解。

毀掉人生的那層糖衣，那是憤青做的事情，叫尖刻；憐愛與懷疑和平共處，互不否定，這一種通透叫蒼涼。片中的Enn和朋克迷們在特定的社會意識形態下，自覺或者不自覺地對未來的眺望中偶遇了荒涼，他們逃避，以宣洩代替思考。

就像Enn愛自己有朋克精神的父親，可現實是他在其10歲就離他而去；Zan疑惑的問，難道這就是「想幹什麼就幹什麼的自由嗎」？被點醒的Zan內心頓時挫敗無比，兵荒馬亂。難怪Zan會說，「你的觀點充滿了矛盾」。有觀眾質疑《派對撩妹守則》的第三幕藥效減弱，拉低了節奏，但其實那是導演的反思和妥協。

因為人不可能一輩子都在宣洩。我們需要在生命力飽滿時窺到終局的感傷，需要在感情過剩時對枯竭的節制想象。那是電影和人生厚度的來源。

《派對撩妹守則》的主題依然是成長，是面對社會既定規則的掙扎和妥協，是集體主義同化和個體保持自由之間的較量，是逃避宣洩和迎面而上的選擇。《派對撩妹守則》那個動情的片尾就給出了全部的答案。

青春片能拍成這樣，早已超越了內地幾個層級。