電影《睡著也好醒來也罷》影評：視聽語言構成分析
睡著也好醒來也罷影評所選片段的時間位置：24:19:19 - 27:15:08
所選片段的戲劇任務、導演目標效果：
前文中朝子發現亮平並非麥之後，便刻意與亮平保持距離。但亮平卻因為朝子不同尋常的行為對她產生了興趣與好感，想要進一步交往，因此正一籌莫展。
本場戲中下班獨自回家的亮平心情苦悶，卻意外看到獨自站在攝影展前的朝子。於是亮平上前攀談，朝子被突然出現的亮平嚇了一跳。但是卻莫名其妙地伸出手撫摸亮平的臉龐，這讓亮平感到有些害怕，於是準備轉身離開。
此時朝子等待的室友Maya出現，但卻因為時間關係，二人被攝影展的工作人員拒之門外。與此同時，回頭看朝子的亮平因此又回到攝影展的門口，裝作與朝子二人是一起從京都趕來看展的，懇求放行。於是三人得以進入觀展。
本場戲的目的就在於，通過兩人在攝影展的相遇、以及在此期間的中間人——朝子的室友鈴木Maya的進入，打破原本朝子與亮平之間以及趨於穩定的「躲避—被拒」的關係，讓亮平與一直逃避他的朝子有進一步的接觸，從而迫使朝子重新思考她與亮平、麥的關係，並且讓她在二者之間反復游移不定，凸顯她感情的變化無常，或是「憑直覺做事」的特徵，並為後文二人之間的戀情做鋪墊。同時鋪墊Maya對亮平的感情這條暗藏的副線。
詳細分析：
在前面的段落中，朝子得知亮平不是麥之後，一直刻意與亮平保持距離。上一場戲的結尾，亮平與朝子的距離還是樓上樓下的距離。亮平在樓上抽菸，望著樓下奶茶店外的朝子，在對朝子的種種行為感到非常疑惑的同時，苦於對她的可望而不可得。
下面是我選擇的這場戲的開頭。
亮平此時正從畫面的中景走向景深處，加強了畫面的縱深感。同時，導演對其孤單的背影的展示，則將人物落寞的心境外化。前景多輛汽車呼嘯而過，這種速度上快與慢的對比，更加突出了人物的心事重重。同時，整個畫面灰藍偏暗的色調、景別上使用的遠景也與整體的情緒相呼應。
下個鏡頭直接切到人物的正面中景，導演通過演員的表演再次強化上個鏡頭所烘托出的「心事重重」。
在同一個鏡頭裡，亮平由心事重重，到發現朝子。此時，與上一個畫面對比，亮平從被陰影籠罩到身上有一些光亮，配合演員的表演，此時表情也不再那麼苦悶，人物的心情又發生了變化。他明顯是被什麼人或者事物吸引住了目光，那麼不經讓人好奇，是誰或者什麼事情呢？
通過這個亮平的視點鏡頭，我們發現，是朝子吸引了他的注意。值得注意的是，在這個畫面中，朝子幾乎是站在了明暗交界線處，於是攝影展的入口成為二人關係能否有所進展的關鍵點，這場戲的主體部分也在這此發生。
在同一個鏡頭內，亮平選擇走近朝子，也是選擇去靠近他世界中的光亮。畫面也從冷調完全變成了暖調。
下個鏡頭，亮平從左入畫至右，他和朝子的影子同時出現在攝影展的海報上。這裡的「二虛」「二實」之間的對視非常有意思，導演正是通過各種各樣的「視線」完成表意。
聯繫本片的英語譯名《Asako I & II》（日語意為：朝子 I & II）以及全片，不難理解此處的對視不僅僅是朝子、亮平與他們的影子之間的對視，這同時也是兩年前的朝子與兩年後的朝子的對視，也是兩年前的麥與兩年後的亮平的對視，這種對視使得麥和亮平通過朝子而產生了聯繫——亮平與麥互為鏡像。也預示了，從此刻開始，朝子也一分為二。一邊是深愛麥的朝子，一邊是即將與亮平相戀的朝子。同時需要注意，此時現實中的朝子看向的不是身後的亮平，而是亮平的影子，是兩年前的戀人鳥居麥。
聯繫到導演的前作《歡樂時光》中，有一個「找中線」的遊戲。那意味著，當雙方面對面對視的時候，二者之間的關係將會重新調整而後歸於平衡。所以，正是在這場戲中，亮平、麥與朝子的關係藉此「對視」發生了新的變化與平衡。
所以，在下一秒，朝子被身後突然出現的亮平嚇到，而猛地回頭看到了亮平。
此時，攝影機跟隨人物的動作小範圍的移動，二人的影子出畫，朝子與亮平之間真正地產生了對視。並且在隨後的第二個鏡頭中，朝子主動伸手觸摸亮平。
但亮平此時卻退後了。
從圖9到圖11朝子的表情變化，我們可以看出來，她仍然滿懷希望地以為亮平可能是鳥居麥，而亮平的退後也讓她發現眼前的人無非是與鳥居麥長相一樣而已，因此她從原本的欣喜抬頭到了此刻的低頭失落。二人之間的「對視」也在此刻被破壞。
隨著朝子的室友Maya的出現，三個人物的位置關係很好的暗示了二人此刻的對視被徹底破壞，Maya在二者中間類似於「第三者」。不過，在第三個人加入之後，關係又產生了新的變化。當Maya出現時，亮平首先看向Maya，而Maya一直是朝著朝子的。在亮平回頭繼續看向朝子時，剛剛一直處於低頭狀態的朝子抬頭看向Maya。而Maya到朝子身邊的時候，轉頭看向亮平，此時的亮平眼中還是只有朝子。所以，Maya和亮平之間一直沒有產生對視，也暗示了Maya對亮平一直是單戀的、得不到回應的狀態。
轉身離開朝子之後的亮平又重新進入夜色中，畫面也重新回到冷調，使得觀眾心中有點小失落。亮平忍不住回頭再看的動作，牽動人心，同時也期待著事情有所轉機。
隨著亮平的視線，我們看到朝子二人因攝影展即將結束而被拒之門外。此時亮平的聲音率先出現「不好意思」，然後他的身影入畫，給了觀眾很大的驚喜，果然有轉機。而且此刻，朝子的目光重新回到亮平身上，色調重新變暖。
雙人近景，不僅暗示朝子與亮平關係的重新拉近，同時將Maya與二人隔開。通過上一個鏡頭，我們可以推斷此時Maya仍舊注視著亮平，但亮平已第三次「忽視」了她的目光。於是再次暗示，Maya對亮平注定是單相思。
切回中景，亮平向工作人員編造理由求情，請求放三人進去，還讓朝子二人趕緊跟工作人員好好解釋。此時Maya的誇張演技為後面針對她演技的討論的戲埋下鋪墊。朝子此時又低下頭，因為她意識到眼前的亮平與鳥居麥有著截然不同的性格，亮平不是麥。同時，亮平、Maya的誇張表演和後面的朝子形成對比，讓朝子顯得過於疏離於周遭的環境，因此讓人覺得非常神秘，也預示了她此後幾次不可思議的決定。
首先說這個攝影展，展出的是日本攝影師牛腸茂雄的作品集《SELF AND OTHERS》（自我與他人），這類作品通常被評價為「將拍攝對象當作無法直接感知到靈魂與個性的他者」。通過下個鏡頭可知，這朝子的主觀鏡頭。也就是說，是朝子正在看這幅畫，是她的視線與這幅畫產生交集，因而兩者之間的關係也將隨之改變。
在影片中，此處已是該影展的第二次出現。第一次出現時，是影片的開頭段落，朝子與麥的「狗血式」相遇和相戀。而這幅攝影作品中是兩個雙胞胎的形象，意味著朝子此刻開始將由兩年前和麥相戀的朝子，向即將和亮平產生聯繫的朝子轉換。
在這個鏡頭中，攝影展的背景音樂響起，淡淡的非常柔和，配合著二人關係的破冰。
朝子看向攝影作品，而作為觀眾的我們看向朝子。此時的朝子正如牛腸茂雄鏡頭下的人物一般面無表情，我們無法直接感知到她的狀態，因此觀眾此刻也是無法察覺到朝子的「轉換」的。同時，這同樣可以解讀為朝子在看向我們，第四堵牆的打破讓人開始審視自身，似乎在提示我們，每個人都是多面的。
通過圖19和圖20的對比，可以發現圖19的色調偏暖，圖20的色調偏冷。亮平是實實在在出現在朝子身後，而麥只是出現了半張臉。這其實也是對二者性格和最後結局的暗示（最後朝子選擇回到亮平身邊）。
在最後的鏡頭中，朝子發現亮平後，閃躲至一旁。亮平進一步湊近看畫，而後轉身向另一幅畫走去。朝子轉頭，貌似看向亮平，實則是看向亮平投在玻璃門上的影子，也就是麥。而Maya此刻，看向的是亮平本人。然後，Maya又看向朝子，若有所思。這也為之後Maya選擇隱藏自己對亮平的感情、成全朝子與亮平做了鋪墊。
這整個段落其實都是在鋪墊朝子對亮平態度的轉變，而且這種轉變是游移的，始終在亮平和其影子——麥之間游移。而在此過程中，導演同時建立起了Maya對亮平的感情線索。在這個過程中，表面上看來視聽語言平淡無奇，但實際上由於導演對人物視線的微妙刻畫，讓整個故事暗流湧動。