電影《殺戮開關》影評：一把好牌打成渣！不止中國電影差距好萊塢30年！

殺戮開關影評

《導演的自我修養》第16期：

《殺戮開關》一把好牌打成渣！不止中國電影差距好萊塢30年。

《殺戮開關》已經上映了幾天了，看了一下，不看不知道一看嚇一跳，今天就來說說這個《殺戮開關》。

《殺戮開關》又名《殺戮開關》，電影名字的重要意義就不言而喻了，聽第二個名字感覺這他媽是個B級片。

為什麼說《殺戮開關》把一把好牌打成渣了呢？

首先題材，一個電影的題材是非常重要的，《殺戮開關》提出了一個美國大片都很少拍攝的平行宇宙的概念，在這個全球都在穿越，好萊塢使勁玩機器人的年代，搞一個平行宇宙的概念，的確是讓人眼前一亮，關鍵是還提出了一個鏡像宇宙的概念。

好的題材就是成功了一半了，而這裡編劇其實已經扔給了導演一把好牌，至於怎麼打，導演說了算，畢竟在電影上，最後編劇還要根據導演的要求改劇本。說到這替編劇們難過一分鐘。

那這個《殺戮開關》又渣在哪呢？

第一：壓抑到死！

首先來說，作為一部爆米花娛樂片，是應該考慮一下觀眾的感受的，大家興高采烈的走進電影院，看個電影就是圖個樂呵，《殺戮開關》可好，簡直就是壓抑的升級版，全片藍色色調，燈光部分能用冷光堅決不用暖光，特別是開篇的幾個鏡頭，調色調的那叫一個渣，藍色濃重，沾染力強，人物面部絲毫沒有血色，昏暗的天空，低矮的雲朵，讓人感覺這一家人都得了絕症一樣，悶悶不樂。

再加上編劇寫的那些故弄玄虛的詞，讓人以為孩子得了絕症，但是全片下來，你才知道孩子一直是因為搬家想家，而絕症的事情絲毫都不提了，作為編劇、導演是不是得有個重點啊。

第二：劇本故事孱弱！

看完整個片子，對於故事才有了清晰的脈絡，奧特普能源公司發明了一種能源技術，就是給宇宙建立鏡像，從鏡像宇宙裡提取能源，結果發生了致命錯誤，飛行員兼物理學家波特受命去關閉鏡像宇宙。

第一次看到這個劇本，一腔熱血，好本子啊，恢弘的氣勢，大格局電影，但是從導演的講述來看就小家子氣了。

前半部分：現實世界就是不斷的故弄玄虛，鏡像世界就是不斷的逃啊逃。

後半部分：現實世界完全沒有了吸引力，只剩下催情的部分，試圖勾起大家的認同，要保住現實世界就需要把平行宇宙裡的鏡像宇宙摧毀，但是失敗了，因為立足點太弱了。

其實這個部分，電影是試圖建立主人公波特摧毀鏡像世界的主觀動力，但是很失敗。就是說，看到了沒，在鏡像世界裡的波特死了，家人也死了，如果你不摧毀鏡像世界的話，現實世界裡的也會死。

越到後來，越發現電影無法自圓其說，波特角色的內在驅動力開始喪失，但是處理卻是一筆帶過，讓人覺得絲毫沒有動力，也沒有情感的傾向性，帶入感越來越差，既不同情也不憎恨，觀眾會崩潰的。

第三：鏡頭晃得要死！

這最明顯了，導演很想有些創新的東西，於是在鏡像世界裡使用了全主觀視角的拍攝方式，簡直就是一個主觀視角遊戲的既視感，特別像荒島求生，是不是導演玩遊戲玩多了，跟cs一樣，特別是主角波特被炸傷手的時候，自然而然的會聯想起來，《荒島求生》裡用個木棍把子彈撬出來能加一格血。

而且全部用主觀視角本身是殺敵1000自傷800的做法，的確是有新意，但是從故事推動上來說，主觀視角無法讓觀眾感受到主角波特的喜怒哀樂，單純靠台詞是遠遠不夠的，沒有鏡頭語言，觀眾完全無法感受到劇情的感染力，這樣就是為什麼後半段會出現情感帶入差的問題。導演不能自娛自樂，拍完了片子，對著觀眾說：看牛不牛，誰敢都用主觀視角去拍啊，我敢，這片子肯定拿奧斯卡最佳攝影。觀眾會告訴你，這他媽純粹扯淡。

還有就是，鏡頭轉場剪輯的部分需要多花些心思，在鏡像世界裡，主角被打，被震倒，一暈就切回到現實世界，能不能有點新意啊。