電影《靈魂急轉彎》影評：那些與當下真實失去連接的人……
靈魂急轉彎影評各種被灰黑物質堅硬包裹著的靈魂，嘴裡嘟囔著，悶頭自顧自地走著……無視旁騖……像個變形的怪物。
「一定要成交。」
「一定要成交。」
「一定要成交。」
彷彿這些反複重複的信念，成了他們可以維持自己生命的東西。
那些緊緊把人綑綁住的，從來不是來自他人他物的限制。而是對「外物」的執念。
而這些「外物」往往更多的，是一些根深蒂固的潛意識信念。日子久了，這些信念令人們逐漸滋生出一種——「我一定要牢牢抓住它！才能證明我的存在！」——的執念，讓本就生動的靈魂對其欲罷不能、要緊抓不放手，堅硬的黑殼子越包裹越厚、越滾越大。
就像二十二，後來被困在其中，深信了——一切都是我的錯、是我不夠好、我還不夠完美、我不行……
就像男主Joe——心心念念中只有關於爵士音樂的夢想，而看不見在學校裡做教學本身，就是一種當下的實現……
就像我——即便三十多歲，無數的言行還依然不過是在無意識地尋求來自父母的被認可、被看見……
你的才能、智商、情商不會讓你裹足不前。令人裹足不前的，只有自己的執念。人們總更願意奮力捕捉那「遠方的」，而對「當下眼前的」視而不見。
在Joe的眼裡，地鐵裡的人們，各個像沒有靈魂的走肉，覺得自己與他們‘同流合汙’一般——不，這不恰當、不是自己想要的。
那些與當下生活失去連接的人，都是相似的。沉湎於過去無法自拔，亦或是固執於幻想中的未來無法清醒。
就是沒人關注於當下。
Joe和他眼裡的走肉們，實際無異。
誰也不比誰更高級。
學校的教職工作，對他來說缺乏生機。有合同、有退休金、有養老保險，可以安穩度日……各種標籤進入他的價值觀裡，似乎都標示著他與他心目中的「夢想之地」的遠離。
教職工作本身，並沒有什麼好去評價的。只不過在許多人眼裡，將諸如此類的境遇或人生狀態，與穩定、平凡、碌碌無為掛上了鉤。可是，如果去關注到那個小小女孩對吹小號的天賦及熱愛；如果感覺到doremi每次從自己口腔裡發出的不同模樣；如果沉浸於每次教學課堂裡，對某一個孩子多了一分啟發或交流（哪怕這種交流是一份相互的回懟）——在那一刻，人的靈魂就是活的。
這才是這部影片要說的。
它不是在說：比起追夢，還是活在普通的日子裡更有價值。而是在說，不論你要選擇追夢、還是油鹽醬醋裡的平凡，只要活在當下、面對當下切切實實的發生，只要放下對「追逐或抓取」的執念，活著就有了意義。與你有什麼才能技術愛好都無關……這裡面，絲毫不摻雜渺小或偉大的對比。
Joe的眼裡不曾真的看見給自己剪了多年頭髮的理髮師，儘管他已與他打交道多年；
Joe的眼裡不曾真的看見自己的母親，只被感覺到時刻會被否定的執念迷了眼；
直到二十二‘代替’他，頭一次與人產生了真正的交流與鏈接。
那些與當下真實失去連接的人啊……
看不見眼前剛好有那麼一片樹葉落下的感覺。
所以，即便Joe費盡千辛萬苦，終於得償所願地抵達了「夢想之地」，獲得了演出的成功，結果也並沒有比以往更有什麼不同的感覺。因為，人、還是那個人。不論你是站到了喜馬拉雅之巔，還是站在陰溝蓋子旁邊，你、還是那個你。被迷霧、執念包裹著的靈魂，未變。
在當下、活著、是最不容易的，二十二探索了幾千年，終於有了面對的勇氣。所以人們才要麼想讓自己活在過去、要麼活在未來。因為在那兩個地方，人會更有「存在感」——也許前者裡有某種‘我又多不好’的痛苦，更能強化自己，也許後者裡有某種‘我會很好’的希望，也更能強化自己。
兜兜轉轉的Joe和二十二，各自完成著它們殊途同歸的課題——
眼前的真實是什麼，面對它。
就有了真正活著的勇氣和源動力。
灰黑怪物的外殼會在瞬間被吹灰湮滅，因為靈魂，被從「過去」及「未來」的執念困境裡解救了出來。
你就成為了你。
驚嘆於皮克斯動畫把這麼古老又真實的哲思以這樣「簡單、輕巧」的方式給搬上了大銀幕。主創人員一定是一群非常非常智慧的人，即讓雙腳踩在地上，不落入溫情的俗套，又已識透了自己。
It's SOUL
「靈魂急轉彎」
睜開眼睛，面對當下。
中文片名其貌不揚，英文本名直到電影最後一秒才出來。
保潔大叔大喊著：「這個電影沒彩蛋！沒彩蛋哦！」
