電影《靈魂急轉彎》影評：聖誕節第一觀感：好看趕緊看，此生別留憾！

先整體喊一句觀感：牛叉！極棒！拍案叫絕！靈魂指導教科書！

本文僅從個人普通影迷角度來敘述一下觀感，比較主觀倉促，大家謹慎參考。

——————正文——————————

今天懷著忐忑的心情，隆重觀看了皮克斯大神推出的新作——《soul/靈魂急轉彎》。

不知為何，這部片子宣傳的聲量一直不大。疫情大形勢下，該片在美國甚至放棄了院線，改為網絡播出。

難道是拍的不好？出品方慫了？還是劇情拉垮，不大適合市場？（預告片的確不出彩）

但畢竟是皮克斯作品啊！不應該啊。

雖然豆瓣早有影評，但很多寫的比較深奧，語言謹慎，看不清什麼端倪。因此，本片的素質究竟如何？是否真的好看，成為我心中的一個謎題。

懷抱著濃重的好奇心，我第一時間購票，買了本片開畫的第一場，走入影院。因為取眼鏡浪費了幾分鐘，所以我是從男主進入小酒吧開始看的（之前竟不知道是3d）。

說實話，第一眼看過去，這部電影與皮克斯之前作品最大的不同之處在於：人物有極大的誇張卡通化（老套路），但是在細節刻畫上又十分寫實，從而形成了一種十分奇特的觀感——既卡通又寫實（僅指現實世界部分）。

之前的《飛屋》、《頭腦》雖然環境刻畫也臻於極致，但終歸有一種童話感，而本片則在環境上十分寫真——薩克斯女表演那段，恍惚間，我竟以為是一個真人在表演。（我具體描述不出那種感覺，大家可以自己看感受一下）

當男主開始表演時，我的注意力立刻被抓住——因為畫面真的好好看，音樂也好好聽。但到此時為止，我的心理上一直沒有太驚詫。

畢竟照這樣的路數往下看，無非又是一個「懷才不遇+夢想成真」的勵志套路——而且男主看起來也過於普通，沒什麼引人點。

當我好準備，準備放輕鬆享受一個傳統且沒有驚喜的「天才圓夢故事」時，反轉來了——眼看馬上要熬出頭、實現鋼琴夢想的男主，竟然秒死了！！！

what？？？？

雖然預告片裡有提示，但這一幕還是讓我驚訝！畢竟感覺故事剛開始，表演怎麼辦？圓夢怎麼辦？高潮怎麼辦？

如果你這麼想，那就中了編劇的「圈套」囉！

因為，本片的發展思路，就是「反套路」來的。接著，男主的靈魂進入到一個像是太空的「陰間」中，掙扎著要回去陽間還魂，實現自己的夢想。

而且在接下來的幾十分鐘內，男主也的的確確一直在恪守本分、以普通人的思路和毅力，堅持不懈地去「找到生命」、「找回夢想」……

但，看似的俗套的故事，此時迎來了奇妙華麗的時刻——

————————這裡是劇透警告線（不會太多），不想被劇透可以跳結尾—————————

男主在陰間掙扎時，竟然進入了更加奇幻的「未生世界」。

嗯，所謂未生世界，就是人的靈魂在投胎前，所在的一個萌萌噠粉粉噠的小靈魂世界。

因為男主是違規的漏網之魂，所以他就被困在了不屬於他的「未生世界」，還誤打誤撞成為了小靈魂的老師，從而引出了女主（我實在不想說是女主，因為靈魂本就是無性的，只不過，她的聲音是女性）。

這一段我實在不想過多描述，因為再多的描述都無以形容我對這個靈魂世界的驚嘆！

如果說皮克斯最牛的地方是什麼，我覺得「造世界」當屬第一：玩具世界（《網具總動員》）、末日世界（《瓦力》）、怪物世界（《怪物公司》）、死後世界（《尋夢環遊記》）……

而這些世界，如今統統被這個既有物理、又有些神幻的靈魂世界給超越了。

這個世界是一個非常完整的體系，基於傳統神話理論卻又十分未來科技，很多設計精妙絕倫，讓人拍案叫絕。最關鍵的是——畫面太好看了！高級感和夢幻感。大人小孩都喜歡。

這個世界的督導老師，也讓我看到了未來科技和世界名畫的結合，妙不可言。

就是在這裡，男主想要繼續回到陽間的計劃得到了女主的配合，然後經過複雜的一系列磨合，兩人陰差陽錯，一起回到了陽間。

劇情你能想到怎麼發展嗎？反正我是想不到。

在這裡，電影又鬼斧神工，將魂穿這件事玩出了新花樣——女主穿越到男主身上，男主穿越到了肥貓身上。

接下來就是一件又一件滑稽好笑的人貓對手戲，讓人目不暇接。

很長一段時間，劇情的主題，還是圍繞著男主那場心心念念的音樂表演上，而劇情也是以這個主線往前推動，但我真的真的沒想到的是——編劇心思縝密，俗套的劇情重點，早已從完成一個「夙願」身上，悄悄轉移到「人生的意義」這個宏大的主題之上。

「價值」重要還是「日常」重要，已經緩緩成為了電影討論主題的底色。

最後，我真的沒想到的是，能夠讓人暴風哭泣的片段，竟然會是男主將一些普通物件擺在鋼琴上凝望的時刻。

披薩、麵包、棒棒糖、樹葉……這些再普通不過的物件，成為了我們生命中的微小而寶貴的記憶。

那一刻，相信任何對生活感到壓抑、不滿、失望、抱怨的人，都會落下淚來。

因為此時出現的每個畫面，都是對我們心靈重重的警醒和質問。是啊？人活著，究竟是為了什麼呢？每個人從小都被教育要成為「somebody」，但當你死去的那一刻，成為「somebody」真的那麼重要嗎？

如果真有靈魂回溯人生的時刻，那讓人記憶深刻的，又將是哪些片段呢？一個獎盃，是否就比一片秋風中吹到手中的落葉更加珍貴呢？

於是，隨著男主淡淡的鋼琴聲響起，我眼淚再也忍不住，濡濕了口罩，幾乎憋出內傷。

後面，男主回到靈魂世界，我以為是為了小朋友開心專門設計的狗尾續貂，但其實並沒有。編劇的圓環還是很好地合了上去，當男主女主牽手飛向地球時，我似乎感覺自己也在和他們一起漂浮，凝望地球。

大大的地球，她，多美啊！我們來到這個世界，真的是太偶然的事情。我們的種種苦惱，是不是太廉價了呢？

這麼說說，感覺本片又像是沒有營養的雞湯。那是我寫的不好，直接觀看，絕對不是這種感覺。

————————（以下）沒有劇透的結尾————————————

講句實話，當初在看《頭腦特工隊》時，我是很失望的。雖然我懂他們的立意與主旨，也懂得皮克斯為了平衡娛樂與思想的分量，加入了大量無意義的打鬧橋段來豐滿劇情，但的確有種意義不夠玩笑湊的尷尬（僅個人喜好，沒有拉踩的意思）。

而且那部片子，似乎對於童年不快樂的人來說，更有殺傷力。

但這部《soul》絕對是思想、故事一流的絕佳上品——編劇絕不僅僅是在用筆寫作，更是用靈魂在寫作。他們的思考高度已經遠遠超越常規動畫電影的思考維度，上升到了成年人思考人生的境界。

人生就是「每一天+每一天+每一天……」

你我皆凡人，與其為了追求那人生鏡花水月的「15分鐘」忍辱負重、懸梁刺股，為何不擦亮眼睛、放鬆心情，享受當下的點點滴滴、一餐一景呢？

放過自己，且活且珍惜！

當然，說到底，本片的主旨歸結成一句話，總顯得那麼雞湯無力。

但是請相信，當你完完整整跟隨男主的視角去經歷一次靈魂的旅程之後，你對人生的看法，絕不會是「珍惜每一天」那麼簡單。

它對你人生觀念的衝擊，絕不會比那些經典電影來得差。

一句話：聲畫思想都這麼優秀的五分電影，太適合在影院裡頂禮膜拜啦！加上排片不多，宣傳力度不大，大家要看一定抓緊時間，不要等下檔後，空留遺憾（影院的感受很難在家裡複製出來的）。

補充：

1、劇情風格還是很歡樂喜悅的，並不會因為是靈魂主角而陰森可怖。完全不會。

2、10歲以下孩子可能不大看得懂劇情，但動畫形象和美術設計很好地融合了童真，所以也是適合小孩子「獵奇」的（審美價值高）。

3、看的是英文版，十分滿足，準備有空再去刷遍中文版比較一下。期待中文版有更自然流暢的體驗。

★★★再補充:二刷中文版觀感★★★★

首先，毫無疑問，本片中文配音版完成度極好，流暢、精準，甚至連招牌都做了漢化，十分用心。十分方便小朋友觀看，但是從影院實際效果來看，很多孩子即便是聽中文也未必能懂得劇中人物討論的「工作」、「謀生」、「編制」等話題。小孩子們集中爆發笑聲還是扇巴掌那一段（算是他們可以理解的肢體語言）。

如果說非要吹毛求疵說一句，中文和英文最大的不同感，來自於22這個人物聲音形象的區別: 英文是明顯能聽出的女聲（大姐大那種），而中文則更像是個孩子（據說是哪吒配音？）。這細微的差別，讓22在英文版裡更像是一個迷茫的中學生，有一定的成熟感，對人世間的迷茫更具說服力；而在中文版裡，22更單純像是個頑童，很多事是被「哄著」去做，而非「主動」。在22畫面形象非常幼稚可愛的前提下，英文版讓22人物形象更「豐滿」，更切中主題，而中文版的低齡化就感覺差了那麼一點點意思。

當然，如果是大人，更推薦看英文版，因為感覺會更加「寫實」一些，代入感更強；中文版雖好，但翻譯腔總會有點點「表演感」，只是對於兒童及懶得看字幕的人極為友好。兩者就是90分與85分的那種差別（地鐵裡街頭藝人的演唱，英文完勝中文，可能是曲風問題）。

無論選哪個版本，都可以極好領略本片的精彩與感動。