電影《絕地戰警FORLIFE》影評：25年前的炸街兄弟，為什麼能火到現在？

2020年最「火」的電影，當然這個「火」也是相對的，《絕地戰警FORLIFE》，拿下了系列最好的成績，北美票房2.02億，全球截至目前4.25億，暫列2020年度電影票房榜第一位，在全球電影業還未恢復的情況下，他這個冠軍寶座要坐一陣了。

由於本文並非單純的影評，所以小弟日誌條目下也發了，看哪個都一樣：25年前的炸街兄弟，為什麼能火到現在？

相反的是，自從該片上線流媒體到內地公映以來，中國觀眾對這部電影興趣一般，捧場的主要是為了情懷的老觀眾。畢竟也是個IP，新觀眾一看也就那麼回事，豆瓣評分從開分的6.9一直跌到了截至目前5.7分，直接不及格了。

說白了，我們對於這部黑人警察搭檔的警匪片，除去文化差異方面的問題，整體實則一般，因為故事太老套了。一度很多觀眾覺得該片是《雙子殺手》的副產品，畢竟主要線索太像了，且二者都是同一個製片人傑瑞·布魯克海默，不排除製片人藉著拍《雙子殺手》的機會，順便撈了一下這個老大難的項目，類似《東邪西毒》之於《東成西就》之間的關係，只不過不是演員班底而是劇本班底。

雖然《絕地戰警》內部有著黑人文化等我們不太了解的地方，但作為動作警匪片這種全球通用的娛樂視聽語言，且文化差異方面的內容相對還是次要的，前兩部《絕地戰警》在豆瓣的分別是7.5分和7.4分，就足以說明問題。

《絕地戰警3》就是不如前兩集好看。

那麼話又回來，這部電影為什麼在北美能夠如此火爆？一般而言老IP的續集成功的並不多，前不久《終結者：黑暗命運》《霹靂嬌娃》就是鮮活的例子。

但《絕地戰警3》作為一部擁有25年歷史的項目，距離上一部也有17年，而且還是最沒有內涵的老派警匪片，在2020年，還能如此賣座？既然這麼火，為什麼17年之後才拍續集？

很簡單，電影佔了時代的「紅利」，成氣候了。

《絕地戰警3》本身沒什麼可講的，這裡要說說這個系列電影，比如第一部為什麼火，第二部火爆之後，正值史皇巔峰期，但為什麼突然不拍了，當你了解這些內容後，你就明白這套系列走過25年的風雲故事了。

黑小子異軍突起

1995年的《絕地戰警》，用現在的話來說，叫做「黑馬」。

當時默默無聞的邁克爾·貝，名氣僅限於電視和音樂領域的威爾史密斯與馬丁勞倫斯，耗資1900萬美元的中小成本，在當年4月7日這種不鹹不淡的春季檔期公映，結果在美國本土收進了6580萬美元，在全球拿下了1億4千萬美元的票房，真的很「黑」，就像兩位主演的膚色一樣。

當然這並不是貶義，因為很多人沒有料到，一部黑人主演的警匪片，竟然有如此大的能量。如今我們返回頭再看該片，或許注重到其商業價值，但忽略了該片隱藏的「里程碑」屬性。

我們就從天時地利人和三個方面來說。

★天時：90年代動作片大行其道，尤其是「雙雄搭檔」的動作電影。

在史泰龍《探戈與金錢》（怒虎狂龍）、梅爾吉布森的《致命武器》帶了一波節奏後，很多動作明星紛紛加入其行列，而「黑白配」一時間成為主流，包括同期的《虎膽龍威3》，尚格雲頓與羅德曼的《反擊王》（徐克導演），就連庫布里克晚年最喜歡的電影《黑白遊龍》，雖然是一部街頭籃球電影，但也是採用了「搭檔完成任務」的模式。

★地利：90年代初期，是「MTV」與「好萊塢」剛剛擦出火花。

始作俑者就是80年代的《壯志凌雲》，一曲《Take My Breath Away》，開創了將電影畫面融入音樂錄影帶中的做法，而且MV導演出身的托尼·斯科特也將MV手法融入電影中，動人的歌曲加上動感的電影畫面，總是讓人回味不已且百聽（看）不厭。而開創這一流派的，正是王牌製片人搭檔唐·辛普森與傑瑞·布魯克海默，也是《絕地戰警》的製片人，幾乎是同一套班底，所以他們才找來了同樣也是拍MV和廣告的邁克爾·貝來執導該片。

★人和：也是最重要的一環了，就是黑人電影在90年代嶄露頭角的格局。

別看如今勢頭正猛，但90年代黑人電影乃是完完全全的小眾片，並不是好萊塢不注重黑人，而是當時的大環境是，往往會把黑人放置在一個白人的語境之下，去追求所謂的「平等」。比如讓摩根弗里曼拿奧斯卡獎的《為黛西小姐開車》，讓丹澤爾·華盛頓名聲鵲起的《光榮戰役》都是如此。

更不要說上述提到過的「黑白配」了，讓黑人擔任白人的搭檔/助手，並適當吐槽搭檔，說白了就是一個逗哏一個捧哏，語境還是白人為主，黑人只是與對方共享一個舞台而已。

而同期約翰·辛格頓的《街區男孩》、斯派克·李的《黑潮》（馬爾科姆 X）等這樣完全反映黑人文化和運動的黑人電影，雖然口碑極佳但票房慘淡，且被認為是先鋒電影。

PS，有個鮮活的例子，黑人動作明星韋斯利·斯奈普斯在出演《刀鋒戰士》之前，就想演《黑豹》，而且是自己攢局，與當時的索尼哥倫比亞（黑豹當時版權在索尼手裡）洽談了拍攝事宜，一切就緒之後，卻被漫威本部叫停了，當時還是漫威老大的斯坦·李為拍這部電影的時機不成熟：「黑人英雄非常小眾，很多人不了解漫畫，會覺得這是描寫黑豹黨的故事」。

老爺子真是一針見血，看看現在的《黑豹》，就明白了什麼叫時過境遷了。

炸街的小伙誰不愛

到了《絕地戰警》，製片人的初衷就是打造一部警匪喜劇，黑人主演但不是黑人電影，他們之前有過成功的先河，就是艾迪·墨菲的《比佛利山超級警探》。

《比弗利山警探》的成功也是無心插柳，因為這片原定主演是米基·洛克，完完全全的白人電影。中途演員換人，膚色變了但劇本沒改，角色代表的是汽車城底特律的（角色出身）工人階層，是美國老百姓文化的象徵，而不是代表黑人。所以這片除了演員黑人元素很少，而艾迪·墨菲的即興發揮帶來的喜劇效果則是意外收穫。

所以，《絕地戰警》中兩位製片人打算依樣畫葫蘆，把場景搬到了紐約，借助「雙雄搭檔」的東風，成本也沒超過2000萬，依靠MV風格和紐約黑人的號召力，去搏一把。

結果項目開拍，就一路跑偏了。

首先是換演員，原定主演是當時與艾迪·墨菲齊名的脫口秀演員阿瑟尼奧·豪爾，但因故退出，威爾·史密斯是導演邁克爾·貝選的，當時史皇僅是hipop歌手，剛剛涉足影視劇，僅有一部情景喜劇《新鮮王子妙事多》，恰好導演是該劇的粉絲，於是。。。

然後就是導演邁克爾·貝和演員都不滿意劇本，跟製片人布魯克海默他們在一起協調了半天，最終也不知道是誰拍得板，反正《絕地戰警》成片有兩處方向性的改動：

★其一場景從紐約換到了邁阿密，後者是美國少數裔居民的聚集區，更能代表黑人文化。

★其二就是讓兩位主演多多自由發揮，一定要突出黑人特色，尤其是黑人兄弟，這是邁克爾·貝堅持的，據說史密斯的角色對勞倫斯的角色說了「我愛你」。拍攝當天，史密斯並不願意說這句台詞，為此和導演打了一架，但最終還是妥協了。

所以我們如今再看《絕地戰警》，整體就是一個常規的警匪片，並點綴著一些俚語和黑人笑話，以及「老鐵友情」，並且與白人上司開著種族玩笑，與如今的黑人電影相比其實算不上什麼，但在當時該片已然是很「超前」了。

而且當時的評論界也是很給面子，影評人對該片的態度五五開，大部分媒體認為這部電影陳詞濫調，就是《致命武器》和《比佛利山超級警探》的融合體，但兩位主演的人設還是新鮮的一批，已故影評人羅傑·艾伯特對該片的評價是：

「每當故事進行不下去的時候，就靠飆車、爆炸以及笑料來解決。」

不愧是著名影評人，人家25年就把「爆炸貝」看透了。

幾乎可以這樣說，90年代黑人文化逐漸從美國大眾潮流中產生了「自我意識」，這邊邁克爾傑克遜、喬丹這樣的黑人明星，更多代表了美式主流文化，那邊2pac、N.W.A等饒舌樂、匪幫說唱異軍突起，以及「純正」黑人電影的出爐，才是真正黑人文化的代表。

《絕地戰警》當年黑人電影商業化最成功一部，畢竟讓黑人小夥開車超跑保時捷911在邁阿密街頭橫衝直撞，轟鳴的馬達配饒舌音樂，即便不是引領潮流，也算是風向標式的作品。

PS，《絕地戰警》的火爆，直接催生了另一個系列電影——《尖峰時刻》，1995年，成龍的《紅番區》也在美國火爆，編劇正是看了這兩部電影之後才寫得劇本，且原定成龍的黑人搭檔就是馬丁·勞倫斯，而《尖峰時刻》之所以能拿到3500的投資，也得益於《絕地戰警》《紅番區》等電影的火爆之後，片商發現了少數族裔的號召力。

令人糾結的第二部

2003年，《絕地戰警》第二部公映，以製片人傑瑞·布魯克海默為首的原班人馬全部回歸。

屆時邁克爾·貝已經是一線大導，威爾史密斯不但商業號召力一流，還剛剛拿了奧斯卡提名，「史皇」的身份已經初見端倪；就連馬丁勞倫斯也有了《臥底肥媽》這樣的過億代表作，所以第二部不可同日而語。

傑瑞·布魯克海默操盤，鐵三角回歸，《絕地戰警2》北美拿下了1.3億，全球累計2.73億美元，位列當年第10位，可見這樣的成績非常搶眼，但讓人不解的是，按理說這麼火爆的作品，為什麼不像其他系列電影那樣趁熱打鐵推出第三部，反而這個系列就此沉寂下去呢？

原因很簡單，這部電影對於業內來說，是失敗之作。

★首先，該片成本足足1.33億，相比之下，全球2.7億的票房就不那麼好看了，要不是後續DVD等音像和周邊，估計連成本都收不回。

★其次，也是最致命的，就是評論界對該片的致命抨擊。倒不是電影水準，而是內涵問題。評論界對該片的評價空前一致：太多的暴力和粗口，不合時宜的同性笑話、過度的種族詞語（nigger）、且不尊重女性和兒童。

第一部嘗試了黑人文化和笑料，沒想到歪打正著，第二部《絕地戰警2》從台前到幕後再接再厲，且放開手腳，沒想到出問題就是這裡，因為對於當時的大環境，電影玩過頭了。

別看《絕地戰警2》在觀眾群體中呼聲不錯，爛番茄爆米花指數78%，國內豆瓣評分也給出了7.4的高分。小弟不才，當年買該片的DVD，結果買成了槍版，片子是盜錄北美某影院的畫面，連影院聲音都錄了進去。讓我印象深刻的是，影院內此起彼伏的笑聲不斷，我當時也不明白有些橋段為什麼觀眾笑得那麼開心，但後來懂了。

片子不怕爛，但就怕zz不正確，要說《絕地戰警2》在當時的環境下正是如此，過於放飛自我導致「越界」了。一時間導致爭議不斷，受到了來自白人精英階層乃至女性群體的抨擊，並且波及到了主創。

說白了，這片太「黑」了。回想起第一部的境遇，真是成也蕭何敗蕭何。

PS，本片是邁克爾·貝作為導演與製片人傑瑞·布魯克海默合作的最後一部作品，二位黃金搭檔自從《絕地戰警》到《勇闖奪命島》《絕世天劫》一路飄紅，結果《珍珠港》未達到預期，而《絕地戰警2》在場外又遭遇這樣的事情，兩位至此分道揚鑣（但並沒有撕逼，只是不合作了而已）。

傑瑞·布魯克海默隨後又在《加勒比海盜》系列裡開啟了另一段輝煌，而邁克爾·貝單飛後的《逃出克隆島》慘遭滑鐵盧，索性一頭紮進《變形金剛》的世界裡去了。

在《絕地戰警3》中，邁克爾·貝與傑瑞·布魯克海默再度相遇，只不過這次爆炸貝是友情客串了一個角色。

難產的第三部

別看是大IP，但《絕地戰警2》卻觸及到了某些「紅線」，再加上幾位主演片酬過高導致成本壓不下來，所以當傑瑞·布魯克海默宣布要再接再厲拍第三部的時候，一時間這個燙手山芋無人接手，直到2006年，邁克爾·貝表示有可能繼續執導這個系列，結果話音剛落，這位就投奔了《變形金剛》的懷抱。

2008年，出品方索尼哥倫比亞將《絕地戰警3》從未來新片規劃表裡刪除，幾乎宣判了這個系列的「死刑」。

時間到了2014年，從《加勒比海盜4》中抽身的傑瑞·布魯克海默宣布，《絕地戰警3》開始籌備，《藏身之所》的編劇大衛·古根海姆（David Guggenheim）編劇，導演選了《天龍特攻隊》《人狼大戰》的喬·卡納漢。

這個項目也得到了從主創到出品方的積極回應。畢竟包括史皇和索尼在內，當時是最倒霉的時候，威爾·史密斯扶持兒子的《重返地球》沒想到把自己也拉下神壇，而索尼的《超凡蜘蛛俠2》剛剛遭遇滑鐵盧，馬丁·勞倫斯都好幾年沒作品了，他們急需新項目充門面。索尼甚至高調宣稱《絕地戰警》未來還有第四部。

但就這個你情我願的第三部，也是遲遲未有動靜，因為中途經歷了太多波折。

首先是索尼影業高層變動，新任老總認為這片太老土，直接將其從檔期表裡給刪了。好不容易說服了出品方，原定檔期又與《神奇女俠》撞車，這種老式動作片碰上超級英雄自然膽怯了，再度推遲。隨後就是導演喬·卡納漢耗不起，直接退出。2018年，馬丁·勞倫斯接受採訪時沮喪的表示，這部電影已經不存在了。。。

好在傑瑞·布魯克海默手段高明，他找來了來自比利時菜鳥導演搭檔阿迪爾·埃爾·阿比和比拉勒·法拉赫，把預算削減到了7000萬，重新調整了劇本，這個項目才起死回生。因為這位金牌製片人明白，這個電影，在這個時代和大環境下，是有「紅利」的。

果不其然，又讓他賭對了。

您覺得怎麼樣？

《絕地戰警3》放棄了第二部那大開大閤的猛料路線，回歸到了第一部黑人兄弟「嘴砲」的主線中，邁阿密風情、跑車炸街，再加上拉丁裔+黑人文化，是這幾年最為吃香的少數裔元素。更不要忘了該系列一直是R級電影，也不由自主的緊跟這幾年好萊塢動作片的R級化大潮，爆頭+飆血的畫面不勝枚舉。

風格回歸90年代，連動作戲水準也回到了90年代了，從側面證明，爆炸貝的動作片手法真的很不一般。同樣是玩炸藥，這倆導演明顯差著一截。

果然，在這個ZZ正確的環境下，本片在評論界的待遇達到了系列高峰，爛番茄新鮮度77%，爆米花更是達到了指數96%，評論界認為：「該片用最擅長的方式，並成功挽救了這個系列。」

什麼是「最擅長的方式」？不言而喻，那就是黑人兄弟情，所以這片的看點就在於此，小弟在爛番茄網站上翻了一堆評論，無論是媒體還是影評人，幾乎全都說情懷加分、情感深刻、笑料有趣，但作為動作片，幾乎沒人提動作戲是否好看。

您大概懂其中的緣由了。zz正確傷不起。

隨著《絕地戰警3》內地公映，估計不少觀眾也都看過了，具體如何，是否對您胃口，就要留給各位看官評判了。

不過個人觀點，這個片子值得肯定的是：別看兩位主演都是50多歲的人了，但呈現出來的效果是「富有朝氣」的，沒把這倆搭檔拍成「老頭樂」就不錯了。

彩蛋1：布式音樂

《絕地戰警》系列，個人影響最深刻的元素，就是音樂了。

前文說過，傑瑞·布魯克海默在《壯志凌雲》中將電影和音樂進行融合開創了潮流，所以他製片的作品，無論是《勇闖奪命島》還是《加里比海盜》，電影音樂都玩很溜，他很注重音樂這塊，開創了電影與原聲音樂並舉的時代。

《絕地戰警》第一部的原聲音樂，是我聽過最早的原聲帶，也是我收集OST的起點。

我真的忘了為啥當年上小學的我，會接觸這樣一盤磁帶，可能是因為封面的原因。磁帶聽了無數遍，而且別看是黑人電影，但OST卻很主流，流行樂為主，說唱+舞曲為輔，曲而原聲帶裡2Pac那首《Me Against the World》，幾乎是我聽過的第一首饒舌，當時小兒童的我還在琢磨，怎麼會有這種歌曲存在？

而且電影是邁阿密為場景，OST裡也有一些拉丁風情的音樂，來自牙買加的雷鬼樂隊Inner Circle的主題歌《Bad Boys》幾乎成了系列標誌。作曲家Mark Mancina的Theme至今記憶猶新。

所以，《絕地戰警3》的OST，也絕對值得一收。傑瑞·布魯克海默製片的電影，OST沒有差的。

彩蛋2：王牌製片人的故事

《絕地戰警FORLIFE》的片頭，終於又看到了好久不見的金色閃電logo，以及「唐辛普森/傑瑞布魯克海默 電影」（Don Simpson/Jerry Bruckheimer Films）的字樣。

這算是一種情懷+致敬吧，這二位黃金搭檔從上世紀80年代起，一同製作了《比佛利山超級警探》《壯志凌雲》《紅潮風暴》《勇闖奪命島》等片，捧紅了無數明星，這個標誌一度是頂級大片的象徵。

只不過唐辛普森私生活糜爛，癮君子，在製作《勇闖奪命島》的後期時，因為心力衰竭而去世，從《空中監獄》開始，傑瑞布魯克海默獨挑大樑，金色閃電也換成了如今著名的「雷劈樹」。

這個標誌下，誕生了《絕世天劫》《加勒比海盜》《國家寶藏》《雙子殺手》、劇集《CSI》等作品，且是他影壇少見的以製片人為主題出過「傑瑞布魯克海默影碟套裝「的電影人，他留名星光大道，湯姆克魯斯和約翰尼德普也前來捧場。

而1995年的《絕地戰警》是布魯克海默與唐辛普森一同製作的，所以logo又換回了這個金色閃電，因為他們不算嚴格意義上的電影公司，而是製片人品牌，這算是懷舊+致敬。

而且未來的《壯志凌雲2》 片頭同樣也會是這個logo，以致敬昔日一起走過的輝煌。