電影《惡夢布偶》影評：惡夢布偶 他的眼神 不像醒著的死亡嗎
惡夢布偶影評possum——1.負鼠 2.裝死
媽媽 爸爸 怎麼了
只有負鼠 黑如菸灰
媽媽 爸爸 該踩哪裡
遠離負鼠和他的腦袋
一個包裡 裡面有什麼
他在追尋 還是躲藏
你能窺探他的內心嗎
小負鼠 黑如罪
有嚴重劇透!
有嚴重劇透!
有嚴重劇透!
英國喜劇演員馬修·哈內斯將他整個職業生涯開始轉向恐怖電影，對恐怖事物著迷崇拜。這些年來，觀眾們也越來越清楚恐怖才是他的激情所在。他對這一類型的嗜好越發強烈。在過去的幾年裡，哈內斯的喜劇作品受到了限制，主要被短篇恐怖小說和電視類型作品所取代，最終導致了他用同名短篇小說《負鼠》為基礎去改編打造一部長篇處女作電影，作為他轉型的新起點。
《負鼠》是一部邪典恐怖電影，通過經典的心理恐怖作為媒介來講述故事。它提供給觀眾了壓抑的氣氛，摒棄了陳腐的恐懼和血腥的衝擊。
導演馬修·哈內斯在《負鼠》中成功地創造了一種令人深感不安、幾乎純粹的視覺體驗，外加上極為壓抑的風格與恐怖感極強的配樂，甚至導致本作過於沉悶。懸疑元素在本作中也是比較突出的，簡短的台詞對白，不時出現的短詩，神神經經的主角菲利普，神秘的莫里斯叔叔，這些因素使得影片有著上世紀的風格，過度的渲染影片氛圍也致使壓抑感太強，會讓觀眾感到不安，嚴重的說，會讓觀眾感到不耐煩而停止觀看《負鼠》。這就是本作最大的缺點。
包打開著 慢慢張開
裡面是什麼 人還是蜘蛛
小男孩 別迷路
影片有著很多讓人犯迷糊的噩夢片段，無論它是多麼短暫，給觀眾的最終感受就是心理上的恐怖衝擊。主角菲利普的童年的家是一個潮濕的破爛房子，窗戶用木板封著，牆壁腐爛，散發出惡臭。所有這些元素都表明了這個家庭之前出現過某些可怕的事情，這也側面表現了菲利普被噩夢侵蝕的內心。
本作運用了陰沉的表現手法——黑色氣球、烏黑的插圖、單調的棕色和腐敗的綠色。所選的地區又是這麼的荒涼，好似世界末日來臨了一樣。廢棄的鐵路，巨大的沼澤地，破碎的橋樑和破舊的軍事建築，空無一人的火車站這些場景展現了菲利普內心的空寂，抑鬱的感受。
影片以荒涼的反烏托邦平原為背景，影片大多數都是菲利普的獨角戲，在不同的地方丟棄袋子裡的木偶，一個有名無實的木偶。這些地點都很奇特，並通過特定的地點來反映菲利普的思想狀態，並且充實了影片背景的多樣性。儘管這種無獨白的時間很長，但是動作和對話卻少的可憐。
看負鼠 他躺在那裡
孩子們 看到他死氣沉沉的眼睛
看到他令人厭惡的腿和舌頭
當他醒來後 看著他奔跑
這部電影而是依靠演員的肢體語言和面部表情來講述這個怪異的故事。這也在很大程度上是受益於一個經驗豐富、才華橫溢的演員擔任主角。菲利普病態的表現儘可能地展現出來了他的童年對自己身心上的損害。恐怖驚心的事情使他精疲力竭，慢慢地吞噬他。演員哈里斯和導演哈內斯努力確保主角菲利普在整個電影中處於道德淪喪的邊緣。我自己在電影不止一次懷疑他的意圖，懷疑他的動機何在。
西恩·哈里斯飾演菲利普，一個重新回到有著恐怖童年陰影的故鄉的木偶表演家，他被迫面對許多隱藏於內心深處的秘密，那些秘密一直困擾著他。一直以來，他都被一個被稱為「負鼠」可怕的蜘蛛狀的木偶折磨。
他曾多次試圖消滅負鼠，但總是發現自己又回到了那個醜陋的木偶的控制之下。回到他以前的家裡後，菲利普重新發現了自己小時候塗畫的一本書，這本書中有著怪誕的詩歌與恐怖的插圖。另外他還必須面對另一個恐怖夢魘——他的叔叔莫里斯。
他們往它肚子裡塞東西 直到它死去
......
他們抓住我的腦袋
塞到狐狸腐爛的地方
......
過了一會兒
狐狸睜開眼睛盯著我
站起身走開了
菲利普的叔叔莫里斯作為老家的唯一主人，承擔著劇情敘事的重任。莫里斯的出現使菲利普變得小孩子氣，迫使他變得順從於莫里斯本人。他們的關係在影片中忽遠忽近，隨著電視與報紙上報道有關於失蹤的信息，他們的關係更加變得模糊。他們之間莫名對話和細微的恐怖表情更是增加了電影的可觀效果。另外劇本也提供了有力的劇情引導。
莫里斯身穿骯髒的衣服、有著油膩的頭髮，並且一直試圖控制著菲利普，就好像菲利普是個木偶一樣。他大量的時間花在了在骯髒的廚房裡，對菲利普不屑一顧，最噁心人的是他不時去揭開菲利普童年時期傷痛，用糖果罐來提醒他少時的噩夢，並用糖果來假裝安慰菲利普已到達老好人的目的。個人認為失蹤的小孩也是被叔叔莫里斯所綁架，並陷害給主角菲利普。最終我們在影片結尾中發現原來一切的一切都是叔叔所為。
所有的恐怖鏡頭——人偶的微笑，襲擊全部都是主角菲利普的想象，這是他從小的夢魘，自己親生父母在火中燒死，自己還不斷被小夥伴們欺負，再加上叔叔又對他虐待，這種種原因致使菲利普開始產生心理問題。他的內心開始變得陰暗，無陽光照射，催生了腐爛的「負鼠」。他還活著，卻已經是死去。
等一下 小孩兒 那個裝死的
是負鼠 帶著他的黑色氣球 會在床上吃掉你
在觀影過程中，我不斷懷疑這一切是否完全是在菲利普的潛意識中發生的。但的確是如此。雖然他是個成年人，但我們知道當時菲利普還是個孩子的時候，他親眼目睹了父母在一場火災中慘遭殺害。這也解釋了他無法擺脫負鼠的困境。導演哈內斯明智地拒絕給出真正的答案，而是讓觀眾自己去推測。
直到影片的30分鐘左右，我們才完全看到了木偶的全部面貌。觀眾常常被菲利普隨身攜帶的米色包裹裡的巨大蜘蛛腿所戲弄，會不時猜測這是一種什麼樣的怪物。木偶的設計是驚人的成功，以至於觀眾開始懷疑它是否是一個真正的生物。隨著時間的推移，你開始意識到木偶的臉與菲利普的臉是驚人的相似。這暗示著負鼠是他心靈中黑暗的一部分。
導演哈內斯充分利用了蜘蛛腿這些鋒利、纖細的四肢來增添影片的恐怖感。他們從銀幕的邊緣出現，繞過破舊走廊的角落，在你最意想不到的時候突然襲擊。這種效果導演把握很準確，不會讓觀眾產生厭倦的感覺也不會過度表現以至於視覺疲勞。電影中偶爾會出現一系列的小插畫本——無聲的恐怖物體描繪出直達內心深處的不安，在觀眾身體裡產生震盪。可以說他們的存在比純粹的恐怖更令人著迷和害怕。
火災後 負鼠
是不是他遮蔽了我們鎮上的太陽
負鼠 他的眼神 不像醒著的死亡嗎
瞧他是怎麼來到這個世界的
影片依靠菲利浦和負鼠之間的對峙來推動影片繼續向下發展下去。因為觀眾知道他的包裡有著什麼樣的東西，所以我們經常被這個包裹所吸引，迫切的想要知道接下來到底會發生什麼奇奇怪怪的事情。慢慢地，導演哈內斯給出來了一種莫名不確定性的概念，並將其與主人公的道德模糊性結合起來，形成了一個怪異的概念體——即菲利普變成了一個虛假的敘述者，真正的菲利普是個變態吧?木偶是否有靈魂，是否真正存在於世上，變成一個怪物來糾纏菲利普，這加強了它的神秘性，因此使電影後期對噩夢情節的描述更加精彩。
隨著影片逐漸達到高潮，導演哈內斯無疑顯得信心十足。迂迴曲折的情節更加精彩，這部電影的最後一幕通過依賴於兩位主要演員之間的對話來揭開所有事件的謎底。《負鼠》整部影片給人的感覺就是模稜兩可，你猜不透導演到底是想表達什麼意思，這無疑讓影片變得有趣（只要你有耐心認真的看下去，到最後終究會明白一切）。
包打開了 他竄了出來
黑色長腿的負鼠男
孩子們快跑 它會吃掉並扼殺所有沒有父母的孩子
最後要說的就是：這部電影的原聲帶靈感來自70年代的恐怖，《負鼠》充滿了詭異的音樂與莫名的詩歌填補了對話所沒有給出的信息。風景的寧靜突顯了影片的「安靜的可怕」這個特點。這部電影就像是老派的英式恐怖片，雖然有些地方過於誇張了。
《負鼠》這部電影戳中了我內心，也許這部電影在很多人眼裡並不怎麼樣，是個爛片，但是它適合我，我喜歡這個壓抑的過了頭的氛圍，不管怎麼樣，我還是給出了四星。
快樂山谷 漆黑一片 所有的孩子都在麻袋裡
揮手告別太陽和月亮
向黑氣球問好