電影《POKéMON名偵探皮卡丘》影評：萌即正義~ Let's Go！Pikachu ~：「 POKéMON名偵探皮卡丘」觀後感
POKéMON名偵探皮卡丘影評
這部「Pokémon Detective Pikachu / POKéMON名偵探皮卡丘」是這半年來我還蠻關注的電影之一，畢竟我也算是有點年頭（小學三四年級至今，差不多也有20年了，臥槽居然有這麼久= =0）的寶可夢粉絲（開篇表明我是粉絲= =+），多少都對這世界首部寶可夢真人版電影有所好奇和期待，所以第一時間便去電影院感受了。 PS.話說近期電影院靠復仇者聯盟和皮卡丘這兩個IP販賣的電影周邊都能小賺一筆啊喂~ 看完電影還是有蠻多感想的，關於精靈啊劇情啊場景啊特效啊什麼的，等等。 電影基本符合我的預期，比較沒底氣的說，電影整體還行：）蠻一言難盡的感覺哈哈哈~），不會爛到沒邊但也不至於很優秀，電影是一時的，意義則是長遠未來的。電影時長只有104分鐘，再多個20分鐘感覺會更好一點（多點彩蛋多好~），不過這時長也算中規中矩了，看慣了漫威那種動不動兩三個小時的大物，這部電影就顯得很短小了，跟皮卡丘一樣，只有40cm哈哈哈：） 說劇情故事之前還是得說下「設定」的東西——
這部電影並非改編自寶可夢正統RPG遊戲系列（紅綠/金銀/寶石/珍鑽/黑白/XY/日月/劍盾）及與遊戲相對應的動畫系列，而是改編自相關衍生的3DS平台遊戲「名探偵ピカチュウ / 名偵探皮卡丘」（這款遊戲我沒有玩過，但相關設定還是知道的），所以在人物設定上還是有差的—— 看到有人在吐槽電影裡皮卡丘的大叔配音，大叔音本就是這款衍生遊戲裡皮卡丘的設定，在這裡算是還原了，而且你想在電影裡聽到萌萌的原音不也能聽到嗎？大谷育江女士也在啊~死侍小賤賤的配音OK的，有反差萌而且他讓皮卡丘像人一樣活起來，更有人味，嗜咖啡如命什麼的真的很社會。 PS.二刷之後，強烈推薦國語版惹，雷佳音沒有讓我失望，而可達鴨的配音也是國語版的一大亮點= =+
這部電影是那種很直觀的線性劇情故事，全程無腦通關模式，而且用的還是「超夢的誕生與逆襲」這個初代紅綠篇的設定，寶可夢首部劇場版動畫就是根據這個設定拍攝的（巧的是，今年7月最新的寶可夢劇場版動畫正是其首部劇場版動畫的3GCG化，主角還是超夢= =+），所以編劇基本上就是跟可達鴨一樣在划水啊～而且槽點確實也是太多，划水劃得很深：）至於「大偵探」這個title就有點標題黨的嫌疑了哈哈，反正就是主角走到哪，劇情故事就到哪這樣，蠻無聊的~人物方面也是沒啥亮點，硬要說的話可能在女主身上會有些亮點，比如女主的搭檔是可達鴨，呼應了動畫中的小霞，還有女主的紅色戰鬥服應該是來源於手遊「Pokémon Go」中女性玩家的衣著造型。
雖說是改編自相關衍生遊戲，但是電影裡出現的梗和彩蛋很多都還是遊戲跟動畫裡的，這點還是蠻欣慰的哈哈—— 男主跟小夥伴在野外抓怪，我的內心OS是，這也太Let's Pokémon Go了吧（「Let's Go」和「Pokémon Go」是兩款以「抓怪」為賣點的寶可夢相關衍生遊戲：）簡直就是赤裸裸的廣告啊。然後卡拉卡拉一出場就在哭媽是整部電影我的第一個笑點哈哈哈，這很符合圖鑑裡對卡拉卡拉的描述； 電影里鯉魚王被踹而進化是動畫裡小次郎跟他花錢買的鯉魚王的故事，然而這裡我還想到的是，電影里鯉魚王出現的時候正是競技場裡的寶可夢感染R病毒群起暴動的時候，鯉魚王的進化除了被踹，受感染應該也是一個原因，這就符合了金銀篇中閃光（紅色）暴鯉龍的設定，只是電影裡這隻大兇殘進化後並不是紅色的╮(╯▽╰)╭（但是怎麼會有閃閃發光的感覺呢= =？） 另外，R病毒的「R」在寶可夢系列裡是可愛又迷人的反派角色-火箭隊的LOGO，而R病毒我覺得就是那個可以在華藍洞穴外水域撿到的道具-破壞基因（這個道具跟超夢是有關係的）； 水箭龜VS耿鬼估計是整部電影裡唯一一場真正的寶可夢對戰了（扶額~）。不解的是，為什麼會是水箭龜而不是尼多力諾，尼多力諾VS耿鬼可是寶可夢系列的名場面之一啊； 前面說了編劇用了「超夢的誕生與逆襲」這個設定，而電影裡又提到超夢上次出現是在20年前的關都地區，關都地區是紅綠篇的地圖舞台，所以說電影裡的超夢極有可能就是紅綠篇裡的那隻70級的超夢。順便說下反派的手下百變怪君，百變怪變身揍男主那段的亮點都在百變怪的眼睛上了哈哈哈：）這很沙雕也很還原； 說到超夢了，就來說說官方親兒子們在這部電影裡的待遇問題好了—— 大皮神，前面油膩鹹濕頹廢喪，後期為愛覺醒發電爆正能量，硬剛超夢不是夢，C位無誤； 超夢，電影的劇情故事擔當，而且要攻擊有攻擊要回復有回復，全程slay； 嗑藥的噴火龍在這部電影裡就像是領養的：） 說個我自以為的、跟寶可夢無關的彩蛋吧—— 男主坐火車去城市然後出車站的段落讓我聯想起了「Zootopia / 瘋狂動物城」中同樣是坐火車進城然後出車站的兔朱迪：） 在電影技術項上，美術相關的部分值得給個好評惹~
視覺畫風上走霓虹燈式的復古華麗風，搭配著各種閃到瞎的霓虹燈招牌，很香港也很紐約，是真·超·大都會的感覺，有點像黑白篇的飛雲市，場景設計街區感十足，對於偵探懸疑題材來說是蠻搭的，也有feel（但是這部電影幾乎就沒有懸疑推理元素啊~）。 場景設計主要還是用於交代電影裡人類與寶可夢共生的世界觀。比如開篇是由一個俯視的鏡頭引出的郊外場景，這挺還原正統RPG遊戲裡初始城鎮就是鄉下的設定哈哈哈~ 不過我有個疑問，為什麼電影裡天上飛都是已經進化到最終階段的大比鳥？照理說天上飛的應該是第一階段的波波居多，大比鳥出現的概率是很小的才對啊，而且電影裡有出現過波波嗎？嘖嘖，初代家門鳥的悲哀，當然，勇士鷹好評~ 野外出現大量妙蛙種子的段落應該是參考了動畫裡的「 妙蛙種子的不思議花園」，只是莫名其妙在這裡出現了超夢，這編劇的邏輯簡直是被肯泰羅踢了吧了╮(╯▽╰)╭ 說到了御三家，這裡吐槽下好了—— 話說電影裡出現的初代御三家（妙蛙種子、小火龍、傑尼龜）真是多得跟米一樣啊，簡直街寵啊喂~接著是大遊行時，街上出現的精靈真的就都是那幾隻，讓人感覺怎麼老是這幾隻精靈，誇張了，這不科學啊哈哈哈，再聯繫下上述大比鳥的問題，我想這應該是電影製作中在精靈建模方面的無奈與不足—— 因為不可能把所有的精靈都做出來，我猜電影製作時應該是弄了個模型素材庫什麼的吧，盡可能讓出場的精靈多元化（然而真的沒有感受到很多元），哎，也是為難了（扶額~）。 至於精靈的建模效果，見仁見智吧，我個人是覺得沒有多大問題啦（除了個別），都是在我個人審美範圍內的：） PS.皮卡丘到底有沒有毛真的好多人在討論啊哈哈哈~電影裡皮卡丘的造型參考的應該是最最原始的白肚皮版本，因為仔細看電影裡皮卡丘肚子上的毛，是淺淺的黃甚至泛白的，不過哈哈，也有可能是我看走眼了：） 說幾個我自以為的，電影裡的亮點吧—— 第一個就是吸盤魔偶的線人設定，有笑點而且還有種讓人瑟瑟發毛的謎の恐怖的感覺，像是一場默劇，在這部電影裡出場的寶可夢中，吸盤魔偶絕對是MVP~ 吼爆彈在競技場裡是DJ的好幫手，設定上非常的match； 實驗室的暴走忍者蛙和變異土台龜貢獻了整部電影唯一一段我覺得是大場面的大場面，地震造成皮卡丘100%的傷害，直接秒殺，效果不要太拔群惹； 霓虹吹替版的CV有竹內涼真是事先就知道的事，但是竹內涼真在電影裡的驚喜客串真的就是沒有想到的了，而且他客串的訓練家，嗯，真的不是RED嗎（RED跟小智不是同一個人，望周知：） 片尾的動畫以及經典的BGM簡直提神，BGM的殺傷力太大~杉森建為電影重新畫了人物和寶可夢的立繪，良心~ 「全民向」一直都是「寶可夢」這個IP的大方向，不管是遊戲還是動畫乃至各類相關衍生產品都是遵循這個方向展開的額，所以在對調性的把握上，這部電影做得還是挺好的。這裡要注意的一點是，「寶可夢的真人電影化」跟「正統RPG遊戲的真人電影化」是完全不同的兩個概念—— 後者的實操難度是非常大的，當然它也可以用漫威MCU的模式來做，只是這樣的資源投入跟效益反饋肯定是難以對等的，目標人群也僅限於粉絲（甚至只有玩家群體，這就尷尬了= =），整體來說具有一定的局限性而沒有大的代表性； 前者就不一樣了，前者是開闢了「寶可夢」IP在「真人電影化」這條新道路上的正確有效變現—— 首先還是遵循「全民向」的大方向來確保各個年齡層的觀眾，而不單只是粉絲，然後華納跟傳奇對好萊塢電影的運作經驗與「寶可夢」IP的融合，就像電影裡皮卡丘騎著大比鳥空戰超夢一樣，順風順勢，咻咻咻，颯~
選擇相關衍生遊戲來做電影而不是正統RPG遊戲的原因是「名偵探皮卡丘」這款遊戲的設定以及各方面的相關條件都是更適合好萊塢電影團隊發揮的，就有點像以前的「Ted / 泰迪熊」、「Paddington / 帕丁頓熊」這種真人與CG結合的方式。聽說他們也是要打造一個寶可夢真人電影宇宙的，聽著還是有所期待的。 很明顯，這樣一部「粉絲向」的電影講真對於粉絲來說肯定在某些觀感上還是太一般甚至不友好，當然電影所呈現的是「Pokémon / 寶可夢」這個世界第一IP的首次真人電影化，經驗有限吧，所以對此太過於苛刻就顯得很內啥，額，我也不會說，我覺得電影拍成這樣已經很不錯了，起碼路線對了：）那些壓根就不了解寶可夢的人就不要對這部電影皮卡來皮卡去的蹭熱度惹，丘~ 路人看這部電影的時候肯定都看得很開心（這才是這部電影的真·目標！），畢竟這部電影有人畜無害、男女通殺、老少咸宜的大皮神佔據着絕對C位。不看劇情故事，單單看皮卡丘在大熒幕上尬舞應該也有人會看得很開心吧？就像官方事先發布的那個偽·電影偷跑視頻一樣—— 「萌即正義」
最後， swich已吃灰：） 期待今年冬季的gen8吧！