電影《靈魂急轉彎》影評：It's Ok to be ordinary

看完電影，有百種情緒堆在心頭，很想寫一個長長的影評，因為它值得。 皮克斯的動畫電影一直在進步，從尋夢環遊記開始，主角就不再僅僅圍繞白人中產，而是開始關注少數族裔的生活瑣事，在立意上也不局限於高歌理想和烏托邦，愛情和偉大犧牲，它深知這個時代的生存邏輯，用俚語隱喻的方式去表達人的狼狽和美好，當然這是皮克斯和迪士尼最擅長的地方：經典歷史人物的標誌性話語和特定文化圈層的內部玩笑的密集堆砌，雖然給異文化觀眾設置了思考的門檻，但普羅大眾耳熟能詳的流行笑話又會讓你來不及思考而哈哈大笑，從這個意義上講，皮克斯是寬容的，它的動畫是世界的。 整個故事流暢，人物鮮活，高潮迭起，毫無睡點，最觸動人心的地方也不刻意煽情—它能讓你笑著流下眼淚。我不太想去形容電影的藝術處理，哪怕這種結構的想象力是如此震撼人心，僅僅就故事本身而言，已經足夠值得我少喝一杯奶茶，少吃一次火鍋，一刷再刷。 說話像唱Rap的主角媽媽，住著少女靈魂的「中年大叔」，以及一個肥肥胖胖愛說教的大貓/不想變成人的22，范進中舉的音樂人加德納，還有無數個奇奇怪怪有英國口音的「靈魂擺渡人」，簡簡單單的人物串起兩個小時完整的故事，編劇的筆力可想而知。 電影講了一個非常簡單的故事，有著成為偉大的爵士鋼琴家的音樂老師，在獲得參加樂隊演出機會的當天不小心跌進另一個世界，莫名其妙冒認成靈魂指導師，遇上了叛逆的厭世靈魂22，兩人帶著各自的目的開啟了這一段奇妙的「靈魂之旅」，期間當然是狀況百出，感動與有趣混合。 整個電影在加德納和女神的對話中拉開了高潮的序幕： 加德納問女神：這是我一生都在追求的夢想，得到了之後，我以為會百感交集 女神給他講了一個故事： 有一個小魚一輩子都在尋找大海，一天碰到一個過客，過客問她， 「你在做什麼？」 小魚說， 「我要游到海裡去」 過客又說， 「可你已經在海裡了呀」 你已經在海裡了，實際上你一直都在海裡。 如果十年前看動畫電影，你會讀出真愛，努力和奮鬥，但是今年的皮克斯告訴你：你可以平凡而普通地活著。 就算一生平平無奇，但你仍然不枉此生。 披薩不好吃嗎？秋天第一片樹葉飄到你手裡，它選中了你，不幸運嗎？媽媽愛嘮叨也不支持你的夢想，但她仍然為了你的演出把爸爸的西裝改成了你的尺寸—「我也不知道為什麼，地鐵上那個人吼了我，我也很開心」 也許和其他靈魂導師精彩絕倫的人生相比，加德納的前半生可以說是一事無成，但是他仍然為了一場演出，拼了命也要回到自己的身體，這是小人物努力生活的痕跡，儘管這種努力看起來那麼刻意，一點也不「爽」。就算到電影的最後，我們的主角加德納也沒有成為「拯救世界的超級英雄」或者獲得一場驚天動地的愛情（我們連電影裡提到過兩次的Lisa在哪兒都不知道），甚至他成功的演出在無數諾貝爾獎獲得者襯托下顯得黯淡無光，但是當你看到他彈奏鋼琴，陷入無我之境，拿起鋼琴譜裡夾的那片葉子時，仍然會熱淚盈眶。 哪怕我渺小的生命和那些偉大相比，普通且不重要，但我當然願意並且珍惜這樣活著的過程。你有「普通」的權利，沒有什麼是必要的。 你說啼笑皆非也好，引人深思也好，我只想濃縮為一句好看。 動畫電影最好的評價就是好看，故事好看，人物好看，畫面好看，台詞好看。 我會期待明年的皮克斯。