電影《靈魂急轉彎》影評：離9分還差一腳

確實是好作品，但9分過譽了，雖然動畫的世界不必較真，但是我還是要提出一些沒有講清楚的邏輯。

首先，BGM和視覺效果拉滿了，特別喜歡Joe從生之彼岸的死亡之梯掉落的那一part，線條、平面的變換和交錯，加之Joe的三維意識身體，維度的變換充滿了未來感和科技感。人物形象的刻畫用了極簡卻極具變化的線條，我很喜歡。其他就是一個商業片的水準啦~

但是，生之彼岸和生之來處2者之間的關係沒有說，人死之後去到生之彼岸，然後呢？靈魂在生之來處尋找spark，那這些靈魂又是從哪來的呢？死去和新生的靈魂之間的數量關係如何，怎麼維持整個生態的平衡，根據能量守恆定律嘛？或許這是一個宏大的世界觀，但是導演只挖了一角給我們，盡可能簡單地傳達「道理」？所以是面向大眾的作品。

那個從生之來處通向忘我之境的通道太過於暴露了吧？

到21世紀了，還停留在珠算階段和文檔資料嘛？

那些由忘我之境進入執念狀態的靈魂結局會怎樣？那幾個開船的靈魂是什麼樣的存在，整個忘我之境都是在靠他們幾個拯救靈魂嗎？感覺生之來處、生之彼岸與「忘我之境」之間太過於割裂，甚至我都不知道他們知道「忘我之境」的存在嘛？總之，每一個part感覺設定很有意思，但是導演為了說明主題僅僅挑選自己需要的來展示，對我來說，看完後第一個小時困在這個主題的思考上，但是馬上就意思到邏輯的不完整性和故事的殘缺，無法進一步思考去找到些什麼，有點淺嘗輒止的感覺，可能面向大眾，不需要。

有一個觸動了很多人的點——大海和魚，有人說「世界關注成功的人，只有皮克斯還看見我們」、「致敬平凡的我們」。我想說，不是的！Joe平凡嗎？一個黑人音樂教師，癡迷爵士卻困於一份教職工作，看起來挺平凡的，一點也不華麗。但這絕不是大多數的我們，Joe最起碼知道自己喜歡什麼，想要去做什麼，哪怕愛而不得。而我們呢？絕大多數是不知道的，少部分人還在苦苦追尋中（比如說我），更多的人可能根本沒有思考過。所以，Joe比我們幸福多了，如果他是平凡，那我們就是平庸。

22真的代表我們「喪」嘛？我們喪是期待被落空、希望變成失望，對生活的掌控力離想象中的樣子越來越遠，對風險的承受能力越來越超過身體的閾值的時候。22呢？她作為一個靈魂，雖然活了幾千年，接受過那麼多導師的教導，但她從未感受到生活的真實。所以她對那麼多活動毫無興趣，對這些導師的人生片段毫無波瀾，因為吃了一塊披薩，沒有觸覺、沒有咀嚼感，沒有吞嚥感，沒有嗅覺，沒有味覺，更沒有果腹感，所以這算哪門子的生活，如果我是22，也不會產生spark。而現實的我們呢，是有這些感覺的，只不過喪到已經讓我們對此已經無感，22能夠通過真實生活的觸角找到spark，但是現實世界的我們很難，即使偶然獲得想要生活的spark，但回到現實的骨感後，一切還是原來的樣子。

所以Joe和22並不能代表我們，比起我們，他們真的很幸運了。生活在地球中的我們，拿到地球通行證的很少很少。

看了很多影評，大家還是很淺地把spark等同於人生的目標，認為我玩了籃球獲得了spark，那麼我一出生就具有籃球的天賦嗎？不是的，玩了籃球獲得了spark，這個spark是因為我玩籃球時產生了一種想要生活的感覺，並不等同於我擅長籃球。這是一個導演用一個故事論證的一個誤識。

看完電影後，在影院裡很受觸動，皮克斯還是皮克斯。在回來的路上，我在不停地思考自己活著的意義，這個問題困了我4年了，希望能從剛剛的影片中獲得些什麼，發現這個故事背後的世界觀根本就只是冰山一角。所以，本質上來說是很滿分的商業片，想要獲得人生的解答那就太過於童話了。從影院到宿舍的路上，風很大，我卻覺得很自在，離宿舍越近，離影院越遠，我就越覺得回到現實世界，離剛剛分泌快樂多巴胺的二次元世界越遙遠。有時候，真希望啊，這一路不要有終點，我可以一直走下去，可以走在蟲師那個大雪過後一深一淺的腳印上，被剝奪所有的聽覺，只剩下自己身體的聲音。