電影《靈魂急轉彎》影評：電影裡涉及到的一些理論背景知識

正好最近在寫的論文跟電影涉及到的方面相關，所以在這裡分享一些我看出來的理論背景吧，不知道的可以看看，知道的也希望大家能夠交流一下想法。

導演其實運用了很多的已有的藝術哲學科學方面的理論來表達自己對於靈魂的想象，只是相對於這些學科嚴肅的討論，Peter用了一種很純真的表現方式給出了他自己的思考。所以要說這是個雞湯電影呢有點把它看小了。

首先是電影裡面的高維存在Jerry 和Terry，他們的形象是受畢加索啟的藝術啟發的這一點非常明顯。畢加索的立體主義藝術是在區別於傳統經典藝術的透視（近大遠小啊這些），據說是受到當時的相對論的影響，表現的時空觀不是人的感官所認識到的這樣，而是很多空間的無序並列，比如一個側臉旁邊延伸出一部分本來眼睛看不到的另一半側臉這種構圖。這是畢加索的繪畫跟高維宇宙的聯繫。

第二點是當時的先鋒派藝術（立體主義、達達主義、超現實主義）想要顛覆藝術自洽的傳統審美，簡言之就是藝術只是用來好看，但是沒有其他用處。這個導致傳統審美追求兩個字「和諧」，描繪的對象也基本是風景靜物裸體這些外部世界的典型。先鋒派藝術就反其道而行之，專注人的內部世界的意象。而且為了排除傳統的審美、道德這種干擾，他們直接描繪潛意識的世界（夢幻全能的世界），描繪邏輯還沒有整理過的內心意象，這些意象是人的內在對這個世界最直觀的感受，所有沒有邏輯但是有很強烈的情緒湧動。這個是超現實主義的核心觀念，畢加索有加入過這個團體。所以用畢加索的風格來作為高維存在的意識體，導演可能是在暗指靈魂的形式就是內在的感知和思維本身。

電影裡面好像還隱藏了一個諾底斯教（Gnosticism）的討論，這個我不知道是不是導演有意使用的。在神秘主義的忘我之境中剝離的靈魂的上升，諾斯底教認為世界是從光明（靈體）墮落到黑暗（物質），神祇墮落到物質世界後，個體尋求剝離出純粹的光明，使神祇復原。物質世界是黑暗囚禁光明的牢籠，光明沉醉在物質世界而變得無知。

但是22作為靈魂存在的時候無法點亮火花，但墮落到物質身體裡以後她得以從感官上感受到世界，點亮了火花。這個層面導演是肯定了物質世界的價值。靈魂相較於物質是高位的，也是永恆的，但物質世界使靈體建立起了與世界的聯繫，這種聯繫創造了生活的美和意義。導演用22的形象來駁倒眾多偉大的靈魂的追求，肯定生活的樂趣和物質世界的緊密關係。

還有22在高納的身體裡感受到高納的記憶和情緒反應，也就是說經驗是儲存在身體裡的，情緒反應也是機械性的，但是這兩種性質也同時是靈魂的，而且從高納對他媽媽陳述內心真正的想法這個又是只有靈魂才能做到的。所以靈魂是內在的感知和驅動，但同時在記憶和反應上和物質身體是共享的。

最後高維宇宙的表現形式也很有意思，這方面我了解的比較淺顯。印象比較深的一幕是Terry抓高納的時候，放了一摞圈，然後一抓就不知道是壓縮了空間還是造成了力場，直接把高納拉住。Terry和Jerry命令空間的方式都是以二維的形式命令高維的空間。但是他們的本質其實是一條線，也就一維的。高維空間包含不同的物理定律，導演用低維形式操縱我們本維空間來體現高維的存在非常討巧。

當然，看電影的時候也並沒有仔細去想這些理論，而我依然看得很爽，只是知道這些涉及到的知識會在回味的時候覺得後頸更大一些。