電影《靈魂急轉彎》影評：你在高處不勝寒，時代說你真的有點凡
靈魂急轉彎影評這是Soul上映最好的時代。 這是一個從幼稚園的小孩到60歲的老太太都在拼命的時代。八國外語學習宣傳單貼的到處都是，撕下來一看才發現針對一年級小孩。路上賣菜的老太太都咬著牙學習支付寶怎麼用，每天緊張地擺攤。在"內捲"這個詞爆火的時代，世界大都市紐約不允許你停下哪怕一步。看天空享受披薩這種事實在太無聊。他們指著你把你貶到地底下。說你根本沒必要。你應該去找些穩定目標，追求你的spark，什麼?還沒有找到?你找不到spark，怎麼配來到這個世界上。 我們都需要一點溫暖，哪怕只能帶來短短的一部電影的時間。Soul趕在這個時候告訴我們做不到也沒什麼關係。選擇慢下來生活，不去追趕他人的光榮生活也沒有關係。生活就是生活本身。皮克斯摸了摸你的頭，拍了拍你的肩膀告訴你，沒關係，哥們，不管怎樣，你先吃塊披薩。
說到這裡，貌似soul已經足夠偉光正足夠正能量。但是，2020也是soul上映最差的時代。 它不偏不倚，撞上的正好是2020年年末，"凡爾賽"這個詞也和"內捲"一樣正紅遍全網。Joe的好不容易實現了夢想又感覺到等於一無所有，這種高處不勝寒實際上並不容易共情，在當下反倒顯得有點凡，你處理不好，非常容易一不小心就戳到某人的G點，觀眾難免在感動中感到有點不大對勁，也可能走出影院之後反應過來:哎，你一個成功了的人，幹嘛要教育我們平凡生活也是很快樂的啊?對Joe之前的挫折並沒有足夠鋪墊，當然讓他的成功顯得有點輕飄飄，沒有那麼來之不易。無法讓每個觀眾都共情灑下眼淚。再加上他本身"普通人"的設定。還不如22號的沮喪魂生更加吸引人。
其實Pixar影片看多了，會感覺到Pixar的優勢更偏重於講故事的方式(分鏡)和人物小表情情感刻畫，相對來說，它的劇情節奏把控和人設刻畫並不是非常好。soul在這方面的問題顯得尤為明顯。
先說劇情安排問題。如果你看了很多Pixar的電影，會發現他們近些年的愛好是給每個動畫電影加上專屬於這個世界的世界觀(包括頭腦特工隊的人體內心，coco的亡靈世界，1/2的魔法的奇幻人種和魔法)，Soul也是同樣的情況，更不用說這次的設定還有點"唯心"和"抽象"。幾乎整部電影的前1/3，觀眾就都是帶著疑問不斷在理解和消化Pixar的各種新設定。這邊還沒消化夠呢，那邊安排的高潮就到了。之前沒有足夠的劇情鋪墊，有些觀眾自然莫名其妙。
舉個例子，在22號看向牽手的婦女、飄落的樹葉、鳥兒的羽毛時，有感觸／愛觀察世界的人會瞬間明白淚流滿面:，這一幕是在向展示我們生活的美好和真實，22號感覺到地球的美好了啊。可是理解能力稍微差一點的人卻會一頭霧水。你拍這個畫面幹什麼？——這場景，我不得不承認，非常詩意，非常美麗，get到就是個很棒的淚點，但也是個敗筆。因為鋪墊完全不夠，內容並不容易get。你想告訴看不見美好的人要看見美好。但沒把看不見美好的人的窗子拉開，窗外彩虹滿天又有什麼意義?這樣的細節是畫龍點的那顆睛。龍沒畫好呢，點顆睛上去人還以為你是失誤。
這時候電影已經進程過半，八成觀眾都在翹首以盼高潮的來臨。他們說著Pixar搞快點，你的淚點到底在哪裡。這一幕點的不夠漂亮，顯得尷尬。未免有點失算。
再看看人設問題，這裡拿22號來舉例，22號之前給觀眾的印象，就是冥頑不化，無數名師教不好的小孩，出場說自己把特蕾莎修女惹哭，看看主角那被和他分到一組時驚嚇的表情吧。這就足已定下22號囂張熊孩子，靈魂老油條的特質。之後兩人去到地球時，22號又顯得匆忙不適應，最後為了追求自己的spark轉頭飛奔逃走以致陷入直接被抓到的困境。但在理髮店時，他又突然能說會道樂於交談，講故事能力好到全理髮店顧客都趴著聽。一度讓人誤以為他的才能是講故事。有點人設割裂了，雖然Pixar的氣氛渲染和精美畫面也能讓人暫時忽略這一點，但高潮部分的人設ooc問題就掩蓋不了了↓
Joe安慰22號，遞給他羽毛的場景。按理來說，這一刻可以做得非常感人，觀眾應該在影院屏住呼吸哭得稀裡嘩啦，(我一直認為Pixar的魅力在於:儘管觀眾知道狗血知道結局也會在別出心裁的設計刻畫前繳械投降)
但是這個感人劇情的來源首先就很倉促:一直以來老油條，欺負各種名教師的22號，就因為Joe的一句氣話，馬上變成迷失的靈魂。(鋪墊不夠，節奏前期太慢，後期推的太著急，主線不明顯)
(而且本來也就是你不願意還身體，先跑走的啊)
接著上文我們也說了，羽毛的場景不僅沒鋪墊而且意義表達太隱晦。導致接羽毛也顯得過分刻意。22號的熊孩子人設後期八成被拋到腦後 變成不自信被罵的小可憐了。當然，我不是說這兩者不能同時存在。只是沒有多在這裡花費筆墨，導致轉變實在很倉促。
贅餘劇情過多，主線推進太慢。我不知道這部引進國內時有沒有刪減。但是有不得不提的一點是 贅餘劇情，或者說無法對主線劇情有明顯幫助的線路實在太多了。當然，我並不是說這些劇情都是完全無用的，放到彩蛋、番外，或者第二部的展開都可以。理髮店老闆的故事也很感人，只是主線任務還沒有完成，偏重於說這些副線劇情就有點讓人一頭霧水，未免過於捨本逐末。本滿心期待理髮店老闆的劇情"選擇非自己夢想的生活也很快樂"也是推動主線的一步，至少讓主角有所感悟，可看到結局才知道這和主線"人生鹹魚也挺好"其實基本沒什麼大關係。副線任務是錦上添花，無法雪中送炭。
綜上所述，Soul難免顯得有些蒼白了。說了半天，它的主題本身就不容易做好——在這個快節奏的時代告訴人們可以停下來，用的主角卻是實現演奏夢想的能人。主角實現演奏夢想後告訴22號:
我覺得你快樂過普通人生也沒關係，畢竟我實現夢想也還是很普通啦。
雖然真的是這樣，但說服力就沒有那麼高，且未免有點紙片化。會選擇看且看明白這部片的人大多也都是陷入內捲且無法擺脫的人，因此觀眾大概最多也只是感動一下，接著更加瘋狂的向前走。【這個時代，有資本完全鹹魚的大概也只有富二代那種怎樣生活都不會擔憂的人。畢竟停下來的話，房貸車貸要怎麼還?自己過得苦就算了，但是上有父母下有孩子，他們又要怎麼辦。】
Joe的母親也提了這個問題，她說我不在了，誰來照顧你。本部也並沒有解決這個實際存在的問題。所以實在顯得紙片化了。在這樣的時代，你談夢談生活，談不好被人砸雞蛋殼也是自然。而且肯定也有觀眾覺得，喂，我停下來休息，你會負責嗎？
問題的根源或許並不在Soul，在這個時代。這個催著人跑的時代，沒有資本的話，喂，你不跑，真的會要命的啊。
其實，我依舊還是Pixar的死忠的，對ta也是求全責備的心情。雖然在這裡說了一堆Soul的缺點，但我還是會在社交賬號上吹他一把。畢竟，比起某些同時上映的片子來說，2021年的開始，你選擇Soul也不虧。它畢竟告訴你另一種生活的態度。有人不喜歡Pixar的這種輸出價值觀的方式，可我總覺得我需要一些東西幫助我思考——不管他們正確不正確。雖然有人說soul這種片子，出來三分鐘就會把他忘記，但如果能擁有鼓勵和溫暖，哪怕只有出影院後的三分鐘，也是很值得珍惜和可貴的了。