電影《靈魂急轉彎》影評：關於夢想的解構—
靈魂急轉彎影評9.4/10
之前實在太冷了不想外出，拖到出太陽才看這部片子。完全沒看預告的我被連連驚喜到，小影院和旁邊屁話多情侶帶給我的沉鬱一掃而空。
內心是會預測發展，並永遠期望能馬上打破我的想象，從掉進井蓋不是一個包袱（國內很可能這麼做）開始，就展現了其不簡單，皮克斯永恆的主題都是夢想、生活、友誼、親情，每次都能玩出花來。這種「靈魂繫」設定流的動畫從15年《頭腦特工隊》就開始大膽嘗試，這部片子雖然獲得88屆最佳長篇動畫，實際上我對其的期待是落空的，除了精妙的設計外能展現的遠遠還不夠。直到17年《CoCo》打著尋夢環遊的旗號回歸親情；18年迪斯尼《無敵破壞王2》駕著友誼的豪輪救贖夢想，才展現出驚人的敘事達意的感染力。
按上面的輪轉，2020又是生活大於夢想的一年，細想來也太現實主義了。疫情下的生活難、就業難，996的討論總是提醒著我們生活的重要性，正如片中開頭就提到「靈魂是壓不死你的，生活才會」；又如22剛在街上走路時被教育到「這裡是紐約市，你不能隨便停下來」；被認識的人嘲笑「幹啥啥不行，總是差一點」；被靈魂出生地的導師嫌棄「22去地球走了一轉回來就變成一昧追求目標的‘迷失靈魂’」。
主角Gardner最後伴著陰鬱地令人麻木的bgm衝進bar完成了自己完美的演出，這段劇情與音樂的反差將戲推向高潮，本以為實現夢想的時候會有什麼不同，不過是得到一句「明天再演一場」的肯定，狂歡後的空虛一覽無餘。的確啊，夢想的形狀被我們固化了，夢想本身也被我們高估了，「那些目標才不是我們的火花」，棒棒糖是，披薩是，銀杏葉是，聽你講故事的朋友是，生活中的細鎖才是... Gardner把它們一一擺上鋼琴譜架奏成曲，生活才是即興的源泉，「生活是非常有爵士精神的」。
除此之外還有很多台詞很有意思，
diss了美國「公共教育就是浪費資源」；
反問了「自戀的靈魂是不是太多了」；
警告了「Seriously，遠離垃圾食品」；
諷刺了「他好像什麼都知道」；
展示了「坐上椅子的就是老大」
......（我邊看有邊在記[可憐]）
理性告訴我不要跟類型片共情，那是根據觀眾需求設計好的普世價值，但人啊[悲傷]就是在電影院才會脫下面具，展示感性的一面，這是電影的魅力，更因為這是我們的生活。