電影《靈魂急轉彎》影評：「靈魂急轉彎」：新年不立flag, 找到生活的spark
靈魂急轉彎影評「People say that what we’re all seeking is a meaning for life. I don’t think that’s what we’re really seeking. I think that what we’re seeking is an experience of being alive.」 - Joseph Campbell
講了一年的內捲和工具人之後在年底被皮克斯的這部電影輕輕的擁抱了一下，說是一碗雞湯並不為過，不過也還是有一些讓觀者驚喜和被啟發的地方的，畢竟在被迪斯尼的 「find your true self and purpose」 的雞湯洗腦了很多年後，這碗添加了不少哲學思考的雞湯在這個寒冬還是讓人感覺頗為溫暖和體貼的。
電影還是借助了the liminal space的概念，無論是the great before還是the zone or the lost zone,正是借助於這些介於生命和死亡之間的這些過渡的不穩定的space，就可以將在真實世界中的行為和社會模式置換或者反轉，從而給予機會去重新創造，藉此電影才可以完成對人物或者思想的transform。
喬伊因為得到機會去夢想的樂隊演出時的得意忘形而掉進井蓋而來到了Great before，在這個space靈魂還沒有附著在肉體上，還沒有受到社會文化所固有的各種特徵的限制，小精靈如22號在the great before是感受不到人類的感官樂趣的，靈魂還是完全自由的不受任何限制和誘惑的，即使是在經歷了幾千年各種智人的關於生命的purpose的教誨和分享，22號還是沒有找到生的spark。欠缺了靈魂和生命之間的鏈接，22號就無法成人。於是電影安排她陰差陽錯地附著在喬伊的身體上又去來了一次liminal的experience，而在這趟旅程中她終於找到了她的spark: 生活中的棒棒糖。而同樣陰差陽錯經歷一場「死亡」之旅後又附著在一隻貓咪身上的liminal experience也幫助喬伊找到了自己的spark。此前他一直認為自己的purpose就是jazz，但是當他如願在自己一直期待的樂隊完成演出之後，卻發現這個他一直都在努力一直在等待的終點並沒有什麼與眾不同的特別，最終他發現他的spark其實就是jazzing。
啟示也很簡單，正是在現代社會對於「夢想」和「意義」過分商品化和工具性的改造過程中，不努力、不符合社會規範以及種種消極的情緒和行為成為被汙名和需要被清除的對象。人們過分追逐「海洋」而忘了自己原來就在海洋中；執著於被「告知」的夢想和purpose，而無法或者不能感受到抬起頭來陽光和一片落葉的美麗，沒有時間駐足停留聽聽街頭藝人的彈唱。而後即使到達了這些終點或者實現了這些purpose，感受到的卻更多是失落或者「就這?」的感覺。
另外一個也很有意思的地方就是the zone/lost zone，the zone就是我們在完全投入完全沉浸在一個事物或者過程中所體驗到那個狀態，那種體驗是極其強烈的，或許是極其美妙的，或許也可能是極具破壞性的，或者是完全脫離身體所在的世界的。也就是米哈里教授在研究人類幸福體驗過程中得出的「心流」的概念。就是當你特別專注地做一件事情的時候，你可能會進入一種狀態，極度忘我，可能忘記時間的流逝，感受不到辛苦和疲倦，全程感受非常愉悅。
當那個moment是極其美妙的時候也可能是和世界脫離的，正如喬伊經常在jazz中體驗到的，他的世界只有jazz，所以多少次他和理髮師的談話都是jazz而讓他認為理髮師也很喜歡jazz。當那個moment不是那麼美妙的時候，正如22號或者那個hedge fund manager所在的狀態，或者是那個完全沉浸在數數過程中的terry，完全沉浸在無法實現某個目標或者purpose 的狀態中無法出離，也失去了和生命和世界的連接的機會，其實這也是我們常說的執念吧。
其實如果再換句更白的話，就可以總結為生命的意義就是旅程本身，而非哪個終點。Be in the moment of life but not obsessed, and the line between the moment and obsession is not always clear。電影有告訴我們怎麼更好的過好生活嗎，似乎也沒有，但是至少給了一次liminal experience讓我們可以有一個不同的角度去理解我們所在的moment of life。作為一部電影，也算是完成了他能完成的任務吧。也希望我們自己在新的一年繼續尋找各自的purpose和meaning of life的旅程中也能體會到更多的spark of the moment。
