電影《靈魂急轉彎》影評:還記得上一次看天空是什麼時候嗎?
靈魂急轉彎影評人生的目標和理想。自己想要到達的地方,想要完成的事業,追逐了很久終於得到手的那一瞬間——之後。 接下來是什麼? Now what?
(首發公眾號「打咩」)
2020年我沒在電影院看過任何新電影,屈指可數的幾次都是去看影院的老片重映。這個第一次一直等到了2021年,等到了Soul。最近一直有意無意的在思考《蜘蛛俠:平行宇宙》,在懷念紐約,而這部電影在恰到好處的時間落到了我的膝蓋上,都是以紐約為背景的黑人主題的動畫電影,一恍惚好像來到了新的輪迴。
時機趕的太巧,是太好的開端。作為這個新平台的新開始再好不過了。
這些年一直零零散散的在不同的平台上寫文章,今年想有個更整體化的集結,種下一棵種子長成一棵大樹,也能更完整的體現作為一個人類的「我」吧。
我一直對於隱私和分享自己的故事這點心有戚戚,想表達又不想被看到大概是我這樣膽小表達者的宿命。如果後悔那又是後話了。
所以歡迎,歡迎來到這個新的角落坐坐。
說回電影。
我一直是喜歡皮克斯的。比起迪士尼更加更加喜歡皮克斯。即使權益上皮克斯工作室已經是迪士尼帝國的一部分,依然不妨礙我把皮克斯和迪士尼清晰的分開。迪士尼是愛情,探險,公主和王子,複雜而華麗的炫技,而皮克斯是人生。是小人物的故事,是一個生物與另一個生物之間的情感交換,不管這個生物是人,是魚,是玩具,鬼魂,還是感情本身。
人的感情是共通的。我們永遠無法做到完美的共情,但是我們都會遇到相似的問題,相似的境遇,被同樣的故事和感情打動。而皮克斯總能精準的把握那小小的一個點,不遺餘力又看起來舉重若輕的把這個故事講述出來。
《靈魂急轉彎》不一定是皮克斯最成功的作品,卻一定是現下最貼切的,最合適的故事。
前段時間我看了《料理鼠王》,當時的影評裡寫了我最喜愛的故事角度反而是男主角的「平凡」。而《靈魂急轉彎》是一整部用不平凡的經歷講述平凡的電影。
每個人都有每個人的活法。對很多人來說目標是必要的,是精神堅持和支柱,是在意識模糊的時候依然能清晰記住的脊樑骨,是每天早上睜開眼睛踏入寒風的原因。沒有目標的人生空虛又可怕,你不得不去積極的尋找創造活著的意義,才不會在浪費生命的惶恐中把自己逼瘋。
很多人不會被這部電影打動,這是可以理解的。並不是想說孰高孰低,只是對於一些人來說,生活本身並不重要,只是通往前進目標上的無限重複,也毫無值得停頓的意義。我會覺得這種活法有些可惜,但他人的人生不需要我的指手畫腳。
很多電影都描繪了那個「目標」,那個美好的未來,那個happily ever after,但是很少有人會去講述之後的故事。我不記得在哪篇文章裡寫過了,人生是沒有「結局」的。是沒有王子和公主幸福的生活在一起的。成功的快樂只有一瞬,夢想很久的東西拿到手上興奮也維持不了一周。我們習慣性的調轉方向,尋找下一個令人激動的事物,去尋找幸福和成功。彷彿幸福是一個物體,只要拿到手就不會失去,只要拿到手我就不會再有任何悲傷和痛苦。我們不停的告訴自己這些謊話,讓自己咬牙苦苦的堅持下去,堅持到下一個休息點和補給站。
幾年前我有個看月亮的習慣。不記得是什麼時候開始的,也不知道是為什麼開始的,但我習慣性的會在夜晚抬頭看看月亮。日子太苦了,苦澀又枯燥,而我總覺得只要我還有抬頭看月亮的餘力,只要我能欣賞一些美,我最本質的東西就沒有丟。
《靈魂急轉彎》講的其實就是這麼個故事。工作乏味的中學音樂老師終於得到了自己夢寐以求的演出機會,在夢想實現的前一秒掉到了靈魂世界裡,和碰巧遇到的靈魂22一同尋找恢復身體的方式,在過程中發現了生活的美好,和家人和解,最終夢想實現可喜可賀——
通常的電影就在這裡戛然而止,留下一個爽快的結局。而這部電影並不是。主角Joe實現了夢想,得到了更好的機會,但他得到的快樂只讓他覺得:
「就這?」
不願意投胎的靈魂22見過了無數人懂得了萬物,於是她不願意去「活」,因為「我已經懂得了一切,認為那並不值得我去體驗,那麼也就沒有去活一次的必要了」。而她誤打誤撞的進入Joe的身體後才體會到了「活著」。那是不值一提的微小痕跡,小到沒有人會去在意它們曾發生過,但是對純粹嶄新的生命來說,那代表著一切快樂和美好。陽光從枝葉的間隙中灑落到手掌心,在街頭奔跑,手指劃過圍欄發出乒乒乓乓的響聲,新鮮出爐的披薩咬下第一口,在街頭聽到流浪藝人的歌聲不知怎得就觸及到了靈魂……
Joe和22一同意識到了,這才是活著的意義。也許不是每個人都有生命中熾熱的夢想與追求,也許我們並沒有生來就要去追尋和完成的目標,但是我們可以僅僅存在著,僅僅是存在在這裡,感受風吹拂過你的臉頰,去享受活著這件事。
It's ok to just live.
只是單純的活著也沒關係。
我們被允許著,去單純的享受活著這件事。這世上並不存在完美的人生結局,而寶石躲藏在每一個微小瞬間的背後。
過去10年裡我每年都會寫年終總結。每年的年終總結的最後我都會寫一句話,「活著很累,活著很痛苦,活著很煩心很暴躁很迷茫,但是活著很好。」在這10年裡,有很大一部分時間我都活的很痛苦,活著本身就是一件需要拼盡全力的事,而能感到「活著也還行」,或者「我也可以不用死」,其實也並沒有太久。
但是在這部電影的結尾,在Joe回憶自己人生中那些不值一提的美好瞬間的時候,他和父親一起聆聽爵士樂,在樹蔭下騎車,看樓頂看夜晚的花火,教導學生音樂的美好,吃一口美味的派的時候。
在這些我真實經歷過的歷歷在目的瞬間裡,我哭的無比狼狽無比醜陋,心裡卻第一次覺得「活著真好啊」。
「I'm happy to be alive.」
能活在這世界上,我很高興。
過去的那些痛苦都被時間溫柔的模糊拋光,最後剩下的回憶卻只是那些當時我認為無盡痛苦中不值一提的小碎片。
課程結束後去買一份墨西哥捲餅當晚飯,坐在店裡看廚師怎麼組裝捲餅和塔克,說著墨西哥話的女服務生一絲不苟的頭髮和邊界分明的紅唇。
離開工作室的時候看到的夕陽,從校園裡的樹叢中落下,在落葉上拉出長長長長的影子。
晚上坐在寢室裡打開窗,聽著外面的車流和人聲,看遠方布魯克林橋上閃爍溫柔的燈光,東河閃閃發光。
春天校園裡的櫻花,在純粹的藍天下搖動飄舞。
地鐵裡的街頭藝人用小提琴彈奏馬里奧主題曲,貌不驚人聲音卻充滿磁性和魔力的演唱者,我放下十塊錢拿了張CD,對他說你的聲音真的很美麗。他握握我的手說你也是,寶貝。
當時只是在進行「活著」這一行為的我,並沒有想到幾年後最令我懷念的是這些無足輕重的畫面。但是我很感激當時並沒有忽略「活著」,沒有漏掉這些瞬間,現在才有東西可懷念。
我非常的想念紐約。
18年底看到《平行宇宙》時,最令我喜愛的就是其中對紐約和布魯克林的描寫。不是那些光鮮亮麗的名牌和高樓,而是街角的雜貨店和呼嘯經過的老舊地鐵。
在《靈魂急轉彎》中,我終於又能在這個疫情肆虐的時期,回了一趟家。回到我無比想念的那個破舊老城,重溫當時我討厭的一切不完美和不體面。這比什麼特效藥都要管用,令我飢渴而蠢蠢欲動的靈魂感到安穩而妥帖。
談完感情和故事可以談談音樂和畫面。在電影前期令我非常喜愛的一點是對「另一個世界」的描寫。在設計行業很久之後自然而然就會被結構,幾何,線條和空間感吸引。我去看了導演的訪談,要如何創造一個死後的世界,不同宗教中對於死後世界有不同的理解,他們和很多不同的宗教聊了很多。最後做出的結果卻是這樣充滿抽象幾何的世界,從傳統角度的宗教意義出發,最後落腳到科技材料和抽象藝術。作為創作者總是要從不同的地方獲取靈感,要如何創造嶄新的概念和畫面?要如何提取提煉,選擇保留的對象?
創作者之間總是能互相學習,不管是文學創作藝術創作音樂創作還是影視創作,創作的過程和動機總是相似的。我很喜歡聽導演談創作,作品裡永遠有他自己的影子,自己的感悟和困惑,又是如何把自己的困惑提煉成人類能共同理解的一點並加以伸展。
聽聰明人說話就像補水,每個腦細胞都能嘭起來。
《尋夢環遊記》和《靈魂急轉彎》都有很重的音樂痕跡。音樂和文化密切相連不可分割,是輔助故事敘述、創造原生場景的必需品。在看的時候只覺得琴聲如流水順滑又清澈,沒有特別留下記憶的一曲,回來再聽原聲集的時候卻可以依靠音樂喚醒記憶,那些沒有銘記的畫面和對話隨著音樂在眼前流淌,不管是另一個世界的巨大空間感還是爵士樂的絢爛。
對於很多人來說爵士可能都是難以理解和用邏輯去分析的作品流派,而這部電影很好的展示了爵士樂的邏輯。電影原聲不再是好萊塢習以為常的宏大樂團敘事,而是自己本身就是一條故事線的,爵士樂。
Jon Batiste負責了片中的爵士樂部分,而Trent Reznor和Atticus Ross負責的新世紀音樂非常清晰又鋒利的表現出了空間感和結構性。最終的結果就像是清新,乾淨,流淌的水聲,令人非常舒服。
最後的主題曲It's All Right 我非常的喜歡,在寫這篇文章的時候也一直單曲循環。有的作品就是有這樣的魔力,只是靠音樂本身就能安撫人心,好像真的在告訴你沒事的,沒關係,會好的。
聽起來越簡單越乾淨越直白,就越困難。而這部作品似乎就是為了熨帖人心而生,從裡到外都乾乾淨淨的純粹動人。
缺點也不是沒有。主線和副線都太過強勢,在保持平行的同時互相爭奪主線的地位,有一些共通但本質上又非常的分離,在故事講述過程中就會有些零碎和散亂。就像無數毫無關係的碎片拼湊而成的電影,拼湊的邊緣清晰可見,Joe和22的故事相通融合的部分相對較少,在觀感上就會不夠流暢,這樣的敘事方式本身就不是一個討巧的方式,在100分鐘裡還是融合的不夠好。
當然這也並不妨礙我喜歡這部電影,也不妨礙我坐到最後一邊哭一邊等彩蛋。
很多時候我會給自己的太多的壓力和焦慮,而時間就只有那麼多。我的目標太多太亂,在太多事情上想做的更好,給自己設定不可能完成的目標到最後只會變得沮喪和失望,覺得自己還不夠好,能力不夠強,什麼都想要的結果就是什麼都得不到。而我總是要有意識的、刻意的去提醒自己停下來,放過自己,不要把自己逼入死路。
上進和拖延是把雙刃劍,完美的效率機器就只是機器而不是人。這個時候這部電影就會提醒我,沒關係的,慢慢來,不要忘記抬頭看看樹梢和陽光。
你可以單純的活著,而這沒有任何問題,活著本身就已經足夠美好,生活本身就已經足夠美好,你已經身處大海,回頭看看手中其實早已捧滿寶石了。