《浪姐2》陳小紜執意開場惹哭容祖兒，陳梓童江映蓉道出問題關鍵

在上一期的節目後半段的預告中，陳小紜和容祖兒發生矛盾，甚至陳小紜還哭了，原本不少人以為依照芒果臺的習慣，下期預告很多都是騙人的。結果在最新一期，倆人確實是起了爭執，而且比預告中表現的還要嚴重，陳小紜都不能說是流淚了，直接在鏡頭前嚎啕大哭，身體都跟著抽泣了起來。

問題的最初來自於選歌環節，容祖兒因為個人排名最後，只能選擇了李宗盛大哥的《給自己的歌》，這首歌雖然節奏感不強，是首抒情歌，但是難唱程度幾乎是拉到了滿格。因為歌曲中不僅有抒情，也有高音，而且李宗盛的歌本身調就很獨特，再加上他自身的閱歷在裡面，很多歌如果沒有他有閱歷的聲音，其實就失去了大半的味道。

所以不管是那英還是楊丞琳又或是容祖兒，都不太願意選擇這首李宗盛的歌曲，畢竟原唱就已經無可挑剔了，要改編的難度和演唱的難度都是非常大的。就拿劉卓的話說，這首歌在音樂人心目中是可以放到神聖殿堂的一首歌，所以容祖兒這邊幾個姐姐自然也擔心唱不好。

所以在分詞的時候，陳小紜自告奮勇地表示自己想要開場，唱A段，自己給出的理由是後面的高音自己唱不了，前面的段落比較低音，適合自己這種非專業的歌手來唱。

但是在容祖兒看來，這個歌的高音是比較容易的，反而是這個歌的低音才是整首歌的關鍵，容祖兒自覺連自己都要找狀態還不一定能唱好。從容祖兒的話中，她更想要讓陳小紜唱G段，這點小八是比較同意容祖兒的，這首歌也是我特別喜歡的歌曲，前面「想得卻不可得，你奈人生何」，確實是需要滄桑的人生感才能唱得出來。

為此倆人一直爭執不下，直到最後不得已在研討會上也還在談論分詞的問題，陳小紜是執意想要唱開場，並且表示自己作為演員也更能把情緒給表達出來，始終堅信自己沒問題。這時候其實已經能看出另外三個歌手是站在一個態度上的，陳梓童和江映蓉都有點不太希望陳小紜唱開場。

如果這要是放在那英隊伍裡，這種事情或許就不會存在了，以那姐的氣場和咖位，還有之前的風格，基本是誰唱啥都被安排得妥妥的。這點能看出容祖兒的性格是比較想要顧全大局的，內心是有點軟的，如果按照咖位，作為香港樂壇的僅存的幾個天后之一，容祖兒是要比陳小紜厲害太多的，因此不少彈幕也覺得陳小紜應該多聽專業人士的意見。

最後沒辦法，劉卓就建議姐姐們都唱一唱試一下看自己適合哪一段，這裡面目前就陳小紜有問題，所以很多人都在等待著陳小紜唱。結果一來二去，陳小紜的情緒就徹底爆發了，覺得容祖兒等人是在逼迫自己在觀眾面前出醜，自己如果唱得不好，不僅沒贏得觀眾理解，甚至連開場也要被換掉。

結果容祖兒自然也覺得很委屈，本身自己當組長壓力就很大，前面還跟阿朵聊自己要不斷地給自己心理暗示做好隊長的工作。結果後面就出現了分詞上的誤解，女生髮生矛盾的時候，就有個很奇妙的點，就是誰哭誰似乎就更委屈更佔理一點，所以說著說著容祖兒也哭了出來。

這裡面蔣璐霞是比較逗的，江映蓉等人都在那裡不斷打圓場，原本就比較害羞的蔣璐霞想要說兩句，結果嘴都張開了，看了一圈似乎又不知道如何緩解緊張的局面，又趕緊把嘴給閉住了。

就小八而言，自然是全程站容祖兒這邊的，李宗盛的歌曲本身就是唱「情」的，又不是專門飆高音的歌曲，李宗盛的歌在於情而不是在於技巧，技巧玩得再花，唱這首歌也難以得到高分。其實這首歌很像之前的《逆光》，在歌裡應該做減法而不是做加法、

這點江映蓉看的就比較全面，覺得這是一個專業上的誤差。演員覺得低音是好唱的，高音是難唱的，但其實情緒和低音往往才是歌手覺得最難唱的。小八始終覺得歌曲應該是傳遞情感和故事的，純唱高音炫技並不是音樂的本質。

江映蓉這話其實就有點吐槽陳小紜理解不行的意思，那術業有專攻，在歌曲方面就應該多聽聽專業的意見。而這邊陳梓童就更直接了，一開始就當著陳小紜的面表示第一段如果垮了就全垮了，之後在採訪中也表示，如果前面全是比較弱的，突然出來三個歌手唱高音，就會有種割裂感，導致整首歌的融合度很差。

說起來，我倒更覺得三個歌手是在從整體性考慮整首歌的分配，其實在《浪姐2》中，作為歌手的姐姐一般都會比較讓著演員類的姐姐們，都是把難唱的留下來，顯然演員的姐姐們挑。但這首歌確實是一個比較有難度的歌曲，演員的姐姐覺得高音有難度，歌手的姐姐卻覺得低音不好唱，我覺得這時候就按那英那樣的，一個個上，容祖兒直接分會更好一點。