最懂女人心的李宗盛，也寫過 10 首百聽不厭的男人歌

來源：格上理財

人們常說，李宗盛是最懂女人心的男歌手。

《愛的代價》《問》《領悟》《漂洋過海來看你》《為你我受冷風吹》……

就一句「只是女人，總是等到夜深，總是為情所困，終於越陷越深」。

傳唱多年，不知道寫出了多少人在愛情裡怎麼也治不好的老毛病。

他總能把女人的心思一覽無餘，然後一字一句的化作成詞曲。

這些歌不僅打動了無數聽眾，翻唱至今，還成就了一代女歌手。

或許，是因為這些給女歌手寫的作品太過深入人心。

很多人時常忽略了，李宗盛也曾是許多男歌手「背後的男人」。

他不僅懂你在愛情裡經歷過的萬千思緒，也懂你在人生每個階段裡會經歷的體驗與感受。

在老李為男歌手寫下的歌裡，精選了 10 首你必聽的合集。

一定有你聽過的，或許，也有你沒聽過的。

10 個片段，皆是經典。

1

《我是一隻小小鳥》

趙傳

一直因為外貌遭人嫌棄的趙傳，因為一首《我很醜，但我很溫柔》在樂壇成名。

本以為之後的生活會變得順風順水。

但不久後，他的工作室就遭人搶劫放火。

不僅 14 萬的現金被盜，還有一位工作夥伴因此受傷。

李宗盛聽了他的故事，寫下了這首《我是一隻小小鳥》。

歌裡的那句「也許有一天我飛上了枝頭，卻成為獵人的目標」，就是這個故事的真實寫照。

雖然這首歌寫的是趙傳的故事。

但李宗盛在創作的時候，也將自己從小李到老李的心路歷程融入其中。

曾經，他也是被許多人認定，無法在社會上生存下去的「笨蛋」。

好在，在他最低谷的時候，得到了一把吉他。

後來，是音樂救了他。

歌曲發行於 30 年前，那時正是風雲激盪的年代。

個體的渺小感越強烈，越容易在這首歌中找到共鳴。

因此這首歌成了很多人心中的「勵志神曲」「人生之歌」。

2

《壯志在我胸》

成龍

這首歌來自成龍的第一張國語專輯《第一次》。

歌裡的那句「莫以成敗論英雄，人的遭遇本不同，但有豪情壯志在我胸」，即使是在現在聽來也毫不過時。

比起李宗盛大部分歌中都暗含的苦味，這首歌裡藏著的卻是希望與勇敢。

上個月，這首歌成為電影《急先鋒》的主題曲。

成龍時隔 29 年再度演繹《壯志在我胸》。

當初唱這首歌的時候，因為太想把歌唱好，所以唱的很用力，生怕聽眾聽不到他的心。

多年後，成龍的歌聲中堅強依舊，但還多了一些溫柔。

新版 MV 中，有 100 位來自各行各業的「大哥」共同發聲。

希望藉此來鼓勵大家「縱使人生多磨難，總有豪情壯志在我胸」。

3

《讓我歡喜讓我憂》

周華健

李宗盛之於周華健，一直都是「亦師亦友」的存在。

若沒有李宗盛，或許周華健會一直在餐廳裡的駐唱吧。

發行這張專輯前，周華健已經出道 5 年了。

那時的他，因為演唱了許多膾炙人口的廣告曲，已經在臺灣小有名氣。

不過在大陸，還沒什麼人知道他。

《讓我歡喜讓我憂》發行後，大陸歌迷第一次認識了周華健，這也開啟了他演唱事業的巔峰。

李宗盛曾稱讚周華健有著「工筆型」唱腔：

「他十分注意咬字、轉音、呼吸，專心一致地唱，讓人覺得誠意十足。」

甚至在面試王傑、邰正宵等歌手時，因為他們沒有周華健的嗓音特質而選擇了放棄。

雖然這首歌的歌詞平易近人，但周華健就是能把它唱的婉轉又深情。

4

《凡人歌》

李宗盛

「大氣凜然」四個字，從這首歌的歌詞貫穿到了編曲，滿懷了李宗盛對人生際遇最生動的描繪。

中國風的旋律，對仗工整的歌詞。

你我皆凡人，生在人世間

終日奔波苦，一刻不得閒

既然不是仙，難免有雜念

道義放兩旁，利字擺中間

幾多調侃，幾多無奈，躍然紙上。

副歌中的歌詞，更加引人深思，可謂是點睛之筆。

問你何時曾看見

這世界為了人們改變

有了夢寐以求的容顏

是否就算擁有春天

就算對世界有再多的埋怨，我們依然要活著，依然要面對。

與其怨天尤人，倒不如用更積極的心態去面對生活的坎坷。

5

《愛如潮水》

張信哲

這曾是李宗盛十分「嫌棄」的一首歌。

2014 年，他在自己的演唱會上說：

「我們寫歌的，一定在某一個階段，必然寫過一些巨俗但一定大賣的歌」。

《愛如潮水》就入了巨俗的行列。

上世紀 90 年代初的臺灣社會，人們對於男人的要求都是「硬漢」。

但這首歌卻反其道行之，寫出了男人內心的脆弱和麵對愛情時的無力。

當初，剛寫完這首歌的李宗盛本想找一個滄桑的男聲來唱，卻苦於沒有心儀的歌手。

那時的張信哲剛剛退伍，還滿是學生的青澀。

李宗盛抱著試一試的心理，讓他試唱了這首歌。

有別於成熟男人的滄桑感，張信哲乾淨細膩的嗓音將這首歌唱的純粹又溫柔。

最終大哥決定賭一把，把這首歌交給張信哲來唱。

後來的事大家都知道了。

《愛如潮水》讓張信哲「一戰成名」，奠定了他在樂壇「情歌王子」的地位。

6

《最近比較煩》

李宗盛&周華健&品冠

人們常說「三個女人一臺戲」。

這是「三個男人一首歌」。

它源自當年滾石唱片的發展危機。

因為公司快速擴張和盜版猖獗，盈利有限卻又要養一群員工，導致許多工資和獎金都發不下來。

於是，便有了這首歌。

生活化的歌詞，對話式的唱腔，將三個好友相聚時的吐槽譜成一首歌。

明明歌裡唱的，都是生活中的苦悶，卻讓我們聽的哭笑不得。

一來，是哭歌裡唱的就是你我的生活；

二來，是笑歌裡的那些「家長裡短」，其實也是我們生活裡最甜蜜的負擔。

人生多煩悶，總要向前看。

7

《傷心地鐵》

光良

1999 年，對音樂十分迷茫的光良，一個人來到了紐約。

在某個地鐵站，他看到了許多執著於音樂而不辭勞苦的街頭藝人，深受觸動。

於是寫下了《傷心地鐵》的旋律。

我們常說女人的直覺是最準的。

但光良在看過大哥寫的歌詞後卻說：「有時，男人的直覺也很準」。

當李宗盛第一次聽到這首歌的旋律時，他想起了自己的初戀。

當初，初戀也在紐約留學，他飛去找她，在牽住她手的那一刻，他的直覺告訴自己「這個女孩兒已經不再屬於我」。

果不其然，沒過多久女孩就提了分手。

也因此，才有了歌裡的那句——

「憑一個男人的直覺，去承受那份殘缺。當緣起或緣滅，所有的過去該如何重寫。」

8

《因為單身的緣故》

楊宗緯

這首歌是李宗盛對「北漂」楊宗緯，在798錄音時生活狀態的觀察與記錄。

同時，也折射了當初剛落腳北京的大哥，自身的生活狀態。

乍聽之下，這首歌像是李宗盛自己唱的。

沙啞的嗓音，唸白式的唱法，都和大哥頗為相似。

單身生活或許有些寂寞，但不意味著要刻意沉溺在孤獨之中。

即使是獨自一人，依舊可以活的精彩。

9

《給自己的歌》

李宗盛

李宗盛的前半生，總是「在為他人做嫁衣」。

他忙著把一個又一個的歌手送上「神壇」，卻總是沒有時間靜下來為自己做些什麼。

在寫這首《給自己的歌》之前，李宗盛已經接近 10 年沒怎麼寫過歌。

他忙著做吉他，忙著享受生活，忙著回顧人生。

多年後，他再次出手，依舊直擊人心。

是不能原諒

卻無法阻擋

愛意在夜裡翻牆

是空空蕩蕩

卻嗡嗡作響

誰在你心裡放冷槍

用語平實卻字字珠璣，而且句句押韻，白話也如詩。

這首歌發行的第二年，便包攬了臺灣金曲獎「最佳作詞人」「最佳作曲人」「年度最佳歌曲」三項大獎。

10

《山丘》

李宗盛

這首歌的旋律寫於2003年。

那時的李宗盛剛到上海，那個夏天他過的有些悲傷，這個旋律由此而來。

但直到 2013 年，歌詞才真正完成。

李宗盛花了 10 年的時間，回顧半生，又將他們寫成歌。

從創作，到女人，再到友誼，寥寥數語，一網打盡。

網上曾有人這樣說過：

「李宗盛的詞是黃酒，入口澀，不經意的一口一教誨，一口一教訓，用不了多久，後勁就會逼的你痛哭流涕。」

這段話用來形容《山丘》，甚好。

或許，從音樂性的角度來說，這首歌相比於李宗盛大部分的作品而言，要簡單許多。

但其實，比起跌宕起伏的旋律，或精心安排的編曲。

對人生入木三分的解讀，哪怕只是娓娓道來，也足以讓人脊背發涼。

相較寫給女歌手的歌大都圍繞著愛情。

李宗盛的這些男兒歌則更加多元化：

有他們心中不為人知的脆弱，也有作為小人物的迷茫與憤懣，還有回首人生時的孤獨與遺憾……

唯一沒變的，是他平易近人的歌詞和字字錐心的深意。

想起了村上春樹曾說過的一個比喻：

「我們每個人一生都要在自己的心裡打一口井，這是一件無比孤獨的事。但只要這口井打的足夠深，深到最深的地方，就會將我們和別人連接到一起。」

自始至終，李宗盛都是把井打的最深的人。

這些華語經典歌曲，不僅是他人的故事，也是李宗盛自己心中的隱祕。

抽絲剝繭，日積月累。

漸漸地，李宗盛把他想說的話，歌手想說的話，聽眾想說的話都聯繫在了一起。

個體生活中的瑣碎，在李宗盛筆下變成了大眾的共鳴。

或許，這就是為什麼縱使時代更迭，新人輩出，唯有李宗盛的歌才讓人百聽不厭。