明道薛佳凝都來跨界加盟，《趙氏孤兒》是怎樣一部音樂劇

「大家好，我是明道，我現在的身份是音樂劇新人。第一次聽說有人找我演音樂劇時，我很驚訝，後來又聽說找我演《趙氏孤兒》裡的屠岸賈，我更驚訝了，誰那麼有勇氣？！」

接到音樂劇《趙氏孤兒》的邀請後，演員明道見到導演徐俊的第一個問題，便是問他怎麼想的，「我從沒演過舞臺劇，更何況是音樂劇。音樂劇是一次性的演出，好壞立見，沒有NG，最後真正打動我的是導演的勇氣。」

明道飾演屠岸賈最近因為《粉紅女郎》刷了一波「回憶殺」的演員薛佳凝，同樣首次轉戰音樂劇，在《趙氏孤兒》裡扮演晉國公主、趙氏孤兒的母親。「音樂劇對我來說是一個有含金量的選擇。很多人選擇價值，但我更希望選擇意義，一件事情的意義對你的靈魂、你的思想來說是‘火種’。」參演過程中，薛佳凝形容自己非常痛快，有一種酣暢淋漓的快樂，「所有在泥地裡的摸爬滾打都是值得的！因為你面對的不是文化快餐，而是能生根的藝術作品。」

薛佳凝飾演晉國公主音樂劇《趙氏孤兒》由上海徐俊戲劇藝術中心製作，5月27日至6月6日將在上汽·上海文化廣場拉開首演大幕，隨後開啟全國巡演，一直演到11月。《趙氏孤兒》的故事在中國家喻戶曉：晉國上卿趙盾遭大將軍屠岸賈誣陷，被滅滿門。趙家門客程嬰為救趙氏孤兒趙武，與老臣公孫杵臼定計，以親生兒子替換。隨後，程嬰為接近屠岸賈，讓趙氏孤兒認屠岸賈為義父。成年後的趙武在得知冤情後，親自拿住屠岸賈並處以極刑，終於為全家報仇。

《趙氏孤兒》故事的原型最初見於《春秋左氏傳》，後經元代戲曲作家紀君祥加工，更加生動、悲壯、曲折，成為中國古典戲曲的著名劇目。經由伏爾泰、歌德等人翻譯，《趙氏孤兒》也是最早被譯介到西方的中國戲劇作品，三百多年來在歐洲的戲劇舞臺盛演不衰。

導演徐俊、作曲家金培達、詞作家樑芒被稱為中國原創音樂劇的「鐵三角」。2015年做完《猶太人在上海》後，徐俊向兩位搭檔提出了做《趙氏孤兒》的想法，發現老友們眼睛一亮，因為這是真正屬於中國人的「大悲劇」。然而，真要靠近經典、改編經典時，徐俊很是緊張，怕改不好。

「親子豈可死，養父豈可殺，這是我們音樂劇的兩個核心問題，但我一直找不到打開的缺口。」直到讀到英國詩人、劇作家詹姆斯·芬頓為英國皇家莎士比亞劇團改寫的話劇本，相見恨晚的徐俊，才終於找到了創作方向。

「芬頓尊重原著，但又有新構想，做出了讓人興奮的解讀——所有人都在為自由意志的選擇負責：程嬰選擇了正義，拯救了全國的嬰兒，選擇了比死更艱難的忍辱負重，在趙氏孤兒完成復仇後，他來到兒子墳前贖罪，和兒子相聚黃泉；趙氏孤兒從百姓疾苦中看到了義父屠岸賈的殘暴，沒有選擇站在家庭層面報仇，而是站在國家和人民的高度，對屠岸賈進行聲討和審判。」

「芬頓看到了人性的多面，把故事寫得非常有層次。同時，他還把光照亮到了故事裡曾經黯然的角落，讓程嬰之子在舞臺上站起來。」徐俊說，千百年來，程嬰之子從來都是道具、是被遺忘的符號，芬頓讓他變得有血有肉，對父親進行了靈魂拷問。原本，芬頓只讓他在最後一幕出現，「我不甘心，我認為應該貫穿全局，於是採用‘靈魂’的視角，讓他回到了16年前，讓他和趙氏孤兒惺惺相惜。」

《趙氏孤兒》的主演多達13位，不但迎來影視演員明道、薛佳凝的跨界加盟，還聚集了鄭棋元、方書劍、徐均朔等熱度出圈的音樂劇演員。方書劍扮演的正是程嬰之子的「靈魂」，這也是全劇第一個被官宣的角色。身披頭巾、一身白衣，方書劍的裝扮有一種特別的神祕感，「他是全劇非常重要的一根線索，貫穿始終，承上啟下，出來就一定有戲。」要扮演中國舞臺上從沒出現過的一個角色，方書劍坦言自己非常忐忑。

方書劍飾演程子靈魂程嬰之子和趙氏孤兒在劇中儼然「雙子星」。和方書劍一樣就讀於上海音樂學院、前後腳參加了《聲入人心》的徐均朔，扮演的是趙氏孤兒，「導演要求這個角色充滿童真、充滿少年氣息，這是研究生快畢業的我要攻克的一個課題，我要不遺餘力展現這樣的氣質。」

徐均朔飾演趙氏孤兒程勃「上海觀眾可能對我不熟悉，但我已經是音樂劇圈的‘前輩’了。」現年41歲，在《聲入人心》第二季裡拿下年度首席的鄭棋元，扮演了劇中分量最重的程嬰，「一開始有點不敢接，畢竟沒接觸過這個人物，但演員就是要努力創造角色。我在臺上做到了，我融入到了角色裡，我體會到了他的喜怒哀樂，脫胎換骨了。」

鄭棋元飾演程嬰(本文來自澎湃新聞，更多原創資訊請下載「澎湃新聞」APP)