如果李小龍沒有英年早逝，功夫電影時代能否更輝煌更持久？

放到全世界，中國電影最引以為豪的是什麼？

那必須是「動作」。

第一部在戛納獲獎的，是胡金銓的《俠女》，第一部拿到奧斯卡最佳外語片的，是李安的《臥虎藏龍》，都是有關動作的電影；

能在國際上享有一定知名度的，李小龍，成龍，李連杰，很大一部分是動作影星；

技術上，就說吊威亞，動作指導這兩個特別的發明，是來自香港電影，對世界影史的影響力就可見一斑。

對於「動作」來說，很難離開的一部分，是「功夫」。

在功夫電影沒落之時，人們會想起一個人。
那就是李小龍。

他用短短3年時間，通過電影，把功夫變成了中國人的重要標籤，並讓英語詞典多了一個單詞「Kungfu」。

以至於部分西方人以為，每個中國人都會功夫，不好欺負。

如果他沒有死去，如果他還活著，華語電影的功夫時代會不會更加輝煌，並延續更長時間呢？

或許不會。

因為沒有他的光芒，成龍等風格各異的後起之秀才有機會迅速崛起，功夫巨星不單有一個，而是有多個，功夫電影才能多姿多彩，觀眾才不容易審美疲勞。

李小龍的實力是毋庸置疑，但誰又能保證他的電影能一直戰無不勝呢？

但又怎麼會不會？

他從好萊塢回到香港，加盟嘉禾影業，拍了四部半電影都是同一種類型的近現代純功夫片，這奠定了他的個人風格，卻不代表他只對這種類型感興趣，不懂其他的。

相反，他很樂意嘗試點新鮮的。

比如古裝片。

1972年，李小龍之年。

邵氏影業的老大邵逸夫決意要把鄒文懷的嘉禾徹底消滅。

因為，鄒文懷本來在邵氏打工，後來自己出走創業，還帶走了邵逸夫的一幫精兵強將。

這活生生就是一種背叛行為，邵逸夫不能忍受這個叛徒如此風光。

藉著李小龍主演的兩部電影，嘉禾連破香港電影市場的歷史票房紀錄，眼看就要起勢超越邵氏成為新霸主，邵逸夫不得不召回了同樣背叛過自己的大導演李翰祥，配合另一個大導演張徹，才能勉強招架住。

相比再找一個人來一起對抗李小龍，更簡便的辦法就是，直接把李小龍的挖過來。

嘉禾失去李小龍，就等於是一輛汽車失去了強力引擎。

只要能成功，無論花多少錢都值！

面對邵氏的拉攏，李小龍有些心動。

即便邵氏在一年前看不起他，不給他面子，他才選擇和嘉禾合作。

他最看重的倒不是那高到嘉禾給不起的片酬，而是邵氏的資源。

自命不凡，心高氣傲的他，既然回到了香港，就得和行業最頂尖的人合作。

邵氏麾下武俠動作片的王者張徹，正是他欣賞電影人之一。

所以即便邵氏擅長拍的是古裝，本來就持開發態度的他，也樂意合作。

嘉禾能拿什麼留住李小龍呢？

唯一的底牌是，創作自由度。

1971年底，在首部合作電影《唐山大兄》打破票房紀錄後，鄒文懷支持李小龍成立協和電影公司，作為嘉禾的子公司。到了1972年5月公司正式註冊，李小龍成為了老闆，對自己的電影有了絕對的控制權。

只是，李小龍的野心實在是太大了。

在拍完協和的處女作《猛龍過江》後，他乾脆是直接去到了邵氏的錄影棚，試起了古裝造型來，並拍攝了試裝照。

什麼黃飛鴻，年羹堯，程咬金等古代英雄，試了個遍，就差定好檔期籤合同了。

鄒文懷怕是要頭都大了。

就連他也無法掌控桀驁不馴的李小龍。

更大的問題是，嘉禾的內部出現了不可調和的矛盾。

1970年他從邵氏帶來了兩位重要幫手。

其中一個人叫羅維。

1969年的港產片年度票房榜，羅維執導的《毒龍潭》和《龍門金劍》僅次於張徹的年冠《獨臂刀王》，排在亞軍和季軍位置。

再加上一部《虎膽》，他共有3部作品排進前十，比張徹還多了一部。

正式得益於他的相助，李小龍的《唐山大兄》才在原定導演吳家驤搞不定的情況下，順利完成拍攝，並取得空前成功。

羅維被後世稱為「跟風大師」，顧名思義，他很擅長根據市場風向拍攝具有針對性的商業片。

早期的香港電影市場，會跟風就等於會賺錢。

因此羅維便能夠迅速上位，成為一位老闆非常喜歡的賣座導演。

眼看李小龍把功夫帶出了古裝世界，羅維趁熱打鐵，跟上就寫了《精武門》的劇本。

其實《唐山大兄》中的「唐山」意思是指中國，片名就是指代李小龍飾演的「中國大兄弟」。

《精武門》把《唐山大兄》隱藏的民族情懷給釋放了出來，加上李小龍再度升級動作場面，那票房是直接衝破了400萬港幣，歷史紀錄再一次被打破。

羅維在嘉禾初創期被委以重任，但《天龍八將》等片卻慘敗收場。

幸運有李小龍的出現，他藉著兩部現代功夫片重新坐穩嘉禾頭牌導演的位置，而李小龍當然成為了嘉禾的頭牌演員。

本來嘉禾是有了他們這對王炸組合，無往不利的。

然而，這羅維卻不覺得自己是幸運。

《唐山大兄》是他來救場才拍成的，《精武門》編導都是他，李小龍不是他一手捧紅的，那會是誰呢？

看著羅維大放厥詞，將功勞歸功於自己一個人。

好不容易闖出名堂的李小龍怎麼能受得了。

兩人的關係因此鬧得很僵，再合作就成了一件難事。

鄒文懷可不想放棄，他仍希望羅維的下一部作品要和李小龍合作，就讓羅維的劇本專門為李小龍定製。

既然是老闆的要求，羅維不願意也只能照做。

結果李小龍很不給面子，直接拒絕出演。

這時他已經建立協和影業，要轟轟烈烈的自己大幹一場，不要羅維參與，證明自己是靠真本事吃飯，是自己創立出風格，改變了市場格局，羅維這貨根本可有可無。

可以想象，李小龍是直接把羅維給惹毛了。

嘉禾這動作雙雄，變成了一山不能容二虎。

為了能挫敗李小龍，羅維想出了一個狠招。

1970年，鄒文懷從邵氏帶來了兩位重要幫手。

一個是他，另一個是張徹的御用男主，「獨臂刀IP」的核心人物王羽。（邵逸夫不生氣才怪。）

如果羅維和王羽聯手，那就相當於是嘉禾在李小龍加盟之前的最強組合。那就連邵氏都不敢怠慢，更何懼一個李小龍？

王羽本來是最紅火的動作片巨星，誰知突然間就被李小龍搶去了風頭，既然能和羅維強強聯手，說不定能壓回李小龍一城。

多年後羅維曾在自傳聲稱，李小龍聽說他要和王羽聯手，就立馬答應演出，只要他不用王羽。這顯得羅維王羽組合是把李小龍給嚇怕了。

但顯然這只是羅維的單方面吹水，反正李小龍是死無對證。

李小龍正在籌備自己自編自導自演的新片，又是一個自信心爆棚的人，羅維就算聯手邵氏一起上，他都沒帶怕的。

而為了要繼續取勝，他繼續拍自己擅長的現代功夫片，沒有選擇冒險嘗試新題材。英雄可以造時勢，但有時也不得不順應時勢而為。

如果他沒有英年早逝，情況肯定會很不一樣。不過他也得順應時勢做出一些改變，才能把功夫電影的輝煌延續更長時間。

不管李小龍和羅維誰鬥過了誰，鄒文懷都很難笑得起來。

他得想辦法留住李小龍，總之就是不能讓邵氏搶到人。

等到1973年，好消息總算來了。

「8分電影」全新原創連載系列《功夫時代》，試播集完。