電影《只手探險》影評：想象力驚人！請奧斯卡給這部動畫一個提名
隻手探險影評第92屆奧斯卡金像獎即將於下週一公布提名，想必很多影迷都會關心的是，網飛能否在金球獎慘敗之後再扳回一局呢！尤其是《愛爾蘭人》《婚姻故事》《教宗的承繼》等這幾部網飛的年度重頭戲，究竟能拿到多少奧斯卡提名，以及最終能斬獲幾座小金人，還都是未知數。
當然，這屆奧斯卡備受矚目的還有「最佳動畫長片」提名，國產爆款動畫《哪吒之魔童降世》究竟能否入圍最終名單，也是中國影迷非常關心的話題。畢竟，想比《冰雪奇緣2》《玩具總動員4》《馴龍高手3》《天氣之子》等這些熱門動畫，《哪吒》的水準也著實不算低。
而我們今天要聊的，則是網飛的另一部衝奧力作，來自法國導演傑赫米·克拉潘執導的動畫長片《隻手探險》（J'ai perdu mon corps）。這部低成本的法國動畫，同樣也是角逐今年「奧斯卡最佳動畫長片」的種子選手。
本片早前曾入圍戛納電影節「影評人週」單元，並拿下了該單元的大獎，之後再北美頒獎季上也有突出表現，一致受到了行業內的褒獎和推崇。
影片《隻手探險》目前的評分維持在IMDb7.7分、豆瓣8.1分，MTC總共18家媒體給出了綜合81的高分，而爛番茄則達到96%的媒體新鮮度。不管是觀眾方面還是影評人以及電影媒體方面，該片的口碑都可謂相當不俗。
而《只手探險》這個給足觀眾想象空間的片名，實際上也正是影片故事的基本設定：一隻手在脫離主人身體後，企圖再度重回主人的身上。
這是一部雙線並敘的創意性動畫作品，它通過主線與閃迴線的交叉，講述了形單影隻的「手」經歷千難萬阻回到主人Naoufel身上的過程，並不斷地追溯Naoufel失去手之前的重要的生命回憶。這些回憶既有對於童年的追溯，也有關於愛情的部分。
我們可以將影片主人公視為那只被孤立的「手」，因為故事主線正是「手」脫離Naoufel身體後的冒險。與此同時，我們也可以將主人公看作Naoufel本人，整部影片的核心正是Naoufel的兩段回憶，「手」所囊括的意識視角都是Naoufel個人的，「手」更像是裝載其靈魂的一個容器。
影片大致可劃分為三個層面的講述：主線是現在時的講述，是脫離Naoufel身體的那隻「手」的冒險；閃回線則分為兩個過去時，其一是年幼時的Naoufel與父母的相處，其二是成年後的Naoufel的愛情經歷。
不管是遠距離的跋涉，還是應對外物的攻擊，一隻可以獨立行動和思考的「手」，相對於一個完整的人來講，還是顯得太過脆弱。對於現實世界的邏輯而言，這隻「手」的存在則是無比荒謬的、顛覆認知的，倘若「手」光明正大地曝光在大眾們的視野當中，必然會引起轟動。
因此「手」在重回Naoufel身上的過程中，不僅需要機智應對突發的威脅，因為哪怕一隻不起眼的鴿子或是老鼠，也可能會致其於死地；而且還要躲避人類而以免不被發現，但這在人流量巨大的巴黎市區有著極高的難度係數。
Naoufel的童年回憶部分則被導演設置成了黑白色，這種處理便預先就向觀眾們傳遞了一條重要的信息：Naoufel的童年是悲痛的、灰色的、黯淡的。
跟其他普通家庭一樣，父母給予了幼小的Naoufel這個世界上最為無私的愛與支持。Naoufel崇拜彈得一手好琴的母親，也尊敬精通天文地理知識的父親；在這樣良好的家庭環境的薰陶中，Naoufel自小的夢想便是做一名鋼琴家兼宇航員。
Naoufel還熱衷於採集自然聲音，不管是對蒼蠅振翅的嗡嗡聲，還是對地球儀轉動時發出的器械摩擦聲，他都充滿了無限的好奇；他還時常拿著採音話筒，四處晃盪以錄取聲音。
然而，美好的童年並未持續太久。一次意外的車禍，年幼的Naoufel失去了自己僅有的依靠和溫暖，父母的死亡對他造成巨大的打擊和傷害。他的生命失去了希望，最終也沒有成為夢想中的那個會彈鋼琴的宇航員。
成年後的Naoufel性格封閉，不愛與人交談。他跟個性不合的室友合租，住在狹小的房間裡勉強度日。Naoufel有份披薩外賣的工作，但由於手腳不夠靈活，送餐過程總是狀況百出，被老闆責罵扣錢是家常便飯。Naoufel也知道自己不適合這份工作，但他對生活早已失去興趣，只想維持現有的生活狀態。
而又一次的送餐誤點，卻讓Naoufel邂逅了使他重燃生活希望的Gabrielle。住在35樓的Gabrielle和在樓下等待的Naoufel僅僅是通過對講機進行了短暫交談，甚至沒有碰上面，Naoufel便真的對她動了心。
在對講機裡，Naoufel得知Gabrielle在圖書館工作，他按耐不住內心的衝動，最終決定主動去圖書館找Gabrielle。
Naoufel的手為什麼會和身體分離？Naoufel童年痛苦回憶的真相到底是什麼？Naoufel對Gabrielle示愛最終會得到什麼樣的回應？這些疑問隨著故事的發展慢慢浮出水面……
影片《隻手探險》是法國導演傑赫米·克拉潘的首部動畫長片。在此之前，他曾陸陸續續地創作過四部短片動畫，其中最為著名的作品是2008年的《精神分裂症》，這部動畫短片曾在世界範圍內獲得了頗高聲譽，豆瓣高達9.0分。
四部短片的經驗，使得克拉潘對動畫敘事和動畫製作有了清晰的認識，即便在預算緊張的情況下，克拉潘仍然打造出一部獨特而完整的作品。整部電影雖然帶有超現實的色彩，但導演仍舊以現實邏輯來呈現，影片中的街景、人物和氛圍等都高度地還原了巴黎的城市特徵。
在「手」尋找主人Naoufel的這條時間線上，克拉潘加入了諸多來自動作片、恐怖片的技巧和元素，將那些原本並不複雜的情節處理得跌宕起伏，觀感尤為精彩。很多瞬間，我們彷彿是在看好萊塢的類型大片，被導演穩穩地抓住了心理預期。
法國著名的電影編劇紀堯姆·洛朗則參與了該片的劇本創作。想必很多觀眾對於編劇工作並不感興趣，也並不熟悉紀堯姆·洛朗這個早已在電影行業中舉足輕重的代表人物。但說到他曾參與編劇的作品《天使愛美麗》《漫長的婚約》《少年斯派維的奇異旅行》等，相信大家絕對不會感到陌生。
紀堯姆·洛朗比較擅長於節奏輕快的奇幻題材劇本，《天使愛美麗》便是一個典型的例子。基於他跟讓-皮埃爾·熱內導演的長期合作，從而對奇幻劇本的拿捏遊刃有餘。
而這次，影片《隻手探險》儘管是帶有奇幻色彩的動畫作品，但主體基調卻需要呈現出悲戚哀傷、帶有真實可觸的疼痛感。這對於紀堯姆·洛朗來說無疑是一次挑戰。而從最終的成片來看，紀堯姆·洛朗的確成功地完成了一次轉型的嘗試。
導演和編劇兩個主體方向的把控無疑決定了作品的質量；但除此以外，影片中還存在著許多細節化的加成，而配樂便是重要的一部分。丹·萊維（Dan Levy）創作的配樂與整個故事之間達成了極高的契合度，對人物情感表達的渲染起到明顯的助推效果。相信看過此片的觀眾都會對配樂留下深刻的印象。
談到《隻手探險》，最終必然會回到「歐洲動畫」這個關鍵詞上。相較於美國和日本動畫市場的繁榮，歐洲動畫市場實在要冷門得多。市場規模決定市場走向，在受眾侷限的歐洲，動畫電影長期處於緩慢的發展狀態。
既然無法像好萊塢3D動畫一樣獲得巨額預算和成熟技術的支持，也無法像日本動畫那樣具備強大的市場環境，那歐洲動畫便只能選擇另闢奇徑，更多地往極限的故事創意和獨特的動畫風格等方向上摸索前行。
於是，在本世紀的頭二十年間，面對著好萊塢3D動畫和日本多元動畫的霸權統治，我們依然看到了不少非常優秀的歐洲動畫佳作。比如以湯姆·摩爾為主導的一系列動畫，包括《凱爾經的秘密》《海洋之歌》《養家之人》等等。
再比如想象力爆棚的法國動畫，《瘋狂約會美麗都》《我在伊朗長大》《魔術師》《艾特熊和賽娜鼠》以及《大壞狐狸的故事》等等；還有西班牙暗黑系動畫《被遺忘的孩子》和匈牙利黑色偵探動畫《盜夢特工隊》。
而從消極的角度來講，影片《隻手探險》獲得「奧斯卡最佳動畫長片」的幾率其實微乎其微。縱觀奧斯卡頒獎史，將此獎頒給非英語動畫的次數簡直屈指可數，近十年來甚至全都被好萊塢的3D動畫所包攬。
但從積極的方向來看，能夠在北美頒獎季上收穫這麼高的關注度，無疑是《隻手探險》作為歐洲動畫推廣的一次重要契機。而值得一提的是，網飛重點公關的另一部動畫佳作《克勞斯：聖誕節的秘密》同樣也是歐洲系作品。
當前的好萊塢動畫在迪士尼一家獨攬的霸權之下，原創性越來越薄弱，幾乎已進入保守的低齡化創作階段；而日本動畫也已越過了鼎盛期，曾經人才爆發的盛況早已一去不返。
歐洲動畫卻在此時逆流而上，用低成本的實踐不斷探索動畫的形式與創意，深入動畫美學和敘事的極致。歐洲動畫的「新浪潮「或許正在醞釀，又或許已在悄然發生。
期待這部《只手探險》以及中國的《哪吒之魔童降世》都能成功入圍本屆奧斯卡吧！
作者| 多尼達克；公號| 看電影看到死
編輯| 騎屋頂少年；轉載請註明出處
