電影《喜歡你、愛上你、逃離你》影評：從到
喜歡你、愛上你、逃離你影評「1984年的盛夏，縱情縱慾的歡樂時光，在一夕之間變色。」泰西內的《愛滋味》（Les Témoins），講述一個青春期英俊的男孩馬努來到巴黎尋找愛的快樂，並最終感染艾滋而死去的故事，並因此而帶出了一個更大的紛爭而複雜的同性戀世界。《愛滋味》很容易讓人忘記裡面很多和主線索情節不相關的情節：比如青春期男孩馬努和他姐姐兩個人的親密關係，並兩個人住在紅燈區一家廉價旅館；姐弟住在紅燈區的時候，能夠經常看到那些友好的性工作者和他們交流，並成了朋友。警察對紅燈區性工作者的騷擾，成了電影的一部分主題。群體在割裂，預示著社會上的隱性群體的不公平遭遇，並即將陷入毀滅性的打擊。在泰西內的電影中，社會性的批判，一直都是他的電影深入現實的觸角。有時候，甚至會喧賓奪主，成為愛情醞釀的冰冷的現實。
青春期男孩馬努這時候的感染HIV的現實，就是發生在這樣的背景下。他喜歡上的警察Mehdi就是權力世界的一員，而且還是一個深櫃。在泰西內設置的冰冷現實中，其實更加冰冷的，是愛情食物鏈。遵循社會達爾文主義的愛情食物鏈無法做到讓正確的人彼此相愛。於是，愛情世界的弱肉強食，就發生在了同性戀圈子中，顯得更加讓人無力。那個同性戀醫生Adrien對馬努說：「同性戀可以接受不同階級，種族，信仰的不同，一個真正的大熔爐！唯一的禁忌就是年齡。」不僅僅是年齡，還有美和醜的巨大隔閡。馬努的確是這個圈子人人都在爭奪的對象，這在泰西內的世界，從來都是嚴肅的。
《喜歡你、愛上你、逃離你》中悄悄轉換了這個人設。奧諾雷並沒有忽略美與醜的世界隔閡，也沒有忽略愛情食物鏈的殘酷性，像雅克的愛情，他就眼睜睜看著自己的前男友回到自己的愛人身邊，並死去。而雅克身邊設置了一個類似於醫生的角色，是一個時尚雜誌的記者，他或許就悄悄地深愛著雅克。但是奧諾雷改換了冰冷的色彩。唇槍舌劍的政治對峙沒有了，一個人人爭奪的青春期男孩的角色，愛上了一個中年患HIV的作家，讓冰冷的愛情食物鏈變成了同性戀人文主義。人物之間的談情說愛，都是具有哲理性思考的話題。城市空間和距離，容納了同性戀世界的歷史敘事。藝術審美代替了現實描述。而且，電影還試圖掩蓋HIV帶來的悲劇和死亡氣氛，無形中舒緩了隔閡。
奧諾雷設置了兩場街邊的做愛的戲碼，大概為了附和《愛滋味》中馬努夜晚尋歡的群戲。可是，奧諾雷在第一場街邊尋歡的群戲中，巧妙戲仿了《愛滋味》的主題。有人試圖勾引一個帥男孩，帥男孩走開，於是這個人和Arthur開始互動。那個帥男孩只好回到自己的車中。在圈子中，愛情食物鏈是殘酷的，但是一定要給自己給自己尋歡作樂的機會。《喜歡你、愛上你、逃離你》中第二場尋歡的群戲，是在塞納河旁邊，這時候雅克已經預見了自己即將走到生命的盡頭，他在刻意迴避前來巴黎找他的Arthur。雅克最終露面了，他們在巴黎塞納河岸邊盡情地釋放自己的欲望，正好迎合了《愛滋味》中即將死去的馬努「死了都要去做愛」的主題。
《愛滋味》中馬努和警察之間隱蔽又濃烈的愛情，在《喜歡你、愛上你、逃離你》中被分割在了兩個城市。陶醉與激情，因為地域的間隔，讓同性戀愛，變得悠遠而綿長。空間的分割，導致了歷史的介入，同性戀史上的那些文化名人，才開始有了呼吸，並積極介入到現實生活，在Arthur和雅克之間輕緩釋放。
80年代投射出來的熱力和光芒的生命與愛情悲劇，到了《喜歡你、愛上你、逃離你》中，籠罩了輕柔的陽光。它並沒有試圖改變悲慘的結局，而是換了一種敘事的口吻，力圖釋懷。Arthur最後的那一番話，「做愛不會讓人失去什麼，只會得到更多」的話語，正附和了《愛滋味》中因為HIV即將死去的馬努的最後掙扎，即使很快告別生命，他也要做愛。《愛滋味》中同性戀群體的濃烈而苦澀的生命和愛情，是靠局外人的紀錄而產生的。同性戀群體的割裂，在那個充滿危機與惶恐的時代，顯得完全不可彌合。《喜歡你、愛上你、逃離你》中在試圖彌合這一傷痕。Arthur決定去巴黎，而雅克決定主動放棄自己的生命，不要忍受生之屈辱。雅克對他的好友說：「不要再害怕作踐美。」美需要溫柔以待，卻不是需要同樣的美來供奉。《愛滋味》中同性戀醫生Adrien後來遇到一個來自紐約的帥哥，來彌補他失去馬努的遺憾。這與雅克對Adrian的告誡是異曲同工的。
《愛滋味》是明顯的三段式，它彰顯了時代的分層。《喜歡你、愛上你、逃離你》情節更加集中，但是三人行的那個夜晚，似乎在預示著Arthur最終會投向雅克的好友的懷抱。那場3P的戲很生動，也寓意深刻。它不僅深化了《愛滋味》中湖邊的那個充滿陽光的派對（在《愛滋味》中，湖邊的陽光派對是前後照應的，世界仍舊是那個世界，人卻出現了和解），而且還巧妙安排了雅克身邊存活下來的人們的團結性。雅克的死，把Arthur，雅克的朋友Mathieu和雅克的兒子Lulu，最終會聚到一起。為什麼不呢？畢竟Arthur主動要求三人同床。死亡不會是無謂的，它的存在團結了身邊那些愛過的人，凝聚成一種更加強大的力量，彰顯著這個群體的存在。泰西內對於現實冰冷的反諷沒有了，代替了奧諾雷的愛的溫情與哲學力量。在愛情的食物鏈中，每個人的愛的世界都是失落的，這時候因為HIV的出現，就更顯得充滿詛咒而具打擊性。《喜歡你、愛上你、逃離你》在處理起愛情來，充滿了迴旋的餘地，愛情不再是殘酷，而是充滿了諒解和另一種可能性。
《喜歡你、愛上你、逃離你》在講述同性戀的傳承力量，它同時也在傳承《愛滋味》的主題。《喜歡你、愛上你、逃離你》並沒有上升到戲仿《愛滋味》的程度，但是它改寫了後者。同樣是HIV的題材，《喜歡你、愛上你、逃離你》在電影中絲毫不提及這個詞彙，就彷佛這個病已經和其他的疾病一樣，不需要刻意指出名稱。在法國這樣一個文化成熟，並用藝術互相致敬的國家，電影的含義顯得尤為多樣而複雜。電影以一種後平權年代的口吻，追憶並改寫著上世紀80年代的同性戀與艾滋病的愛情故事。雖然，《愛滋味》將故事的敘事口吻放到了一個已婚同志的妻子Sarah身上。《愛滋味》這部電影遂為妻子在影片中所寫所思的影像，用她自己的話來講就是「見證著青春期男孩出現在他們之中」的記憶影音，一個讓倖存者能夠重新擁抱生命與確認自身價值的時代印記。
兩部電影在同性戀哲學上的傳承是有意識的，所以《喜歡你、愛上你、逃離你》中雅克與Arthur之間有彷彿穿越了時空的電話教育，裡面充滿了同性戀的歷史名人；他們有具有啟迪和誘導行為的信件，呼籲Arthur從布列塔尼到巴黎來；三人派對的秉燭夜談，那些對於同性戀群體所開啟的性愛方式的致敬；還有巴黎城中那些歷史文化名人，他們無一不在同性戀世界中對同性戀文化增磚添瓦。從《愛滋味》到《喜歡你、愛上你、逃離你》，我們能夠看出法國人在主動地構建一個同性戀文化之塔，不斷對其痛苦的歷史，進行詩意的觀照。一切痛苦都不是無謂的，但是一切痛苦都勢必要寫成詩，萃取出哲學，並名垂千古。