電影《神力女超人1984》影評：遲到一年的，喜憂參半的電影質量
神力女超人1984影評《神力女超人1984》經歷了多次的檔期修改，最早定於2019年11月1日上映，隨後推遲上映，修改至2020年6月5日，但是之後又宣布修改至10月2日，最終內地定檔2020年12月18日，北美12月25日影院流和媒體HBO MAX同期上映。
經歷了多次檔期修改的作品，一次又一次引發關注，她在檔期上遲到一年之久，最終趕上了2020年的聖誕檔期。
先聊聊缺陷吧。 《神力女超人1984》在有限的篇幅裡想探討太多，卻又止於劇情需要流於表面。 史蒂夫不能坐飛機的時候，立馬搬出戴安娜半夜刷證件進入飛機倉庫，沒有任何人注意的情況下進入飛機、啟動飛機。 隨時可以起飛的飛機，這樣的機庫怎麼可能沒有保安巡邏？
需要飛機跨國飛行的時候，立馬搬出一個「我父親能讓天堂島隱形，我也一直想學」的設定來讓飛機隱形、從雷達裡面消失，方便跨國飛行。 當戴安娜需要跨海去阻止反派的時候，立馬讓戴安娜學會飛行能力方便趕往戰場。 各國政治關係緊張，卻止於電影篇幅、劇情需要，讓這段重點戲完全淪為劇情陪襯，成為神奇女俠「拯救世界」的光環設定。
說教太多導致最後一段高潮戲乏力。 為特效而特效的場景太多，刪減毫不影響觀影體驗。 就比如刪減雲中飛行一段後也完全不影響觀感，反正戴安娜達到最終戰場的時候，一個鏡頭是顯示她用盔甲雙翼飛到戰場。 所以雲中飛行一段其實很雞肋，食之無味，棄之可惜。 戴安娜自帶絕緣體？只電芭芭拉不電她？
超英電影可以重視劇情重視文案，不把重點防止毀天滅地的打鬥場面上，但《神力女超人1984》的台詞設計實際上很中規中矩，拯救這平庸高低起伏的全靠蓋爾加朵的顏值。
不可避免的，愛這個主題貫穿了兩部神奇女俠，第三部可別再把這個主題生硬的套到最終場景上了。 說教用在高潮戲上實際上對電影觀感有很大的傷害，特別是本身就屬於商業電影類型的超英電影。
再聊聊優點吧。 全片風格做到了統一，喜劇片段實際上很有84年的影片觀感，隨後漸入佳境風格逐漸走向嚴肅。 神奇女俠系列的重點就是「愛與希望」，你可以說這個概念幼稚，但實際上這個主題在很多正能量、主旋律電影裡都有體現，只是經過了不同程度的包裝。 《大魚》主題是父子和解、破除隔閡，你會覺得這部電影和這份「愛」幼稚嗎？
每個超級英雄都應該有不同的主題，而不是所有的DC超級英雄都是「黑、深、殘」。你可以設定蝙蝠俠風格基調黑暗，但這種風格基調如果用到《神奇女俠》系列、《超人》系列、《沙讚》系列完全就是本末倒置。 《神力女超人1984》當然不需要故作深沉。
打鬥一大重點即傷亡降到最小，殺死一個反派和救回一個父親哪個更英雄？ 電影開頭戴安娜作弊被取消比賽資格，女王告誡戴安娜「靠謊言無法獲得勝利」。 反派麥克斯靠著謊言欺騙別人獲得石油、獲得權勢。 最後戴安娜靠真言套索取勝。 配樂是《Beautiful Lie》，「美麗的謊言」契合電影風格。 整部電影的風格基調都保持在一個很好的水準上，導演著重把電影放在細膩的感情線和角色塑造上。 DCEU也僅有溫子仁的《海王》和《神力女超人1984》做到了雅俗共賞。
電影本身質量絕不是憑藉動作場面來衡量好壞，震撼也絕不僅僅停留在毀天滅地的特效場面上。 《神力女超人1984》的立意和內核很好，而立意和內核才是一部電影的核心。
影響了電影史的《公民凱恩》為什麼不如《肖申克的救贖》經典？ 《V字仇殺隊》為什麼能成為經典？ 英劇《是，大臣》為什麼歷經30多年依舊觀感極佳？ 打到昏天地暗的《一個人的武林》為什麼比不上動作戲含蓄優雅的《臥虎藏龍》？ 《西遊降魔篇》特效花裡胡哨為什麼依舊不如幾十年前的《大話西遊》經典？ 是因為影視究其本質，核心是立意和內核，而不是上天入地的特效和堆砌滿屏荷爾蒙的打鬥。
《神力女超人1984》的內核「愛、人性、誠實」絕不應該成為電影本身質量被詬病的扣分項。 令《神力女超人1984》口碑持續下跌的是它不符合觀眾預期的觀感效果和內核表現。
導演頗具野心，想要《神力女超人1984》兼具商業價值和藝術性，探討人性與抉擇，也就是不想淪為純粹靠視聽效果的商業爆米花電影。 然而內核雖然定位好，卻沒能拿捏得準如何在電影中恰當處理，使得電影既不具備可解讀的藝術深度也沒有商業性的觀感質量。 不得不說某種意義上《黑暗騎士》三部曲給後續所有的DC電影都挖了一個大坑。 自三部曲以後，大部分DC電影都想要在商業元素上加入深度，但往往事與願違電影質量淪為既不夠「爽」也不夠藝術性。