電影《神力女超人1984》影評：是一部好片，DCEU前三

一、

你問我：《神力女超人1984》品質怎麼樣？

我的答案是：佳作。可以在DC電影宇宙（DCEU）中排第三名，僅次於《黑暗騎士》《小丑》。

你再問：那《神力女超人1984》好看嗎？

我的答案是：好看，也不好看，就看你怎麼看。

你可能就急了：草，你直接告訴我好看與否，玩雞毛的哲學啊，繞啊繞的有意思嗎？

我只好再答：從一般影迷的角度看，的確不足夠精彩。但是從稍微專業點的角度看，它的的確確是一部佳作。OK？

好吧，目前為止，《神力女超人1984》的整體風評並不佳，票房也一般。批評的話，已經有很多人罵過了，我就來談優點吧。

二、

要說《神力女超人1984》好在哪裡，得先把話題扯遠一點，說說什麼是好的漫改作品。

漫改（動漫改編）是目前好萊塢最大的電影潮，沒有之一。

在漫改大潮的映襯下，其他電影類型，像史詩片、戰爭片、西部片、警匪片、科幻片等，無一例外，能夠出大片的類型全都不靈了。就連馬丁·斯科塞斯這樣一線大導都拿不到足夠的資金來拍攝自己想拍的影片了，只能哀嘆連連。諾蘭這種奇葩倒是還能拿到足夠的資源來拍原創電影，但票房與漫改作品比起來，也差了好遠。

沒有辦法，現實就是這樣。

那麼，漫改是不是純爆米花呢？絕大多數都是，但它們也在求變，也在往更好裡發展，也有具有明顯思想深度的影片，有觀賞性與思想性俱佳的作品。漫改以品質論排行的話，一定是《黑暗騎士》排第一，無可爭議。至於第二，絕大多數人都認可是《守望者》，至於第三，就爭議多多了。

漫改大潮，其實主要兩家半製片大廠的競爭。兩家分別是DC所在華納與漫威所在的迪士尼，外加半殘廢了的派拉蒙。之所以派拉蒙是半殘廢，是因為他們家的《變形金剛》的越來越難以為繼，電影宇宙沒能開拓出來，而且《特種部隊》也是個半拉子工程，遠遠無法與DC、漫威相抗衡。

具體到DC與漫威兩家，先說漫威。以品質論，排第一的一直都是《美國隊長2》，然後是《黑豹》,再之後是《鋼鐵俠》。至於DC，則由於DCEU創設的失敗，不太好排序，但《黑暗騎士》牢牢佔據第一位，是無可爭議的。至於第二，則是《小丑》。再之後，DC一直沒能拍出眾望所歸的好作品，普通偏差。還有，DCEU其實是從《鋼鐵之軀》開始的，嚴格意義上諾蘭的「蝙蝠俠三部曲」並不是DCEU，而是獨立作品，就像《小丑》與其他DC作品也不兼容一樣。真正的DCEU一個能打的作品都沒能出現，現在只能寄希望於渣導剪輯版的《正義聯盟》了。好在，《神力女超人1984》出來了，總算是有可以打一下的作品了。實際上《神力女超人1984》也是在DCEU崩塌之後的獨立作品，裡面沒有一絲與其他作品聯動的意思。

三、

還是繼續先說下漫威。漫威作品其實整體上都沒有什麼深度，大部分都是純粹的爆米花作品。最具深度的，無疑是《黑豹》。儘管華語圈的觀眾不太認可這個觀點，但事實就是事實。

《黑豹》之所以是一部佳作，在於它巧妙地將美國黑人平權運動糅合到了影片之中，將黑人平權運動面對的難題與困境進行了極好的展開。而要充分get到這些微妙的設置，需要對美國的歷史有比較深的了解才行，華語觀眾缺乏這種了解，只看電影的故事殼，就會覺得非常扯淡。覺得將現代高科技與非洲的貧困落後糅合在一起非常不倫不類。其實，黑豹所在的坎大哈國度只是一個隱喻，它代表是美國黑人心目中的烏托邦國家，並不真的存在。這不是一反映非洲故事的影片，而是一部反映美國生態的作品。

《黑豹》裡的大反派「金豹」是一個明顯的悲情人物，他有點像滅霸，他的大部分的動機，都是為了讓黑人變得更好更強，不只是為了自己。要知道，「金豹」的背後，是與美國歷史上的「黑豹黨」領袖馬爾科姆·X是相對應的，而「黑豹」對應的則是馬丁·路德·金。理解了美國歷史上黑人平權運動上以馬爾科姆·X為首的激進主義與馬丁·路德·金的溫和運動之間的抗衡，才能充分理解《黑豹》裡那些不尋常的情節設定。

拋開文化背景只看劇情，就只會覺得《黑豹》實在是太扯了。就好像不懂東方文化，不足以理解殺氣濃郁的《水滸傳》以及嘰嘰歪歪的《紅樓夢》一樣。

但漫威作品最棒的還是《美國隊長2》。為什麼？因為看著爽啊。而且，更重要的是，不僅爽，而且有深度。這裡的深度，在於《美國隊長2》首次將政治權謀放到了漫改作品之中。所以，大家看到的不僅僅是一部漫改作品，更是一部精彩的政治陰謀題材的影片，讓觀眾大開眼界，新鮮程度足以打120分。如果覺得《黑豹》往黑人平權上還有所違和的話，《美國隊長2》裡的政治權謀就毫無違和感，嚴絲合縫，邏輯融洽。

排名第三的是漫威宇宙的開山之作《鋼鐵俠》。這部影片之所以排名這麼高，就在於他的純粹，純粹講英雄的誕生的故事，沒有那麼多旁枝末節，也沒有《黑豹》這樣的隱喻。

純粹了，反而顯得更精鍊，更好看。

要知道，漫威宇宙之所以成為一個宇宙，在於漫威將自己的漫改作品，擁有了大部分類型片的元素。像《美國隊長2》更接近於政治陰謀類型的影片，其他英雄的個人影片也都有自己的傾向，紛紛是「漫改+」。「雷神」系列的前兩部是典型的傳統「漫改+宮廷劇」的風格，第三部換了導演則有了「公路片」的元素；「蜘蛛俠」系列是「漫改+青春成長」類型；「銀河護衛隊」是典型的「科幻片」；「蟻人」是「家庭愛情片」的路線，「奇異博士」走的則是「奇幻片」的路線；’「黑豹」就不用說了，走的是黑人平權的「黑人影片」路線。

每一種獨立影片，都可以套到一種傳統類型之上。只有《美國隊長》系列例外，因為第二部與第三部分別承載了要對接《復仇者聯盟》的重任，在整個漫威宇宙中有承上啟下的作用，犧牲了部分獨立性，因此缺少了自己的風格。

有了這種清晰的路線，以及類型片的對應，漫威宇宙一部一步陳舖的很完備，而且步伐很穩健。相對應的，DC電影宇宙就沒能建立起來。

四、

往更早的時代裡探尋。最初DC在二戰時期就已經成立了，那個時代以及戰後數年裡，美國社會普遍需要足夠的正能量，於是DC的主角們就基本上全是高大全的形象，一身正氣，沒有汙點，完美無缺。

尤其是DC三巨頭，超人、蝙蝠俠、神奇女俠，全都是沒有瑕疵的偉大形象，基本上都是神話一樣的人物，他們的故事路線基本上是「讓神走下神壇」。讓神與普通人一起共舞，讓神擁有普通人的感情，就已經是DC故事的極限了。超人與神奇女俠自不用說，身為擁有普通人身體的蝙蝠俠，也一身正氣到完全不會殺人，只做義警，絕不破壞邊界，高冷到讓人無法直視。

後來漫威出世後，時代環境已經變了，加上為了與DC有區隔，就開始讓自己的主角擁有更多的人性，不再一味的高大全，而是原本是像你我一樣的普通人，只是因為遭受奇遇，然後擁有了超能力，進而行俠仗義。典型如蜘蛛俠，沒有穿上蜘蛛服時，他就是一名普普通通的窮學生，普通學生遭遇所有難題，他都遭遇到。這就讓蜘蛛俠更接近普通人，更能讓人理解他的遭遇，產生共情。

上到大屏幕，拍成電影，漫威故事也就更易讓人接受，這也是漫威宇宙更好拍一些的客觀原因。所以，單純看《鋼鐵俠》鄰家英雄誕生的故事，就很爽了。很大程度上，就不是因為鋼鐵俠的能力有多牛，而是史塔克身上擁有痞性十足的精氣神，缺點多多，可感可觸，顯得非常可愛。

《鋼鐵俠》三部曲，實際上依舊是一個典型的「成長加反省」的勵志故事，英雄先是在絕境之中錘煉自我，並修成正果，再然後還要面對自己的驕傲與過去的失誤，需要不斷正視自我，然後蛻變為真正的英雄，這裡面有一個清晰的故事線在裡面，這也是好萊塢屢試不爽的「勵志片」路數。

DC就不同了，它的角色實在太正了。要想出彩，就只能靠反派人物來映襯。當反派足夠精彩時，影片就會好看，反派不給力，影片就差。想象中國大陸早期革命題材的影片，精彩幾部，都是因為有了形象鮮明的「南霸天」「胡漢三」「座山雕」才顯得好看，要不就是因為有凹凸有致的女特務，才會顯得很刺激。至於正面英雄到底英雄程度有多大，實在是不太好演的，有了惡霸無比的大反派，一襯托，立馬就出效果了。《黑暗騎士》之所以好看，很大程度上就是因為有精彩絕倫的大反派「小丑」的存在。

DC增加影片可看性的另外一個選擇，就是將整個故事往黑暗裡走，講英雄的內心的撕裂感，進一步讓神走下神壇，讓他們更接近一些普通人的感覺，並面臨更加凶險的處境，就此力求創設更多的同情感。比較，諾蘭已經成功在前，「蝙蝠俠三部曲」就是走典型的黑暗風，拋棄了之前包括提姆·伯頓等導演的那種純粹的卡通化色彩。

但畢竟不是每個人都是諾蘭，個性化創作還行，普通化推廣後就難說了。黑暗風格用好了還好，用不好就會反噬自己。《黑暗騎士》足夠優秀，不代表後面的其他影片也能夠優秀起來。渣導的《鋼鐵之軀》還算不錯，起碼能夠立得住，但之後DC的高層明顯產生了分歧，非要做出改變，硬要去對標漫威，結果居然將自己的路子給堵死了。請來威登幫忙的《正義聯盟》就是一個巨大的失敗。不僅如此，《蝙蝠俠大戰超人》與《正義聯盟》明顯都敗於高層內耗。《自殺小隊》與《猛禽小隊》則都是故事一塌糊塗。《雷霆沙讚》只能說是一般，缺乏自己的風格。《海王》的故事也很差，好在有一個視覺奇觀，海底世界的塑造格外精彩。反倒是中小成本的《小丑》大爆，成為了意外之喜。

《神力女超人1984》之所以叫這個名字，而不是《神奇女俠2》，也是想極力擺脫前作的影響，力圖自闖一條路徑出來。所以，它沒有一絲一毫與其他DC英雄聯動的意思。

好在，擺脫了羈絆，講自己的故事，女導演派蒂·傑金斯講出自己的風味與內涵來，講出了深度。

五、

前面講了漫威的深度，是將其他元素糅合進來。將政治權謀糅合進來，就是好看的《美國隊長2》。將黑人平權糅合進來，就是《黑豹》。其實這種深度，只是擴大了漫改影片的外延，而不是思想上的純粹的深度，多少有點討巧的意味。

DC則在思想的深度上進行了挖掘，將漫改作品帶到深水區。典型的就是《黑暗騎士》，它在小丑為代表的「混亂的無政府主義」與傳統的「民主與自由體系」之間進行了剖析與詮釋。而且，在「民主與自由體系」上又有了蝙蝠俠為代表的「黑暗騎士」與雙面人為代表的「光明騎士」之間的辯論。

畢竟，「混亂的無政府主義」很容易進行批判，小丑代表的是窮凶極惡。而雙面人變身之前的「光明騎士」身份，是代表了政府形象的檢察官，他追求的是嚴格的規範的社會秩序，原本是社會真正所求的結果；反而蝙蝠俠代表的不太見得光的「私力救濟」，才是不可控的，極易走形，一不小心就會滑向違法犯罪。

嚴格意義上講，「法律與秩序」「民主與自由」才是一個社會真正需要提倡的，「私力救濟」不應得到發揚。但《黑暗騎士》提出了一個更進一步的探討，就是人性與道德的問題。再好的法律與制度，如果由失德之人把控，也會變得極其危險，檢察官哈維最終就滑向了正義的反面，變成了邪惡的雙面人。而由蝙蝠俠這樣完人來做義警，協助司法機關打擊犯罪，這種「私力救濟」才是有效的，也是可以進行的。

《黑暗騎士》的這種探討也是很有效的，而且非常形象。以至於，片中的小丑、雙面人都貢獻出了不俗的演技，表現都極其驚人，聯合打造了一部經典中的經典。原本，雙面人的撕裂感更明顯一些，對演技的要求更高一些。小丑反倒是形象是扁平化的，缺少變化，但希斯·萊傑偏偏在極小的範圍內，通過微表情，通過豐富的肢體語言，將小丑這個形象傳神地演繹了出來，成為銀幕上最偉大的形象之一。

至於後來昆西·菲尼克斯版的小丑，與希斯·萊傑版孰優孰劣的問題。其實很好解答，菲尼克斯版因為是影片的絕對主角，有充足的空間來展開他的內心戲，菲尼克斯把握住了這個機會，將小丑所處的困境與內心的掙扎與撕裂很好地展示了出來，影帝實至名歸。希斯·萊傑版的小丑表現空間則不夠大，屬於螺螄殼裡做道場，結果他還能在細微之間，對角色進行精妙地表達，超水準地將角色演繹了出來，難度上是大於菲尼克斯的。所以說，萊傑版的小丑更為難得。菲尼克斯版小丑是偉大的，萊傑版更偉大。

六、

回到《神力女超人1984》上，它的缺陷之處，在於反派的挖掘不夠深。

上面說了，DC的人物都太正了，高不可攀。要想精彩，必須靠反派。反派足夠出彩，影片就會好看，反之亦然。

神奇女俠戴安娜是天神宙斯的女兒，是神族，很難從她身上挖掘中太多人性出來。只能靠反派的襯托，《神力女超人1984》中的反派有兩位，一個是豹女，一個是瘋狂的麥克斯。客觀講，這兩個角色的魅力並不足夠。

豹女與瘋狂的麥克斯，這兩個角色的挖掘，在展現空間上，並不充足，他們心理轉折的動機，陳舖的都不太夠。豹女起初的平凡與可愛，與後面的張狂之間，轉折過於突然，說服力不足。同樣的情況，也出現在瘋狂的麥克斯身上，他的野心與欲望何以會在短時間內膨脹到那麼大，也缺乏心理鋪墊。兩個角色的塑造，都不算太成功。

甚至，作為大反派的豹女，變身後的戲份都不太多，身為反派得得並不夠硬。想象大部分觀眾都想多看一下變身後的豹女，想看看這個角色的變化。結果戲份過短，別說角色的變化了，連正面的形象表現的都不足夠。

其實，全片真正的反派是與神奇女俠實力對等的謊言之神。結果，連個面都沒有露出來。豹女與瘋狂的麥克斯只是謊言之神的借用的兩個小嘍囉而已。

反派塑造的不力，必然會導致《神力女超人1984》的欣賞性下降。

作為大女主影片，如何展示女主的形象也是極其重要的。可是，女權的作怪，導演選中的女主演蓋爾·加朵是一個沒有胸的女人，屁股也不夠翹。只有大腿不錯，影片中露了幾露，整體上來說，還是不夠過癮。

神奇女俠自漫畫誕生以來，就是要賣肉的，畢竟無論寒冬還是盛夏，都是一身短打的行頭，就是用來展示女性的身體的。女權主義的主創們將蓋爾·加朵版女俠打造成了一個女漢子，先天上就失了一些分。放著優勢不去利用，有種硬罡的意味，這個也沒法說。畢竟批評多了，很犯女權主義的忌諱。

好在，在豹女及瘋狂的麥克斯之外，《神力女超人1984》還為女俠設置了第三個敵人，那就是她自己。影片通過黃水晶，讓女俠召喚回來了自己曾經的男朋友。這一點上，主創們還是非常聰明的。原本，大家都很奇怪這個第二部怎麼能夠讓第一部裡已經去世了的男友史蒂夫復活，而且即便活下來，從一戰到1984年也變得垂垂老矣。結果，通過黃水晶，一下就讓史蒂夫藉身還魂，再次以年輕的面貌與女俠存在於同一時空中，這一點的設置，非常巧妙，而且有說服力。但終究這個史蒂夫不是真實的，而是一個虛幻的存在，是女俠美好感情的投射而已。

女俠要成為擁有神力的女俠，必須要還回自己的願望，讓史蒂夫消失。這一設定，相當不錯，讓女俠面對自己內心的掙扎，要直面自我，直面自己的私慾。女俠自我鬥爭的一面，不僅讓女俠擁有了更多普通人的情感，而且構成了影片的第三種矛盾。這個設定，還是非常不錯的。

除此之外，在思想的深度上，《神力女超人1984》還挖掘出了「慾望的迷失」這一主題。這一點上，倒是非常不錯的。

謊言之神，其實類似《指環王》裡的黑暗王君索倫，儘管沒有現形，但通過「魔眼」（黃水晶）的形式來施展它的影響力。《指環王》之所以好看，就在於索倫儘管始終沒有出現，但他的威壓他的陰影始終籠罩著整個系列影片。至於薩魯曼，至於半獸人，乃至戒靈，他們的存在感及形象可以不明顯，也不會影響到整個系列影片的欣賞性。《神力女超人1984》等於是置索倫於不顧，將薩拉曼與半獸人進行了放大，卻又沒有講圓其中的邏輯，以至於影片塌陷了。

謊言之神以讓人實現願望來實現變現它的邪惡勁。黃水晶可以實現願望，這看起來是一個美好的事，但背後卻被挖了坑。願望，在實現的同時，還要失去自身最美好最強大的東西。神奇女俠的願望是希望前男友史蒂夫能夠復活，豹女的願望是希望能夠像神奇女俠一樣強大，麥克斯是希望能夠擁有巨大的財富及影響力。

但是，史蒂夫復活了，活生生地站在了神奇女俠的面前，可是女俠的能力卻變弱了，她變得會受傷，會失敗。而豹女則失去了原本的單純的天性，麥克斯也是如此。

一直推演下去，當所有人都將自己的一己私念進行兌現，那麼整個世界就會陷入到混亂之中。

社會需要秩序，也需要自律，更重要的是自律。

女導演派蒂·傑金斯沒有像《黑暗騎士》那種在法律與制度層面上進行探討，而是從道德的角度，鋪演出了所有人的私念兌現後，整個社會全面陷入混亂狀態的場景，一如小丑的無政府主義兌現後的境遇，整個社會全面塌陷，混亂不堪。這一個展示，是非常不錯的。

要想讓社會變得好，就需要每個人都要保持克制，做到自律。女俠作為神之使者，首先做到了自律，率先放棄了自我，放下了失而復得的愛情，進而勸化其他人要放下私念，放小小我，讓社會恢復運轉。

這多少有些道德教化的作用，但通過影像來展示這一主題，還是相當不錯的。與漫威的純爆米花影片比，深度上已經不可同日而語，品質上超出絕大多數漫威作品，堪比《黑豹》。

只是，道德教化這樣的主題探討，好萊塢更多的時候是通過動畫片，或者童話片來實現的，派蒂·傑金斯用一部漫改大片來展現這一主題，多少有些不合時宜，效果的呈現上會差一些。

但無論如何，派蒂·傑金斯做出了實踐，讓《神奇女俠1983》擁有了思辨性，擁有了深度，這就變得難能可貴起來。

尤其是，神奇女俠戴安娜要放棄史蒂夫的時候，還是相當感人的。

整部影片中，包括隱形飛機穿越煙花的鏡頭，也顯得格外唯美，動人。

所以，從廣義的DC電影宇宙上來說，《黑暗騎士》品質排第一，《小丑》排第二，《神力女超人1984》穩穩可以排第三了。從狹義的DCEU上來看，《神力女超人1984》足以排第一位，比其他幾部作品都要深刻。

最後，想說的就是，《神力女超人1984》還是值得看的，有很多可取之處。