電影《神力女超人1984》影評：不如改名好了

如果不是有女神蓋爾加朵，WW1984真的是讓我很難堅持看到最後…

客觀來說，從影視製作層面來說，這種工業化生產的商業大片不會有嚴重低級的技術失誤。只存在敘事表達與意識形態的傳遞與認同，但在這一層面來說，DC的野心難免有想繼續《小丑》的藝術化路線的身影，就是大大加深一些思想高度。但這條路，並不適合WW1984，如果接下來DC旗下的其他英雄依舊如此，那很有可能會把自己玩死…

首先，先揣摩一下這個DC野心。許願這個梗透露出的人的貪婪與慾望，許願的人多了，自私的慾望相互衝突就構成了社會混亂，實現的願望甚至也會衝突（參見片中路人互懟願望「我願你死」「我願你被抓回你的地方」）導致其實什麼也沒有得到。而在這個層面上再往深了分析，實現的其實不再是利己主義者的自私願望而是由矛盾個體構成了虛無主義。當然順著這個思路還能往下繼續思考，仁者見仁。這是影片所賦予的多義的哲學思考…

然而，這是漫畫改編的商業大片。

想引發人文思考並不適合這類超級英雄題材，熱衷這類影片的觀眾與《永恆的一天》《鄉愁》《綠光》愛好者不一樣。前者更多的是商業消費，是就像從商業大片虛擬的幻象裡感受到觀感盛宴，最好還能在那個假定的規定情境內跟隨著劇中人物動一下情，後者是人文影像研究，慢慢回味現實影像紀錄背後的思想與意境。一杯是冰鎮啤酒，一杯是陳年老窖，品鑑方法和喝酒人那能一樣呢？WW1984就是給想喝冰鎮啤酒的人倒一杯冰鎮老窖。所以就很難定論。

但是，誰叫之前《小丑》得到電影藝術圈的認可了呢？讓DC看到這條路的可行性。小丑的成功在於淡化了超級英雄系列裡的神話素，只選用了蝙蝠俠世界觀的犯罪城市背景，城市化戲景的建設、邊緣群體（非超能力）很容易引起敘事認同，但一個穿著制服揮舞著金光繩飛天入地的女俠，靠三言兩語說教直播扭轉局面，這事兒就很…荒誕！

沒錯，是荒誕。

影片的這種發展策略就荒誕，故事層面上也是荒誕。

將一個有很強能力的女博士邊緣化，一個商業老油條慧眼識珠的一步到位得到神秘超自然力量並絲毫沒有格局觀的濫用能力，寓言童話裡的願望等價交易，世界大混亂，然後靠演講式輸出結束。

呵呵，這真的是刷新了超級英雄電影的荒誕極限。

細說這些荒誕的地方可多了…

定位的荒誕：

這裡不得不和漫威宇宙超英做個對比。畢竟如果不是漫威搶佔市場到如此境地，DC可能也不會奮起反擊。

漫威宇宙裡，鋼鐵俠是凡人，身披鎧甲得知能力越大，責任越大，改變他的原因是他軍火賣到戰場他差點掛了。美隊是凡人，他改變的初衷其實也是為了戰爭。後來因兄弟與為了報殺父之仇的鋼鐵俠反目，二人反目的原因都是各自立場上不可妥協的情感私慾，這些理由拋開他們的超能力，依然可以成立。雷神是神裔，但是神境阿斯加德和人境前期是分離的。雷神被貶人境是剝離神的能力直至便好才給回武器。實際上是讓神來過人的生活。神奇博士更不用說了人類學的法術。蜘蛛俠的路子走死了，便走一個叛逆缺愛孩子的路線。黑豹又是典型的封建奪權占有高科技。漫威宇宙裡的定位，大多不是科技改造就是人類變異的超級英雄，但他們骨子裡都是人。是無論什麼能力，都是人化的載體，走的是貼近群眾，不與群眾脫離的路子。

而DC呢，最早的超人是隱藏在世間的拯救者，與鋼鐵俠定位接近的富人英雄蝙蝠俠也是如此，這兩個英雄的前期形象確實達到了史無前例的超英高度，於是也有了美隊對鐵人這樣的巨頭打架，但他們的理由是什麼？是大義。是他們這個身份才思考的事。新加入的隊伍，海王，雖然上來走的庶子奪位，男性荷爾蒙爆表，但卻是神仙打架，和群眾沒太大關係，到了神奇女俠，兩戰都是對神級，一副我為了守護人間兩次犧牲我的愛人。DC的世界裡裡，氪星人、半神黛安娜，半神海王，一個最有人性的人類蝙蝠俠還沒再更新過，而漫畫裡人性的內容減少或控制展示。在電影裡，超英的態度總是帶著高高在上的神性俯視著群眾。他們的定位超英就是超英，是保護者，是比群眾覺悟高。然後和觀眾這些凡夫俗子討論神性。小丑的爆火，難道還沒看出來，觀眾喜歡的是人性，而不是被神仙大戰殃及後憐憫的神性。你還在講神性，或者有的評論裡說是去神化，人家那邊雷神自己把阿斯加德都帶來人間當成人間一份子了，你還在神的角度去思考去掉神性，這本就是荒誕。

解決問題思維的老套與荒誕。

回到本片，定位問題還在黛安娜身上。那種不想再次為了世界放棄自己愛人而剛剛燃起的人性，又一次被撲滅。那一刻，世界混亂成百枚核彈蓄勢待發馬上就要毀滅了，你作為半神不選拯救世界？這種道德綁架式的選擇題，其實根本沒給這個半神選擇的餘地，她只有一個選項。世界需要她來拯救。這種典型的個人英雄主義，也不再是主流商業定位，現在講的是團隊，是互助，是Family。

漫威系列裡有幾個串聯的關鍵人物，神盾局、黑寡婦、鷹眼等人，這些人雖然前期沒有獨立電影，但是在每個獨立電影中都串聯起各個英雄之間的關係。在削弱個人英雄主義，而海王和神奇女俠還依然處在孤軍奮鬥的階段。然而也沒見咋打就就打不過了，這個時候又想起人民群眾來了，一頓直播鼓舞，間離化表達，拉動群眾解決問題。儼然一副我為人人，人人為我的和諧共處拯救世界的方式，荒誕。

能力設定的荒誕：

黛安娜作為宙斯後裔，一個半神，第一部與神戰鬥不輸，第二部與一個憑空出現的神的器物法則衝突。差點被一個凡人用神器剝奪了神力。一會兒又來個隱形技能，這簡直是神蹟啊，就用來躲了個雷達就不用了，是技能冷卻時間太長麼？說到神技，那就離不開真言套索，一個指哪打哪變化莫測的套索原來也能不夠長脫手，黛安娜強起來閃電都能套住，然後穿上金剛甲面對大boss一陣室內小旋風，套索就甩不過去了…還需要趁其不備悄咪咪甩過去了…真是諷刺又荒誕…

對立關係的荒誕：

而反派其實利用實現別人的願望來換取實現自己的願望。其實黛安娜和反派坐下聊一聊，她的小男朋友Steve保住不是問題。但是就是要製造二次傷害。甚至反派與世界及黛安娜都不夠成強烈的矛盾關係。如果前期反派是為了貪婪，但他從總統那裡交換願望後就得到滿足了，如果說之後他的行動目的是為了治癒自己之前許願留下的健康代價，那他與豹女的願望交換或與少部分人的願望交換就可以達到他的目的。而他選擇全世界公開廣播通過實現他人願望來換取實現自己的願望的話。就顯得沒那麼有必要了。總不能把所有解釋不通的邏輯都歸因於「那是一塊被詛咒的石頭」把…那只是一個死物一個等價交換的天平不是麼？

重場戲的荒誕：

而最終的決戰，黛安娜在打完豹女後與大boss的對決更是荒唐。沒來由的一陣室內小旋風將半身吹在角落不敢動。此時積攢了成千上萬的互換願望的boss，其實一招沒出。誰能想到最後的重場戲，竟然是黛安娜坐在地上一頓鼓舞人心的說教，就讓世界千千萬放棄自己不勞而獲到手的願望？這種說教式的解決全片主要矛盾方法，荒誕到家了。

我這裡對比一下最後一部上映的漫威單英雄電影《蜘蛛俠：英雄遠征》來解釋一下這個商業性的問題。英雄遠征裡，也涉及到一個反派通過製造幻想致使蜘蛛俠直視自己慾望弱點的問題，重場戲大戰是吃過一次虧的小蜘蛛選擇了堅守本心靠「一激靈」打破幻境，這其實也是打破自我的一個過程，可這個過程包含了絢麗的效果，精彩的打鬥，以及千鈞一髮的緊張刺激。這是許多觀眾花錢去看商業大片追求的觀影快感。

而本片的重場戲裡，孤立開情感場景、打鬥場景、說教場景、大場面場景（世界混亂），這樣就很難集中一個情感迸發。就好像我去飯店點了一碗拉麵，你依次上來四個碗，一碗牛肉，一碗乾麵，一碗麵湯，一碗辣椒蔥花香菜，還特麼吃完一個再上下一個，井然有序的給我安排好…這吃個什麼勁？

再換個角度思考，如果本片的重點關係在於黛安娜與豹女的對決是重點，她倆對決才是重場戲，那這段重場戲的人物關係鋪墊又太差了…又愛又恨的矛盾性基本沒有，豹女與黛安娜之間基本上就是黛安娜單方面輸出友善感化了豹女，但豹女得到能力黑化後僅僅通過對黛安娜手下留情就是念舊情了麼？可二人的最終勝負手卻是以半神之體比人類之體更抗電來區分能力差異，這種bug般的存在解決戰鬥未免有些雷聲大雨點小。

表意的荒誕

我們可以看到，當大boss全球直播時許願人都許了什麼願？一個服務員隨口碩要出名，就出名了，顧客與店家吵架洩憤，實現了，美國總統想要核彈，實現了。這裡面的願望充斥的其實是惡意與荒誕。試問在八十年代經濟危機後，國際緊張局勢的國民，許的願望難道不該是為自己生活過得更好一些的事情麼？這種惡意展現人性惡的一面誇張強化矛盾關係的手法，純粹是主觀的干擾，人為塑造混亂，使表意的內容夾雜了非客觀的誤導，許願的私欲與惡念欲望劃等號，讓觀眾理所應當的站在許願者就是很自私的利己主義，放棄願望就是利他主義的立場。這就很荒誕了…