電影《青春未知數》影評：：愛是一團糟，既恐怖又自私，而且大膽。

（文/小七）

古希臘人認為人類曾有四隻手、四條腿、一個頭、兩張臉。是諸神害怕這樣的圓滿使人類不再敬畏神，於是將人一分為二。從此不再完美的人類一生都在渴望著、追求著自己靈魂的另一半，以求獲得圓滿。

擅長體育的陽光男孩保羅喜歡上了美麗又受歡迎的埃斯特，但由於對自己的不自信，保羅找到學習成績優秀的楚艾莉，希望她能幫自己寫一封情信。一封50美元的信，開啟了三個人一點一滴的青春。從手寫信到畫畫、再到簡訊，隨著保羅和艾莉之間名為「追求埃斯特」計劃的展開，他們的關係慢慢發生變化。原本是三條平行線一般的青春軌跡，也逐漸交織在一起。

1、在人群裹挾中成為自己

此前，三位主角鮮少能有交集，他們都在自己熟悉的小圈子裡打轉，在青春期少男少女們會遇到的種種困境中掙扎。

艾莉聰敏伶俐，母親的早逝和家庭移民讓她有了超乎同齡人的成熟。這樣的個性和智慧又讓她陷入人們對亞裔的刻板印象。移民來到陌生的國家，擁有著和大家不同的膚色，她和周遭的人們格格不入。艾莉沒有什麼朋友，只是用幫其他同學寫作業的方式賺著錢。另一面，她又因為父親工作問題，被迫窩在這個名為斯闊賀米許小鎮的地方，無法追求自己真正的夢想。在白人社區要擺脫不適感並不是一件容易的事，在艾莉騎著單車的路上，那些坐著車的學生會從她身邊飛馳而過，大聲調侃著她的姓氏，順帶調侃她父親的工作。

保羅是家裡第四個孩子，開朗體貼，身體健壯。他的腦子裡想著橄欖球、不同的香腸做法、帶喜歡女孩去喝奶昔。他對家裡賴以為生的香腸菜譜有著新鮮的想法，卻又一次次在祖傳菜譜面前選擇妥協。

埃斯特是大眾眼中的校園女神，但她那些所謂的朋友們不知道她美麗溫和的外表之下有著對文學、藝術的追求，會被恐怖電影逗笑，會在安靜的夜裡思考。埃斯特被迫帶上別的女孩送她的豔俗圍巾，彷彿帶上了就融入了她們一樣。她選擇努力融入身邊的小集體，和家境優越的男生崔格交往，盡可能去無視其他女孩兒的閒言碎語。

在以三位主角青春故事為主題的影片裡，存在主義思想出現的頻率相當高。學校課堂上老師提到《存在主義是種人道主義》並要求學生對薩特的觀點提出思考、艾莉給保羅講述了《禁閉》的情節、「他人即地獄」作為台詞呈現出來，這些不經意間出現又串聯起來的細節，是對三位主角生活困境的隱喻。

薩特說過：「按照存在主義者的看法，如果人是不能下定義的，那是因為在最初他什麼也不是，只是到後來他才是某種樣子的人，而且是他本人把自己造成了他所要造成的那樣的人……人不僅是他想把自己造成那樣的人，而且也是當他衝入存在以後，決心把自己造成那樣的人。人，除了他把自己所造成的那個樣子以外，什麼也不是。」人的本質在於人自己的選擇，而不是給定的。

你究竟要做怎樣的人，取決於你怎麼去活著一輩子。如果永遠活在別人的目光之下，這樣的目光就是禁錮、是折磨、是無法逃脫的地獄。

在所有人的認知裡，艾莉沉悶又內向。在她準備在藝術節上演奏鋼琴時，同學們無一例外的都出現了冷漠的神情，但保羅送上了一把吉他，眾人才知道這個看似毫不起眼的女孩竟然還有自己的原創吉他彈唱。也正是這樣一個被眾人忽略的女孩，內心有對靈魂圓滿的追求。

「亞裔只會學習」「無趣」「平平無奇」，艾莉突破了這些原本束縛著她的標籤，最終訴說出了自己對埃斯特的感情，也決定去東部更遠的地方上學。不活在別人的眼裡和追求情感的共鳴並不衝突，影片以艾莉的經歷也詮釋了對存在主義的辯證思考。

追求真正懂得自己的人並非迷失自我，而是不和舒適圈裡的人們妥協。打破自己原處的圈子，真正看清自己的樣子，才是為你而活。

2、勇氣是青蔥歲月裡的夏日晚風

在「追求」計劃進行時埃斯特曾提到好的畫作和一流畫作的區別，通常在於作品中五個最大膽（bold）的筆觸。艾莉為自己和埃斯特找到一面塗鴉牆，通過一次五筆的畫作和只言片語的留言進行交流。她們在畫作的交流中得出共鳴：如果你從未畫出最大膽的一筆，你就永遠不知道你會畫出這麼優秀的作品。關於大膽的浪漫交流，也是最終祕密揭開的方式。

而敢於畫出大膽的一筆，不只是繪畫，更是人生。勇氣是畫作的大膽嘗試，是對情感的正視，對內心夢想的追求。勇氣就像是青蔥歲月裡穿夏日的晚風穿過沙沙作響的樹林，吹起少女的頭髮，它迫切地推著我們前進。埃斯特長期以來都追求安穩，只希望在小鎮上平凡地住下去，或許要嫁給崔格，他是個不錯的人，家境優越，能給自己的家庭帶來利益。而在這段由「追求計劃」引發的鬧劇裡，她才有了去踏出原本圈子去找到自己心中所願的勇氣。這場青春的追逐中，三位主角都各有所獲。艾莉即將啟程去更遠的地方；埃斯特撿起了原本放棄的繪畫，開始準備申請藝術學校；保羅能下定決心告訴家人自己希望更改香腸的做法。

故事並不在於誰最後追到了誰，就像導演伍思薇在訪談中所說的一樣：「最圓滿的結局應該是對每個角色的發展來說都是最好的結局。其實電影的結局也是新的開始，不是嗎？這些角色又不是90歲即將離世的老人。」人生才剛要邁入二十歲，未來還會有無數濃墨重彩的筆畫。勇敢邁出的第一步，已經讓他們的人生道路變得不同。

3、愛有多種形式

在這段奇妙的三角關係中，三條不同的情感線的前進在每一個鏡頭的細膩表達裡呈現。沒有轟轟烈烈的大聲告白，只有內心的情緒的緩緩流露，每個情感波動的瞬間都值得被記住。保羅和埃斯特明面上的約會裡，以艾莉的視角呈現出的主觀鏡頭，二人被框在窗戶裡，而孤零零的艾莉在車裡凝視著他們，看似是這場約會的配角，但實際上又擔任著相當重要的角色。

埃斯特和艾莉的溫泉戲，可以說是影片中另一個唯美的畫面。在手機收不到信號的秘密之地，少女傾訴著自己難以抉擇的心事，關於家庭，關於愛情。鏡頭穿過重疊的綠葉，熱氣氤氳，模糊了觀眾的視野，只能遠遠地看見女孩曼妙的背影，這是鏡頭語言對這場秘密交談的回應。

二人頭對頭地浮起，水面倒影出女孩們的臉，隱秘地昭示了影片開頭講述的：人類曾有兩張臉，而現在的人們只有找到自己靈魂的另一半，才能獲得圓滿。

這是柏拉圖那句「愛就是渴望並追求自身的圓滿」的含義，也是艾莉對她的老師說的那句話的含義——「你知道終於遇到和你同齡又懂你的人是什麼感覺嗎？」

在漫長的青春時光裡，少年的愛是什麼樣的樣子呢？

在教堂裡，崔格對埃斯特的求婚，促使保羅和艾莉站出來揭露真相，這也是昇華影片主題的高光時刻。站起來的人，是一直以來都不善言辭的保羅。

在故事最開始的時候，男孩的愛是一起吃薯條、奶昔和冰淇凌，他也一直覺得愛只有一種正確方式。但在和兩個截然不同的女孩的相處的過程中，他慢慢明白，愛有很多種方式，而且他永遠不會因為對方愛的方式不同而停止去愛。而艾莉認為「愛是一團糟，既恐怖又自私，而且大膽。」

但這一切的關鍵不在於愛有沒有成功，不在於用什麼方式，而是在於去表達感情，去不斷嘗試，在這個過程中長大，「愛也是一樣，愛不是要找到完美的另一半，而是不停地嘗試、追求和失敗，是願意毀掉一副好的畫作，去追求更卓越的作品。」

影片將要結束時，埃斯特才在艾莉的這段話中意識到，原來自己一直以來以為的理解自己靈魂的人，是艾莉。

我們在影片結束後可以盡情去想象「他們以後會怎樣呢」「艾莉是和保羅在一起還是和埃斯特在一起？」因為這一小時四十五分鐘裡，刻畫的是青春期朦朧的情感、是夢想和堅持、是對自我的認識，而不管什麼時候，我們都能與這些東西共情。

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