電影《青春未知數》影評：# 青春的記憶裡有人生模模糊糊的暗線

如果有一天，你離開了學校，如果你在學校裡，交到過朋友、為自己將來要幹什麼困惑過，遇到過1、2個影響你的老師，某一刻，你回憶起青春，滿滿的都將是人生的弧光。

就是那種藍紫色的，耀眼似白晝。

《The Half of It》讓姬圈集體高潮是因為導演：女性、華裔、lesbian；女主：女性、華裔、疑似lesbian；女主演：女性、華裔、曾經是棄嬰。這些標籤讓電影充滿了戲劇性。標籤是個好東西，對於傳播來說。對作品來說，作者大都不太喜歡，尤其是低產的作者。這就像光的波粒二象性一樣，它是一對悖論：光首先是粒子，但它的運動軌跡是週期性的波動。主人公Ellie Chu首先是個疑似姬佬，但在她的青少年期也會遇到來自不同性別的愛情和友情。

「可惜地」是，《The Half of It》不是一部gay片，它是一部人物簡單、情節常見的常規孩子的青春片。

劇情很簡單，又是新片，我會盡量做到不劇透。

沒有問題少年；沒有打架鬥毆；沒有殺人事件；沒有桃色新聞；沒有生病、車禍、失憶；沒有糾纏不休；沒有一眼萬年；沒有drama的衝突；沒有羅密歐與朱麗葉；沒有哈姆雷特，是的，都沒有。

有的全是青春期、僅有青春期才有的東西：本地人男同學的懵懂情愫、單親早熟少女的孤單心事、校花的孤獨內心、風頭少年的外露張揚；沉默失意的家長、熱熱鬧鬧的家庭、還有神出鬼沒的教堂；大約就是這些平常得不得了的人和場面，卻有一條忽明忽暗的線一直抓著你的心，要你想要和主人公們一起揭開人生的篇章。

講好一個故事、塑造幾個人物、表達一種態度、留下幾個名場面，有這4點，就足夠是一部8分的電影了。80%的電影都做不到這些。

*一、這不是一個love story，而是一個關於有勇氣去追逐自己是誰的故事*

誰的青春不迷茫呢？越是年幼的時候，對哲學三問越敏感。

導演選擇了一個相對封閉的小鎮、高中臨近畢業的最後一年時光，有2-3個主要人物，幾個相關的角色，講訴了一段年少求學時光裡，所有人明裡暗裡都在跟不願意面對的現實和自己掙扎的故事。

開篇中屢次出現的詛咒異教徒的人是，窩在沙發裡的爸爸是，拒絕改良配方的媽媽是。

但好像只有青春期，對自己是誰的迷茫才那麼名正言順，才允許那麼自然不被評價的去迷茫。

而成年以後，迷茫會被貼上「瘋了」、「中年失意」、「保守簡單」等等這些標籤。

也不會言必柏拉圖、加繆，可能也不再會看完小說，然後為其中的劇情傷神了。

導演放棄了所有drama的設定，就用一個個的細節去推進故事，鏡頭有緊有鬆、分鏡也有很多精細的設定，頗像一個有美術功底的人拍出來的，構圖和用光也可圈可點。

如果女主角的故事裡真的有導演的影子，你可以看到她在高中時為要學理還是學文困惑過，也許她違背了自己當時的本意選擇了理科（伍思薇在導演《面子》之前，在斯坦福拿到計算機科學的碩士學位並在微軟做過工程師），所以在電影裡有所逗露。

我想起很早之前唸書的時候，在大學生電影節，在學校裡也聽過一個女導演，講過自己年輕的時候想著出國，一直假裝自己想學商科，賺大錢，最後兜兜轉轉還是終於拍起了電影。然後告訴我們，你真正想做的事，會一直撓著你的心，無論你繞了多少圈，還是會兜回來。

也許也有人會去解讀這是不是一個多角戀的故事，或者到底誰愛的是誰，到底誰有沒有愛上誰。別逗了，有多少青春期裡你喜歡過的人真正留在了你成年以後的生命裡了。

這一點兒都不重要。

重要的是，她們來過，告訴你，什麼是友誼、甚麼是青春、什麼是互相支持、什麼是情竇初開，什麼是迷戀，什麼是默契，什麼是開始不喜歡了解了之後很喜歡，什麼是開始很喜歡然後不喜歡，什麼是原來人生還可以這樣。而你，要獨自解決自己是誰的問題，就如同他她也要自己解決自己的一樣。

如導演所說，這不是一個所有人得償所願的故事。我認為這是一個所有人都若有所得的故事。

*二、沒有誰是完美的，但片中人物各有各的可愛*

這裡有一個自律自尊、堅強有主意、孝順又強大的女孩，但她也有自己混亂和自私的一面；明知道這樣做會傷害不知情的女孩，還是默默做了搶手。或者說，她只是隱約覺得不對，但還是忍不住接受了這個任務。

這裡還有一個善良憨厚、勇敢又純真、自知又無知，魯莽又細膩的男孩，他對生物本能的追逐中，是有明確地自知之明的，所以他委託了這個任務。然而，劇情並沒有按照他的預期去發展，但他隨時都在follow自己的心。

這裡還有一個迷人又聰明、憂傷又合群、木訥又敏感，軟弱又堅強的女孩，她一直在雲霧中，在現實、內心和表現中舉棋不定、猶豫不決，像極了每個人真實遇到的現實。我們都是命運的解密者，在真實世界裡，並不會像看電影一樣有一個上帝視角。我們在真相、表現和幻覺中掙扎，渴望被了解。

這裡還有一群搗蛋鬼、愣頭青、八卦小分隊、顏黨，不那麼像父母的父母、不那麼像孩子的孩子。影片故事主線清晰，塑造人物也沒有貪多嚼不爛，關於父母的筆墨最多的都用在了女主的爸爸身上，所以得以從容地由頭至尾把爸爸這個角色立了起來。

而這四個人，加上幾個其他若有似無的人的存在，已經讓這個小鎮的生活和每個人的成長跳出了這個小鎮了，這些故事發生在全世界每一個角落。這些可愛的人可能是我們身邊的某一個人。

這可能是這部電影裡迷人的地方，因為觀眾會發揮自己的想象去猜測，這3、4個主角長大了，會成為什麼樣的人。

*三、愛是有顆粒度的，不僅是親情、友情和愛情，它讓人成長*

每一份愛都是複雜多樣的，之前聽康永講過《情緒的顆粒度》。我覺得愛也有，這是《The Half of It》裡最好的一點。

它給出了愛的顆粒度：Paul和 Ellie之間，有一種同袍友誼，也可以叫戰友，因為一個共同的目標，他們除了所有人理解的流水有意落花無情之後，還有一起挖戰壕的情義；Aster和 Ellie之間，有兩個」詩人「的趣味共鳴，也可以叫惑友，因為有共同的未解之謎；Paul和Aster之間，彼此對對方是想象的情人；Paul和老楚之間生出一種接納和互助的情義，因為care同一個人，他們找到了自己該勇敢肩負自己責任的行動力，是不是可以叫同行兄，甚至Trig對 Ellie，也有一種欣賞，或者說大眾偶像對另一個潛在黑馬的欣賞。

我相信，拍出愛的層次和多樣性，讓愛呈現多樣的形式，是導演有意為之，刻意追求的。如果觀眾感受到了，就是你做到了。

這也是慶幸《The Half of It》不是一部gay片的原因。是不是gay不是愛情的形式，也不是一個分類。如同洗手間分男女，並不改變它是洗手間的本質，蹲便或者坐便才是洗手間的形式。

當知道了愛的顆粒度後，我們的包容度就會多了很多。每一段兩兩關係都有它的顆粒屬性，不必標籤化，也不必非要下結論塞到親情、友情和愛情這三個狹小的空間裡。

如果硬要貼標籤的話，先去造新詞吧。

*四、有很多個瞬間，是青春的註腳、迷茫又清晰、模糊又純真*

我一直在思考那個在黑板上寫下」他人即地獄「的哲學老師，在這部青春片裡的作用。

她似乎是最早知道 Ellie真實情緒和思想的，唯一客觀的旁觀者。

也許因為她是哲學老師的緣故，她看到了清晰、看到了純真，過濾掉了迷茫、過濾掉了模糊。

她像成人一樣和 Ellie對話，平等的對話，不居高臨下，不語重心長。

她是折射這些青少年們的鏡子，所以並沒有讓這部影片，陷入一片混亂。因為其實仔細想，4個人中沒有一個人對另外一個人的情感是百分百明確的。

在哲學老師的心中，這些都會隨著青春逝去而漸行漸遠。

我們的青春終將逝去，當人生的軌跡越來越清晰時，你一定會懷念青少年時期那種迷茫和模糊。

因為，這意味著，你的人生也許還有別的可能。