電影《遊牧人生》影評：永遠在路上

我喜歡這部電影簡約的風格，用一個很小的切入角去探討一個深刻的命題:生命的意義、永遠在路上的精神。 電影創作者和觀眾之間存在著一種微妙的關係，創作者要相信觀眾的閱讀能力，敢於大量的留白，給予觀眾解讀的空間，表現在不要讓人物有太多的內心獨白，要用鏡頭語言去代替畫外音。 麥克多蒙德飾演的主人公Fern，全片沒有一句內心獨白，所有的內心話全寫在她那張飽經風霜的臉和堅毅的眼神中，電影一開始，當她抱著丈夫的襯衣眼淚掉下來，不需要一句話，人物內心的情感就流露出來。 電影剛開始沒有配樂，收拾東西、上路，簡單的就像紀錄片，當房車開在路上，音樂響起，才讓你意識到這是電影，然後打工、生活的日常又回到紀錄片一樣的風格中，在遊牧者營地裡，主人公就像記者採訪一樣，接觸其中的老人們，片中有一段是Fern開車離開Dave家，車行在路上，鏡頭落在廣袤的原野、遠處的晚霞中，配上音樂，透露著詩意般的浪漫，突然就被Fern冰冷的關門聲中斷，這個剪輯很棒。 這種簡約的風格正好對應了影片中一個個遊牧者的身份，他們大多是垂垂老者，生命中重要的人大多離開了他們，他們的家簡單到只有一輛房車，裡面最珍貴的東西無外乎就祖輩留下的一些家當，簡單並不是意味著生活的乏味，每人也都有著自己的精神家園。 遊牧生活並不浪漫，生活的困難無處不在，但是他們選擇了這樣的生活，Fern可以回到妹妹那裡去，也可以選擇留在喜歡他的Dave的家中，但是即便Dave家都很歡迎她，Dave也向他表達了愛意，但是，夜晚她還是願意回到自己的房車裡睡，那才是她的家，最後依然選擇上路。這種選擇本身就是一種勇氣，尤其對於老人而言，而守護自己的精神家園，不向物質世界妥協，本身就是一種可貴的騎士精神，Houseless並不是意味著homeless，流動的家一直在路上，雖然這種選擇迫不得已，但，誰能說這樣的生命沒有意義不值得人敬佩呢? 這部電影對於當下撕裂的美國有著特殊的意義，關閉的工廠、破敗的小鎮，那些被物質世界邊緣化的老人，卻有著不屈的精神，影片透露出來的人文關懷，人雖老，但精神不老，極強的生命張力、永遠在路上的不屈精神，很容易得到奧斯卡評委們的青睞，考慮到去年最佳影片頒給了《寄生蟲》，今年特別需要一部這樣的電影。 所以，拿最佳影片的概率非常大，這是趙婷和麥克多蒙德兩個人的電影, 麥克多蒙德會再拿奧斯卡最佳女主角, 趙婷不一定能拿最佳導演，但是很看好她未來的發展，她很有李安初入好萊塢的勢頭。一個成長於北京，在紐約學習，卻對美國西部情有獨鍾的華裔女導演，她本身的成長就很有意思，何況，她才上路。