電影《遊牧人生》影評：：家是一個字，還是你永遠放在心裡的東西？
遊牧人生影評
美國文學最令人難忘的一句開場白，就是「叫我以實瑪利」（CallmeIshmael）。三個簡單直白的單詞，身後卻是大千世界。
許多激盪人心的故事就是這樣簡潔、冷靜地開始的。
就像《遊牧人生》。
這部影片改編自美國記者Jessica Brauder的同名非虛構作品《Nomadland: Surviving America in the Twenty-first Century》， 講述一個60多歲的女人在經濟大蕭條中失去了一切，作為一個居住在貨車裡的現代遊牧民，踏上了一邊打工一邊流浪的旅程。
影片講故事的手法相當高級。
特雷西·基德爾在《非虛構的藝術》中說：作者們缺少的往往不是一個故事。他們缺少的，是以一種更加開闊的方式思考，究竟是什麼構成了一個好故事。一個好的故事可能包含了關於話題或議題的大量信息，如同層層綻放蘊意的芳華。它是透過一粒沙子窺看一個世界的方式。
《遊牧人生》並沒有告訴觀眾，選擇「遊牧」生活的初衷和意義究竟何在。我們只能透過主人公和她的生活狀態，重新思考我們的世界和生活方式。
影片雖然關注的是社會邊緣人群，但基調並不壓抑。它用紀錄片一樣樸素、平靜的鏡頭帶我們進入這群「現代遊牧民族」的真實生活。
人們從喧囂的現代社會人回歸到寧靜的自然界，與最原始的生命親密接觸。旅途中有寒冷、病痛，有荒漠、溪流，有日出、日落，有辛苦繁重的體力勞動、有輕鬆愜意的休閒觀光；人們時而聚在一起，時而獨自上路，這裡有人類相通的悲歡，也有對愛與死亡的不同理解。
有人用它應對生活窘狀，有人用它治癒人生，也有人用它終結生命。
狹小侷促的車內空間與廣袤浩瀚的天空大地，形成了鮮明的對比，旅途中的人們過著最簡樸的生活，卻享受著最豐盛自由的自然景觀和精神愉悅。
看似平靜的流浪之旅，卻揭示出人生的許多真相。
因為最重要的衝突往往發生在人物的內心世界。
影片裡的幾組人物對白，就像路邊電線桿上隨意停留的一隻麻雀，它飛走的時候才聽到一陣翅膀的撲稜聲。
-亞馬遜工廠的午餐時間，大家一起閒聊，一位大叔介紹自己的紋身，說，我最喜歡這一句：「家只是一個字，還是你永遠放在心裡的東西？」
-超市裡，弗恩遇到朋友一家購物，小女孩問她：「媽媽說你無家可歸，是這樣嗎？」弗恩說：「不，我只是無房可歸，這不一樣。」
-房車展覽會上，同行的女伴看到弗恩手上的戒指，說：「戒指是一個圓，永無止境。代表你的愛，永不消失。可能就算你試圖把它摘下來，也摘不下來。」
-營地裡，一位75歲、癌細胞轉移到大腦的老太太即將遠行，講述了她在划皮划艇時看到過的美好事物，「我想去看看美好的東西」。
-篝火紀念會後，一位老人回憶起已經離世的兒子，告訴弗恩：「這種生活最吸引我的地方，就是它沒有訣別。」
影片在敘事過程中安排了兩場情節衝突。
跟弗恩一起流浪的戴夫後來選擇了跟隨兒子回家定居。弗恩去他們家做客，戴夫和家人向弗恩發出邀請，希望她能留下來。弗恩看著夜晚客廳裡一起彈鋼琴的戴夫父子，回到了車裡。天亮之後，點燃一支菸，望著地平線上的晨曦，驅車離開。
另一場。弗恩的車子壞了，需要一大筆修理費，弗恩只好向妹妹求助。妹妹希望她能陪在自己身邊，像年輕的時候那樣能被姐姐理解，也希望自己能幫姐姐撫平傷口。但弗恩依然選擇了離開。
影片並沒有製造關於離開和留下的對立，兩個陣營之間日益增長的互相理解和支持才是故事的精髓。
在我看來，弗恩固執地在這片荒漠上流浪著不肯離開，是對心中所愛無法忘記。
「波沒有見過他父母，我們也沒有子女。要是我不留在這裡，就好像他從來沒有存在過一樣。 」
就像《夢想環遊記》中對於死亡的探討： 當世界上不再有人記得你的時候，終極死亡便會來臨。
影片的結尾，弗恩去探望了曾是家園的廢墟，然後發動引擎，再次上路。
這種輪迴的旅程，就像她手上的戒指一樣：「我不會把它摘下來的。」