電影《星際救援》影評:AD ASTRA循此苦旅 以達天際,在太空流浪中探尋自我的科幻心理片——
星際救援影評本文首發於淘票票妙評天天看,原創作品請勿轉載
「落雨也不怕,落雪也不怕,
就算寒冷大風雪落下,
能夠見到他,可以日日見到他面,
任何大風雪也不怕。
我要 我要 找我爸爸,
去到哪裡也要找我爸爸,
我的好爸爸沒找到,
若你見到他就勸他回家!「
這首幼兒園就開始教唱的《咪咪流浪記》,又叫《苦兒尋父記》,講述了咪咪這個小孤兒一個人浪跡天涯到處尋找生父的故事,一路上歷經千難萬險,最後找沒找到,我也不記得了。反正不知道為何,二刷完《星際救援》的時候我腦海裡就浮現了這首歌!
儘管披著科幻的外衣,放在太空這個宏大的背景下,背負的使命是要去探索外太空的智慧生命、尋找人類的出路……但是這部電影的故事梗概,真的就是部太空版苦兒尋父記吧。
男主人公Roy,開場的時候典型的高智商冷血型精英人物:有一個傳奇般的父親,為了人類大業迷失太空,是他心目中的榜樣。自己受過專業訓練,不僅有異於常人的優異體格(心率47次/分鐘),還有冷酷到無情、專注如磐石的心理素養(漂亮到像麗芙.泰勒這樣的美人兒離他而去還能馬上控制住情緒、不為所動,簡直修練到家了)。他總是能排除雜念,迅速做出最實用、最合理的決定,不會被情緒波動影響自己的判斷,也不會為任何人增加麻煩,他不允許自己因為失誤而變得軟弱……
這樣的人設大概也代表了現實生活中我們羨慕的、也想努力向之靠攏的方向吧(雖然完全做不到……)。
當然,導演Gray全片惜字如金,所以台詞、旁白絕沒有一句廢話!開場的這段自我描述解釋了電影後面發生的每個情節的合理性,也為主人公最後的心理轉變埋下伏筆。
一、星際救援的緣起
電影一開場就用自太空向地球俯瞰的宏大視角,震撼了觀眾。雖然從地球上向太空中建立太空通訊站的設定不知道是否現實,但因為空間站受到太空「潮湧」的襲擊造成嚴重損毀和人員傷亡,還是交代了Roy即將接到的任務的艱巨性。
開頭這一段第一視角和紀實拍攝結合的手法,讓我想起桑德拉.布洛克的《地心引力(Gravity)》,也是開場僅僅幾分鐘突如其來的事故就吊起觀眾的胃口,而發生在主人公身上的高度寫實的畫面,帶來逼真的體驗感,眩暈到讓人想吐。
二、 「太空牛仔「湯米.李.瓊斯
有趣的是:湯米.李.瓊斯出演過一系列探索太空的英雄形象,除了我們熟悉的《黑衣人(MIB》系列之外,在2000年他主演過一部《太空牛仔(Space Cowboys)》,和他搭檔的同樣是出現在本片中的加拿大國寶級演員唐納德·薩瑟蘭。當年拍攝《太空牛仔》的主角是克林特·伊斯特伍德,男配三號是詹姆斯·加納,4個男主演加起來都250歲了(當然現在這一記錄輕鬆被《愛爾蘭人》打破,哈哈)。
在《太空牛仔》裡,湯米.李.瓊斯飾演了一個身患癌症的老宇航員,同樣是為了人類的大義飛向太空,並且選擇自我犧牲來挽救敗局,最後他也是身著宇航服永遠的消失在太空裡。回到地球上的老夥計們互相詢問:「你覺得他已經到月球了麼?」 「是的,我想他已經到了」。這個時候在弗蘭克.辛納特納(Frank Sinatra)著名的《Fly Me to the Moon》的背景音樂中,身著宇航服的湯米.李.瓊斯安詳、平靜地躺在月球的表面上,正對著他深愛的蔚藍地球……儘管我們知道月球的引力是不可能把太空中的宇航員吸引到落在自己表面的,但是這個歸宿也是一種詩意而浪漫的結局。
在《星際救援》中,湯米.李.瓊斯扮演的父親刻畫得非常到位,他把那種自私的,但是又有自己的抱負;懼怕與人接觸,但是又充滿了為人類的理想而犧牲自我的複雜情緒表現得淋漓盡致。他的台詞很少,動作不多,但是無可挑剔的演技讓人信服。
不過Clifford McBride這個「父親」的塑造我是不滿意的,雖然他絕頂聰明,但是已經缺少人性:除了拋棄多病的妻子和年幼的兒子以外,到最後Roy找到他希望和他一起回到地球,他再度拋棄了自己的兒子。對於他所堅持的理想,我表示懷疑:一個人完全沒有愛,甚至連對自己的家人孩子都沒有,對自己的同僚毫無憐憫心,怎麼能相信他真的會去愛人類呢?
歸根到底,他只是不能接受失敗而已,所以寧可寄託希望在找到超越當前科學認知範疇的未知世界。也可能如此令人洩氣的真相,讓男主角尋找父親的旅程顯得徒勞無益,拉低了整部電影的高度吧。
三、從月球、火星到海王星
同樣出演了《太空牛仔》的唐納德·薩瑟蘭,是第二次和湯米.李.瓊斯合作出演一對宇航員戰友,並且也劫後餘生回到了地球上,就像這兩部電影有所呼應似的。不過電影裡唐納德·薩瑟蘭所扮演的Thomas Pruitt最主要的作用就是讓Roy逐漸了解到自己父親的真面目而已。
當他們一起從地球飛到月球,前往月球發射基地途中遭遇了第一次緊張情節:月球上的土匪襲擊了他們,殺死了保護他們的全部武裝軍隊人員,但是沒有阻止Roy到達發射中心。
這一段的場景充滿了想象力,也許在不久的將來,維京航空(Virgin Fight)真的可以實現從地球到月球的商務飛行,航天飛機上同樣有空姐給你提供服務,只要你有錢消費即可。這裡帶有一定的諷刺意味,讓人看了不禁莞爾。
在從月球到火星的路途上,導演又加入了一段臨時拯救醫療用空間站灶神星九號的戲份,並且設計了讓人感到恐懼的、變異的山魈。不知道為什麼同期上映的《勇敢者的遊戲2》裡也是一群恐怖的山魈襲擊了主角。這種比狒狒要大、比猩猩要小的靈長類動物難道會是下一個恐怖變異電影的主角嗎?
如果是一般的商業科幻片,導演可能會把這一段拍得特別驚心動魄、險象環生,然而Gray導演既不想拍《異形(Alien)》,也不打算拍《異星覺醒(Life)》,所以這個本來可以讓人緊張的插曲只有短短的幾分鐘。主要的作用還是為了體現主人公Roy如何沉著冷靜,在危機關頭堪當大任。但是被他拯救的仙王座號飛行艦的船員們並沒有因此對他心生感激或者憐憫,因為後面的劇情發展是一個很殘酷的結局。
來到火星以後Roy一次又一次的按照地球上指揮部的命令向太空中的父親發送信號,並且最終得到了回應,鎖定了自己父親所在的利馬號飛船所在的位置。
但是這個時候真正的反轉高潮來了,火星基地的指揮官告訴Roy,他的父親在漫長的星際救援之後,不能接受船員們想要返回地球(或者是火星基地)的請求,堅持繼續探索宇宙,導致了暴動。在這個過程裡他殺死了反叛的人和很多無辜的人,最後自己一個人駕駛利馬計劃飄到了海王星的邊際。
震驚之餘Roy決定,無論如何要去找到自己的父親,摧毀利馬號。
為了幫助Roy實現他的心願,火星基地指揮官協助他偷偷地爬上了發射向海王星的仙王座號飛船。這一段飛船發射倒計時爬入船艙的鏡頭,也是讓人看得十分緊張和壓抑。
更讓人難過的是,雖然Roy最後進入了船艙,但是得不到他曾經救助過的船員信任,爭鬥中也失誤殺死了船上所有的船員。
我想這一點就好像宿命一般,當年他的父親也是因為某一種失誤殺死了所有的船員,不管是主觀還是失誤,但不可改變這一殘酷事實。
因此Roy別無選擇,只有獨自去完成這個任務,一定要摧毀利馬號,阻止潮湧能量毀滅地球。帶著這沉重的道義上的壓力,他繼續飛往海王星。這個旅程漫長而孤獨,時間長達79天又4個小時!在這個過程當中男主人公經歷了一次漫長的思考,思考自身,思考宇航探索的意義。他曾經以為自己喜歡獨自一人的狀態,但孤獨的飛行從身體和精神上都對他產生了影響。
四、失敗,也是成功
最終,Roy到達海王星,進入利馬號。當他找到自己的父親時,本打算動之以情、曉之以理。然而,這個失蹤多年的老宇航員斷然拒絕了他的請求。
這一段的表演非常的感人!
雖然台詞精鍊而簡短,但是句句都像手術刀般的鋒利。
湯米.李.瓊斯所扮演的父親Clifford說到:「我獨自一人在這兒好久了。我想解決能量波的異常,我僅剩的幾個忠實的部下想要逃回家,所以他們製造了這一切。「
Roy:「我們兩人一起回家吧?「
Clifford:「這裡就是我的家。你說的家是指地球?哪裡沒有任何讓我留戀的東西,我從來沒在乎過你和你的媽媽,還有你哪些小聰明……
我呼吸著這裡的空氣,吃著這裡的食物,在這裡承受著艱苦的工作和生活,但我從來沒有一次想過哪個‘家’
我知道這樣會使你媽媽成為寡婦,使你成為孤兒,但我找到了自己的宿命……
所以我拋棄了自己的兒子「。
一滴眼淚劃過Roy的臉龐:「我依然愛你,爸爸。」
這種情感上的流露真的特別感人……可惜呀,這麼感人的一段父子情也只是單向的。
Clifford只是因為自己無法阻止潮湧,最後不得不接受兒子的安排,由他炸毀利馬計劃。然而當他穿上宇航服的時候,他依然無法接受自己的失敗。因為」找到太空智慧生物「這是他生命的全部意義,如果讓他回到地球可能比死還難受,所以最後他選擇自我放逐進入太空。
他冷酷而決絕地對Roy說:」讓我走吧,放開我」,重複幾次的糾纏後,無奈之下Roy只能選擇放手,看著自己的父親消失在茫茫太空。
此刻布拉德.皮特生動的演繹出男主角那種無奈、失望、痛苦和崩潰的心情。
畫面的旁白是:「為何要繼續前進?為何要不斷探索?「
然而也就是在這生離死別的痛苦中,他幡然醒悟了:生命的意義是什麼?當他的孤獨終結的那一天,他才真的到家了!
費盡周折他重新回到仙王座號上去返回地球,海王星距離地球27億1400萬英里,應該是多麼漫長的旅行啊!
這一段的旁白特別感人:「他前所未有地捕捉到了陌生而遙遠的世界,是那樣細節詳實。這些世界美麗而非凡,充滿著令人肅然起敬的奇蹟。
但在這壯麗的外表之下,空無一物……
沒有愛與恨,沒有光明與黑暗。
他只醉心於那些摸不到的幻影,而錯過了眼前人。「
原來經歷了這麼多,我們才發現我們在宇宙中是孤獨的,沒有任何智慧生物與我們共存,我們有的只是彼此。
明白這一點後,Roy決定回到地球,和自己相愛的人在一起,互相幫助、互相分享,也希望別人能分享他的負擔。
電影的最後還是十分溫暖,雖然整部電影沉悶壓抑,但最後的結局卻讓人感到無比暖心。Roy從一個情感高度克制、極端自律的人,終於恢復到一個有血有肉,懂得去愛的人。讓人覺得生活很美好,生命很美好,要好好的活下去,要珍惜自己的愛人。能夠把這個道理講得這麼通透,這部電影就值得讓人慢慢回味了。
五、散發成熟魅力的布拉德.皮特
以前我不覺得皮特是個優秀的演員,每每我看見的都是他俊美的外形,而沒有注意到他的演技。然而時光荏苒、歲月洗禮。出演這部《星際救援》的皮特,體現出了滄桑感和成熟賦予他的男人味。
這部電影裡超過一半的時間都是皮特的單人大特寫,你能看清他湛藍的眸子,還有各種細微的面部表情。
雖然不像傑昆.菲尼克斯在《小丑》裡充滿癲狂感、大開大合、十分痛苦扭曲的表演,但是皮特僅靠各種微表情就傳達出男主角Roy各種心情,類似隱忍、壓抑、期盼、失落、恐懼……而且他經常還要帶著頭盔,完全沒有肢體語言,完全靠自己的眼神和表情來傳達一切情緒。
從這部電影開始,我覺得皮特是個偉大的演員,確實有令人信服的演技。
結語
《星際救援》的調子沉重而壓抑,但其實並不沉悶。導演因為尊重宇宙中失重、無聲的基本設定,處理很多場景沒有刺激的畫面。當然,我在影院也確實聽到幾次呵欠聲,也聽到觀眾抱怨預告片都不精彩,因為就沒有大的動作場面。然而,我一刷只給出7分的這部電影,我是二刷後才Get到它的精華,我把分數提到了8.5!
分數不夠高的主要原因,是對影片中父親的宿命追求這個設定不滿意,對父子感情的處理感到失望。有一種高高吊起胃口,最後卻不得宣洩的失落……
然而這部電影其實也是在探索人性,探索生命的真理,最後揭示的答案也簡單而質樸:珍惜眼前人。
片名《AD ASTRA》,拉丁語意為:循此苦旅,以達天際。只有看完全片,才明白這個片名的深意。在太空流浪中探尋自我,一部成功的科幻心理片——《星際救援》。