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《愛x死x機器人》:9.4分成人向爆款,一口氣看完18集!

影評

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網飛(Netflix)這次真的飛了。

在經歷了去年一整年和戛納電影節的扯皮之後,網飛在2019第一季度的尾聲,拋出一顆重磅炸彈,炸的影迷和從業者都啞口無言。

這就是《愛、死亡和機器人》(Love, Death & Robots)。

上線一週不到,在IMDb上評分達到9.1,空降電視劇Top250第25名。

簡單來說,這是一部由18個獨立動畫短片組成的作品集,長度5-15分鐘,其內容包含科幻、奇幻、恐怖、喜劇,動畫風格也是由寫實CG到手繪2D,應有盡有,每一個短片都能被歸類為愛、死亡、或者是機器人。

但他們都有一個共同的特點,那就是把你之前在真人電影中想過的,沒想過的那些從未有人實現的東西拍了出來。

《愛、死亡和機器人》像一個大雜燴,連著看下來,每一集都好似隨機生成,畫風隨機、主題隨機、甚至連尺度也是隨機。

第一集《索尼的優勢》是充斥著血漿與內臟的異形怪物鬥獸戰。

第二集《三個機器人》一下子變成了蠢萌的機器人漫遊廢棄地球記,甚至出現了喵星人拯救世界的這種全世界通用梗。

另外的,諸如酸奶、清掃機器人統治世界,狐仙變身戰鬥少女阿麗塔,人類變身殖民者侵佔外星生物領地,狗變成人加入美軍成為超級士兵,大魚海棠入侵沙漠…等等等等

時而蠢萌,時而重口,時而刺激,時而思辨。

而5-15分鐘的不固定作品時長,讓每一個短片的節奏都適配到了自己的故事中,絲毫不拖遝,絲毫不冗長。

這些經常出現在漫畫作品或者小說中的奇思妙想和少兒不宜內容,被立項,製作出爐,網飛真的要立頭功。

稍微懂一點製作的人就能看出來,這裡面的大部分作品,製作經費都是以幀來計算,瘋狂的在燃燒。

第7集、第11集、第18集,是CG水平最高的三集,還記得就在上個月上映的號稱革命了CG動畫的《阿麗塔》嗎?這三集足夠讓詹姆斯卡梅隆認識到,你能做到的,我們甚至能比你做的更好。

人臉特寫的細微表情變化,以假亂真的動作捕捉,在4K的高分辨率下,幾乎分不清真人與CG之間的區別。以至於在第16集真的有真人演員出演的時候,我甚至還以為那是CG特效的領域範疇。

這樣的製作水準當然需要大量的經費支撐,這對於財大氣粗的網飛來講,或許不是什麼大事兒,但這樣一個項目,用如此高的一筆製作經費來製作一系列的18+動畫短片,絕對是動畫電影史,乃至電影史上極具意義的一件事。

為了完成這一項目,網飛找來了大衛·芬奇和蒂姆·米勒作為項目的總監製。大衛芬奇大家再熟悉不過,另外一位監製蒂姆·米勒則是《死侍》的導演,還記得14年左右在網絡上風靡的《死侍》CG樣片嗎?就是他搞的。

兩位大神找來了為整部動畫短篇集定下了故事基調,從世界範圍之內找來了十餘個動畫工作室,給予充分的時間、金錢、當然還有最重要的創作自由。

於是我們看到18個獨立成章的短片出爐,每一個短片都像一個未打開的潘多拉魔盒,你永遠不知道當你點擊下一集的時候,呈現在你眼前的究竟是什麼樣的畫風,是怎麼樣的故事。

下面用兩個我最喜歡的故事作為例子,向大家展示一下《愛、死亡和機器人》的魅力所在。

第三集《證人》

《證人》的畫風介於CG與2D手繪之間,又融入了不少漫畫風格的大字擬聲字體,乍看上去像極了在91屆奧斯卡頒獎典禮上拿到最佳動畫長片的《蜘蛛俠:平行宇宙》。

看完之後一查,果然,《證人》的導演便是《蜘蛛俠:平行宇宙》的前藝術總監Alberto Mielgo,《平行宇宙》中那些令人著迷的藝術風格都是出自Alberto之手,甚至在Alberto任職期間,還要更加風格化和極端,之後索尼也是因為不想太脫離主流,於是將他掃地出門,但Alberto的印記,依然存在在《平行宇宙》的每一幀畫面當中。

於是我們在《證人》中才能看到Alberto盡情揮灑他的創作風格,背景設定於未來香港,大量的塗鴉和高飽和度色彩充斥著極端的未來街頭風格,絕對少兒不宜的SM元素和三點全露場面也只能在《愛、死亡和機器人》這樣的作品中才能得以存在,《證人》的風格即便是在《愛、死亡和機器人》之中也是絕對出挑的那一個。

而最關鍵的故事,《證人》的故事再簡單不過,一個在SM脫衣舞俱樂部上班的脫衣舞孃不小心目睹了隔壁樓的一起槍擊案,被兇手發現的她一直在逃離兇手的追趕,在她一槍殺掉了兇手之後,她才發現,事情遠遠沒有她想的那麼簡單。

在我看來,《證人》是最符合短片體量,也最充分發揮了短片的優勢的一集,短片首尾相接,節奏感和運動感兼具的前12分鐘過後,留給觀眾一個強有力的反轉結尾,使故事形成閉環,回味十足。

這樣一則短小精悍的故事並沒有太多深度可挖,但在短片的範疇內,做到了極致的高風格化和高吸引力。

第14集《齊馬的藍》

和證人正相反,《齊馬的藍》在風格上並沒有太多亮點,基本是傳統的美式漫畫的變體,但他的好,是在於內容及思辨。

在故事中,齊馬是未來世界的大藝術家,他所創造的齊馬藍矩形是全世界矚目的焦點,但人們不知道的是,全身佈滿了最高科技材料的「機器改造人」齊馬,最一開始,就是一個機器人。在齊馬的內部,最核心的部位是它進化的原型:一台泳池清掃機器人。

在經歷了數百年的改造與進化,泳池清掃機器人慢慢獲得了意識與超高智商,去完成人類都未曾想過的追尋真理的過程,而在追求真理結束之後,齊馬決定回歸最初,將它誕生後所在的第一個地方——游泳池重建,在萬眾矚目之下躍入泳池,自行解體,回歸泳池清掃機器人的本體。

這時人們才意識到,所謂的齊馬的藍,就是它所工作的游泳池中的一塊瓷磚。

《齊馬的藍》化繁為簡,以小見大,從追求真理的無上高度還原清掃泳池的機械工作,在哲學層面上歸於終點,進化到無可進化之時,便回歸原始。

這種機械與人性的終極命題,在《齊馬的藍》中得到解答。

如果你對這樣的題材感興趣,就不要再等了,點開第一集,相信會和我一樣,根本停不下來點擊「下一集」的手。

 
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