電影《MIB星際戰警：跨國行動》影評：「復聯」二人組也救不了稀爛的《MIB星際戰警》
MIB星際戰警：跨國行動影評六月第二週。
暑期檔頭炮，已經算打了出去。
哪怕這一「炮」，當真是不太響...
《追龍2》爛了，意料之中。
《X戰警》爛了，痛心疾首。
《最好的我們》，一部國產青春片反倒最穩定，一直徘徊在及格線上下。
漫漫暑期檔，誰能來「救世」？
它，總不會再出錯了吧？
論導演。
《速激8》的F·加里·格雷，在痛失主角保羅·沃克的條件下仍舊狂捲全球12億美元票房。
論編劇。
不光老版IP的編劇參與，還拉來《鋼鐵俠》的兩位編劇操刀劇本。
論監製，斯皮爾伯格照舊加持。
更別說，論主演。
《複聯4》裡剛剛完成更替的阿斯加德新舊兩位王者。
口碑保險，一道接一道。
可沒想到。
上映後的評價，也是一掉再掉。
爛番茄25%新鮮度，滿屏幕就一條孤零零的好評。
IMDB5.5分，愣是比之前大撲街的《X戰警》還低個0.4分。
就連豆瓣都失守，一上午的時間從7.5分掉到6.1分。
而且，不排除繼續往下掉的可能。
條姐一直相信「安娜·卡列尼娜原則」。
放在電影裡面，也同樣適用——
好的電影都好的相似，爛片卻各有各的爛法。
活了20多年的IP，怎麼就被這一劍封了喉？
來，今天條姐就帶你們捋捋。
（一個不重要的劇透預警，因為劇情本身就很「透」）
01
僵硬的情節設計
就像初版《MIB星際戰警》一樣。
重啟的「MIB星際戰警宇宙」，視角放在新探員的招募上。
只不過這一次，不大「合規矩」。
從小目睹過外星人的莫莉沒被清除記憶，卻被點燃了好奇心。
她的加入，完全是偷偷摸上門路的毛遂自薦。
經過一番遊說和告白。
莫莉成功加入MIB，代號特工M。
她的新手菜鳥任務，就是前往倫敦的分部。
在那裡，她見到了一位傳奇——
行走的荷爾蒙，特工H。
6年前的H，正面擊敗了宇宙中的致命物種，蜂獸。
6年後的H，遊手好閒，上班打卡時間睡覺。
可也正好。
一個油腔滑調，一個初出茅廬。
兩個人一起，反倒成了牢不可破的「H＆M」組合。
接著打怪獸除內鬼，一路火花帶閃電。
原諒條姐再想不出更華麗的詞語來形容這個故事。
實在是因為，每當我想對這個新編的故事產生共情的時候，它都能以清奇的姿勢打斷我。
比如緣起。
從6年前的巴黎大戰，再串到20年前的「外星人事件」，再串到現在。
時間線來回亂跳。
這都不算什麼。
20年前，小莫莉平靜的生活被一隻外星人打破。
窗戶外氣勢洶洶的「MIB星際戰警」明確提醒，不要被它的外表欺騙，它是一隻殘暴的外星怪物。
屋子裡的莫莉，還在強行認著朋友。
比如初次發現MIB總部。
一群受訓精良的特工，都沒發現背後跟蹤的一輛普通出租車，反而被當時還是普通人的莫莉找上門來。
照這個架勢，估計也不用什麼外星惡棍，MIB自己就能把自己玩死。
比如激烈的鬥爭場面。
特工H孤身一人，陷入危急時刻。
當家女外星人提出的解決方法，居然是「一睡了之」...
官方說法，這段是在致敬《007》。
我們權且接受這個說法。
那麼，別人身上那麼多閃光點不學，偏要學那個最讓人無語的主角光環？
最大的Bug，是在面對最終Boss的時候。
說好的窮凶極惡，又變成惺惺相惜？？？
fine,條姐算看明白了。
為了不讓H＆M雙人組受一點點傷，導演也真是煞費苦心。
02
彩蛋不能算正餐
《MIB星際戰警》系列，從來都會給流行文化單獨留下一筆。
從第一部的史泰龍、斯皮爾伯格、喬治·盧卡斯，到第二部的邁克爾·傑克遜，到第三部的姚明。
這部新作，同樣有一處。
而就這一處，堪稱全片最大的驚喜。所以條姐還是不劇透了。
只一個小小的提醒。
出場的人物，本身和外星人就有很深的關係。
作為系列的重啟之作。
MIB倫敦分部牆上的畫，也是對上一代KJ特工組合的致敬。
終極武器裡含有一顆星球的設定，也還原了第一部《MIB星際戰警》裡的場景。
作為阿斯加德「下崗再就業」雙人組的再度聯手。
它甚至還給演員本身準備了彩蛋。
而這一處，早就在預告片裡就迫不及待地露了出來——
特工H撿起鎚鎚，一瞬間彷彿索爾附體。
條姐明白。
很多時候我們在電影院裡看到電影中的彩蛋，開懷大笑，同時四下看看周圍人的目光，彼此心領神會。
那一瞬間，觸及到了我們私人的觀影回憶。
有這份回憶的底色在，我們不捨得，或者說不忍心，講出它有哪裡不好。
但彩蛋，從來不應該是一部影片的主體，而是畫龍點睛的那最後一筆。
彩蛋不是爛片的特效藥，而是佳片的催化劑。
它救不活爛片，卻能讓好片的化學反應更加劇烈。
而就在這裡，就在現有的故事架構裡面。
條姐不覺得這叫做「致敬」。
條姐只看出了「消費」。
03
「爆米花」的意義
《MIB星際戰警》最初的走紅，出乎所有人的意料。
因為在它的原版漫畫裡面，黏液、觸角、蠕蟲等等各種奇形怪狀的外星生物，構成了一道邪典盛宴。
索尼在開拍之前，也擔著巨大的風險。
9000萬美元製作，B級片風格，再把老斯拉來保駕護航。
結果，這部裡裡外外透著簡陋的片子登上年度票房第二名，比老斯自己執導的《侏羅紀公園2》還要高，僅次於《泰坦尼克號》。
為什麼大家都買它的帳？
說白了，因為它「敢」。
漫畫故事的原型，就對準了50-60年代美國社會上活動的一個神秘人群。
他們的名字，叫做Horlocks。
有人說，他們就是美國政府的秘密特工，以黑色的成套西裝偽裝成銷售員，來掩飾自己真實的身份。
他們的出現，是因為人類受到了外星文明的威脅。
（《MIB星際戰警2》裡面對Horlocks造型的致敬）
在《MIB星際戰警》的故事裡。
地球成了宇宙的中轉站，本領高強的特工更像是照顧外星來客的看護員。
脆弱的肉體凡胎，卻成了宇宙文明秩序的疏導者。
很多時候，拯救世界的重任落在K、J兩人的身上。
而這一莊一諧的兩個活寶，多半是連自己的安全也難以保證。
而他們保護普通人的方法，也簡單粗暴——
白光一閃，記憶清除。
因為無知，所以無畏。
就像第一部的結尾。
浩瀚的銀河緊縮，也不過是外星人手中的一顆彈珠。
就像第二部的結局。
打開儲物櫃門，才發現我們的世界也不過是遙遙宇宙的一道縫隙。
製片人帕克斯說——
至少我們想要讓影片盡可能地反映出當下的世界。
人類試圖說服自己，認為眼前的就是一切。
當我們望向更廣闊的空間，總會有不確定、不安全。
就在那一刻。
我們才能體會到自己的渺小。
遺憾。
這種近乎戲劇性的命運感知，在這部新《MIB星際戰警》裡被磨滅殆盡。
濕噠噠、黏糊糊的外星人形象捨棄了。
取而代之的，是夢幻的像超級英雄一樣的反派角色。
貼身肉搏的驚險刺激和惡趣味也消失了。
取而代之的，是片葉不沾身的瀟灑。
總部變明亮，戰場變寬廣。
但緊張和迷茫，不復存在。
唯一有點價值的，只剩下乾巴巴的幾句口號。
當《MIB星際戰警》不再「黑」。
再多優秀的演員投入進去，也不過是為掩蓋平庸而洗的「白」。