《愛x死x機器人》：才3月，我就敢說全年最好的動畫已經定了
影評NETFLIX，意味著充裕的製作經費和相對自由的創作環境；
大衛芬奇，意味著最頂尖的電影級品質保障，能夠捏合個性表達與商業呈現；
自由時長，意味著可以不用拘泥篇幅，以最適合的形式完整表達與創作；
R級，意味著題材和畫面可以擺脫分級束縛，想怎麼來就怎麼來；
劇本，選擇了經典的短篇科幻小說，確保了故事的獨特性與文學性。
再加上：驚悚，科幻，懸疑，情色，黑色幽默，暴力美學，賽博坦朋克……
不是一板一眼的商業創作，而是動畫藝術家們肆無忌憚地撒歡兒。
這就是《愛，死亡與機器人》（Love, Death & Robots）。
2019年最酷最好看的動畫合集。
雖然現在才3月，但我就是敢這麼說。
1.《桑尼的優勢》（Sonnie‘s Edge）
時長：17分12秒
在地下怪物格鬥的世界裡，女孩桑尼是一個傳奇，她和她所控制的怪物，依靠桑尼獨特的優勢，取得了一場又一場勝利。
而知道秘密的人，沒有資格活下來。
作品花了不少細節鋪墊女主角的不幸經歷與冷酷性格。
整部電影的重點是兩個：精彩的怪物格鬥，以及最後的反轉。
戰鬥部分，拳拳到肉，非常生猛震撼。
主角操縱的怪物用觸手直立時，我雞皮疙瘩都起來了。
結尾反轉本身不算太意外，但非常切題，整個故事於是變得合情合理。
同樣是女性主義題材，比起喜歡喊口號的「驚奇隊長」，這部短片不知高到哪去了。
2.《三個機器人》（Three Robots）
時長：11分36
三個機器人，在人類滅絕後的城市遊蕩。
對人類的過往的生活品頭論足。
它們難以理解人類，但這不妨礙它們為人類的命運而感慨唏噓。
短片藉機器人的視角來評價人類，呈現出了意外的荒誕感與喜劇感，也不乏反思。
滅亡後的人類世界，處處保留著人類生活的痕跡。
三個機器人走走停停，一路講冷笑話。
不喜歡這套的，估計會覺得乏味。
無論如何，最後的贏家還是貓。
3.《證人》（The Witness）
時長：12分06
在目睹了一場兇殺後，女人在城市中慌亂躲避。
兇手緊追不捨。
但結局出乎意料。
作品的風格讓人聯想起2019年奧斯卡最佳動畫長片——《蜘蛛俠：平行世界》。
漫畫感十足的美術設計，粗線條勾畫的人物，靈巧風騷的走位，對版式分鏡與漫畫象聲詞的穿插運用。
以香港城市為背景，充滿濃郁的賽博朋克味。
大量18禁香豔鏡頭，夢幻迷離。
故事與因果輪迴有關，細心的觀眾大概在中段便可猜出結尾。
看到最後，依然覺得是有趣。
很有想法也非常風格化的精緻小品。
4.《機動裝甲》（Suits）
時長：17分22
一群農民，駕駛著機器人，對抗著侵入的外星怪物。
這是一個艱難的夜晚。
作品讓我想起遊戲《星際爭霸》，駕著坦克齊射小狗或者用雷神砲轟刺蛇的感覺。
加入了濃郁的美國南部鄉村風味，畫風更像是童話故事。
劇情本身很尋常，但幾個人物有趣。
最後結尾畫龍點睛，世界觀瞬間變得龐大起來，神來之筆。
5.《吸魂者》（Sucker of Souls）
時長：13分
考古隊在古墓中意外喚醒了一隻可怕的怪物。
僱傭兵們要保護科學家，還得殺死緊追不捨的怪物。
一個血腥恐怖的古墓探險故事，整個設置讓人想起了「異形」，特別是「異形2」。
畫風有點類似高畑勳的鉛筆水彩，但潑起血漿來也是毫不吝嗇，跟清新沾不上半點關係。
難得的是電影做出了很多幽默感，節奏感一流，那種又緊張又好笑的風格貫穿頭尾，人物也顯得特別鮮活生動。
貓真是厲害，到哪裡都很厲害。
6.《當酸奶統治世界》（When the Yogurt Took Over）
時長：6分20
當科學家意外發明一種有智能的乳酸菌後。
這個世界一步步落入了酸奶的統治之中。
正片大概5分多鐘，整個系列最短的一部。
本身沒有什麼故事性，就是圍繞一個有趣的腦洞，做了個簡單編年史。
畫風和敘事都充滿喜劇感，但是諷刺味也十足。
像洋蔥新聞一樣，精緻的小品。
7.《裂縫以外》（Beyond the Aquila Rift）
時長：16分36
船長從一場長途星際穿越中驚醒，發現自己遠遠偏離了航線。
愛人意外出現在他身旁，一切美好得不似真實。
漸漸地，他感到了不對勁……
太空驚悚故事。
這種深空幽閉與絕望孤獨感，很多影視題材都做過。
整個故事的大致走向基本可以預判，但細節做得很好。
足斤足量的床戲，全片最寫實最細緻，真是沒浪費R級的名額。
結尾震撼，雖然猜到，依然做得極具視覺衝擊力。
殘酷得可怕。
8.《狩獵愉快》（Good Hunting）
時長：17分12
男孩的父親殺了狐狸精。
男孩卻與狐狸精的女兒產生了不解之緣。
外來的技術迅速摧毀一切，包括狐狸精和捉妖人，但終於有一天，女孩決定變回狐狸精，向人類復仇。
個人比較偏愛的一部。
原著是劉宇昆的短篇小說，對，就是那個把《三體》翻譯成英文，並拿了雨果獎的劉宇昆。
作品的畫風在整個系列裡屬於比較簡約的，但故事卻最厚重完整。
這個劇本甚至可以擴展為一部正規時長的電影。
蒸汽技術摧毀了傳統的妖怪，也摧毀了獵妖師這個職業。
被改造的狐狸精，好像戰鬥天使阿麗塔。
妖怪又借助技術重生，成為了新時代的新妖怪——機械九尾狐。
故事以清末為藍本，打造了一個蒸汽與妖法共存的世界。
於我們而言，熟悉，親切，又陌生新鮮。
這種帶著異域視角的東方風情，太適合劉宇昆了。
也為不了了之的電影《太極》感到遺憾。
9.《垃圾場》（The Dump）
時長：10分34
市政管理員來驅趕一個住在垃圾場的老頭。
老頭對他說了一個和垃圾怪戰鬥的故事。
像不長不短的篇幅一樣，各方面都比較中規中矩。
驚悚感做得不足，神秘感也欠奉。
怪物的靈感來自「千與千尋」的河神？
唯一意外的是，一個男人在裡面露了半天丁丁，還挺長。
10.《易形者》（Shape-Shifters）
時長：16分10秒
阿富汗戰場上，狼人協助美軍對付各種危險。
但它們忽然發現，在敵人陣營裡，也有同類。
算是整個系列裡比較大片範兒的作品了。
狼人加入美軍的點子很有意思，血腥指數也很高。
氣氛場景一流，幾個主要角色也刻畫得很鮮活。
以「異類」隱喻種族歧視，但最後並沒有做主旋律化的處理。
它們到底不屬於這個世界，於是離開。
狼人打鬥非常刺激。
11.《幫手》（Helping Hand）
時長：10分04
獨自太空行走的宇航員因為一場意外陷入生死困境。
氧氣即將耗盡，她在太空中孤立無援。
誰會成為她的「幫手」？
短片版的《地心引力》。
一個突發意外造成的生死困境，茫茫太空中無依無靠的絕望感。
自救過程比較簡單，但是殘忍指數飆升，比《地心引力》更震撼刺激。
依然是謳歌女性主義，卻不讓人覺得唐突。
一語雙關的「片名」，取得真好。
12.《古魚復甦》（Fish Night）
時長：10分14
兩個銷售員的汽車在西部的荒漠拋錨。
夜晚，曾經是海洋的荒原，他們看到了遠古海洋生物的靈魂，在夜空遨遊。
刻意做成偽2D的效果。
美術風格讓我想起漫畫大師莫比斯。
充滿了詩意和夢幻感的一部作品，但最後沒有一味向浪漫升華，而是以無比殘酷現實的結局收了尾。
大魚遊蕩的畫面，讓我想起押井守的鯉魚。
13.《幸運13》（ Lucky 13）
時長：14分48
在經歷了兩次死亡飛行後，這部13號不吉祥的飛船，成為了女主角的座駕。
人與飛船，在共同戰鬥中，建立了深厚情感。
又一部女性主義題材，而且是有色人種女性。
講人和機器的靈魂共振，但故事還是顯得平庸了。
看點是飛行與戰鬥場面吧。
技術很好。
剛好是系列的第13集，有心。
14.《齊馬藍》（Zima Blue）
時長：10分24秒
偉大而神秘的藝術家齊馬向一名記者坦承了自己的過去。
他即將製作自己的最後一副作品。
我不確定，但至少這部是我整個系列最喜歡的作品之一。
美術風格不算大眾，倒也稱了主角齊馬藝術家的身份。
算是整個系列中最有詩意最具哲學思辨的作品。
齊馬由機器變為人最後再回歸簡單機器，充滿了平靜和釋然，卻也透露出通透的憂傷。
15.《盲點》（Blindspot）
時長：8分44秒
幾個盜賊準備洗劫一輛運載重要芯片的貨車。
但意外強大守衛讓他們遇到了困難，甚至丟掉性命。
一部沒有主題，單純以戰鬥驅動情節的作品。
戰鬥過程一波三折，節奏感非常好，血腥程度也是一如既往地不加節制。
唯一意外的是，最後居然皆大歡喜。
16.《冰河時代》（Ice Age）
時長：10分30秒
一對青年男女搬進新公寓。
意外發現了老舊的冰箱裡，藏著一個完整的文明……
混在一堆CG裡的真人動畫，真的有演員出演。
觀察了好久才看出區別，也可見其它作品技術有多厲害。
濃縮的文明發展讓人想去過去玩的「帝國時代」或是「文明「這類遊戲。
最後當文明外向發展，衝出冰箱時，還是讓人覺得振奮和美好的。
然後，一切周而復始。
這更像是《黑鏡》系列的一集。
17.《不一樣的歷史》（Alternative Histories）
時長：7分54
一個多樣性歷史系統，能為你展示歷史發展的無數可能。
用戶這次選擇了「希特勒」。
很戲謔的諷刺作品。
關於希特勒這個變量對歷史發展的影響。
看畫風便知道是幽默風格的，更像時政報紙上的政治漫畫。
這種魔改歷史作品其實很多，國內外都有。
轉場還是挺有意思的，詭異的幽默感。
18.《秘密戰爭》（The Secret War）
時長：16分22
一隊蘇聯紅軍。
奉命在西伯利亞森林裡尋找怪物的蹤跡，並尋機消滅它們。
但是危險顯然超出了他們的預期。
這類題材其實已經有很多，比如《第一小隊》。
紅軍的視角還是有趣的，畢竟戰鬥民族。
如果沒有蘇維埃紅軍這個點，把主角換成美國大兵，可能比現在更顯平庸。
賣點是神秘感與緊張感，以及最後戰鬥極富衝擊力的場面。
血腥指數自然也飆升，又異常悲壯。
如果作為一部電影，算是娛樂性十足的商業作品吧。怪物設計太大陸化，題材上也沒有新鮮感，類似的遊戲比比皆是。