愛奇藝編劇之夜辦到第二屆，三個關鍵詞見深意

愛奇藝已經走過了十一年。

漫漫十一年裡，愛奇藝在內容創制和商業模式上做了許多嘗試，儼然成為了一個行業破局者與引領者。只有破局才能引領，這是一枚硬幣的兩面。比如從前我們沒有垂直細分的精品劇意識，而現在，不過一年時間，「迷霧劇場yyds(永遠的神)」已經深入人心，提振行業。

同時，這個視頻平臺也在積極、真誠地與創作者對話。

愛奇藝日前舉辦的「2021金豪筆編劇之夜」即是瞄準了編劇，為編劇們加冕，重返內容產出的地基部分，激勵優質內容的創作。

「編劇之夜」包括電影、動畫、劇集三大單元，共42位優秀編劇，14部作品獲得表彰。

其中，張冀、萬瑪才旦以及張藝謀、鄒靜之，分別憑藉《奪冠》《氣球》《一秒鐘》三部作品獲得「院線電影最佳劇本」；王淼、小野敗仔、方一青憑藉《有藥》獲得「國漫最佳改編劇本」；郝超、白楊、黃磊憑藉《末世覺醒之溯源》獲得「國漫最佳原創劇本」；水阡墨、王雄成憑藉《以家人之名》獲得「最佳青年劇本」；張英姬憑藉《三十而已》獲得「年度熱議劇本」；劉國慶、午文憑藉《沉默的真相》獲得「最佳改編劇本」；簡奇峰、林欣慧憑藉《想見你》獲得「最佳原創劇本」。

活動現場也有很多有趣又動人的細節。

一位做兒童電影15年的大學老師張忠華，憑藉《樹上有個好地方》獲得「網絡電影最佳劇本」。他說自己平時就呆在西安，不混什麼圈子，今天獲得這個榮譽，明天還是會回到自己的「道場」，認真教書和寫劇本。他那句「電影不是我的夢想，電影是我熱愛生活的一種方式」，很真誠，很戳心。

此次愛奇藝編劇行業峰會，除了見證編劇們高光時刻的編劇之夜，還涵蓋了包括喜劇創作、跨媒介敘事、精品懸疑類型劇創作分享等一系列業務論壇，信息量豐富，可以三個關鍵詞做一個總結。

關鍵詞一：創新

要創新。

愛奇藝創始人、CEO龔宇在致辭中說，「創新翻譯成大白話就是反套路和不重複，但是我們現在影視行業遇到比較大的問題，是套路化比較嚴重，創新缺乏，對於編劇來講在影視行業中肯定是核心的責任。」

龔宇

龔宇表示，作為一個視頻平臺，每個月有數次的評審會，每一次幾個項目到十幾個項目，過程非常痛苦，因為看了這些項目之後都有似曾相識的感覺，要做出與眾不同的作品非常困難。

已經舉辦到第二屆的編劇之夜活動，一方面通過論壇來研討劇本創作問題，另一方面也通過頒發榮譽來引領創作方向。

此次獲最佳改編劇本的《沉默的真相》和獲得最佳原創劇本的《想見你》都是反套路的劇作創新範本。

前者在敘事手法和敘事結構上，用三條時間線，嵌套結構，創造了豐富且有層次的故事體驗。

後者也異曲同工，用一個偶像劇外殼包裹了一個多重時空、多視角敘事、元素豐富又邏輯自洽的故事，腦洞清奇又感人至深。

在喜劇避坑指南講座上，編劇束煥也分享了很多反套路的創作手法。

比如時下影視劇創作的一種「套路」——追求時效性和話題性。

為什麼我們所有的東西都想掛時效性，都希望是話題？

束煥認為，其實都是想利用這樣的亮點，來解決最終戲水準的問題，但其實任何手段，都不解決水平問題。任何手段其實都繞不開一個最核心的問題或者是最核心的難點——人物。

束煥

那能不能把時效性和所謂的話題性作為亮點？沒問題。但一定要記住權重。比如，劇本有60%的時效性，但人物只需要40%，那就行不通。人物是繞不過去的。

再如，堆疊包袱是喜劇創作很容易走的一條套路，但這並不必然構成一個好劇本，一定要把它戲劇性的基礎推動力找到並夯實。

如此逆推思考，《夏洛特煩惱》為什麼讓人覺得那麼好笑？因為它演了無數場，它有一個反覆被觀眾檢驗的加成，已經把所有的邏輯bug解決掉了，所以我們看電影的時候發現，所有東西都很順，很好笑。

反套路是每一個編劇的具體課題，也是全行業面臨的共同任務，此次愛奇藝編劇行業峰會算是為問題的解決開了題。而要治癒套路化的頑症，今後仍有許多工作要做。

關鍵詞二：真實

懸疑劇創作最重要的元素是什麼？

在編劇行業峰會關於懸疑劇的論壇上，《隱祕的角落》的編劇孫浩洋脫口而出，真實感。

拿到《隱祕的角落》原著時，裡面的人物對她而言是一種特別奇觀性的展現，離我們本身的生活有一定的距離。那如何讓這些人物被觀眾喜歡？真實感特別重要，當這個人物具有特殊性的時候，讓觀眾理解他，就需要找到共情的東西。

這就要調動對人物的感受力，對人物有抓手。

比如周春紅是一個非常典型的中國式媽媽，或者別的國家也有很多這樣的媽媽。大家一討論，發現我們的媽媽都是周春紅。

五元文化內容總監谷峪認為，尋找落地人物的情感也很重要。

如果做不到美國罪案劇那般硬核，那你能讓觀眾感受到的情緒是什麼？

「我們現在做的罪案嫌疑劇，主要是表現人物心靈的變化，包括兩方面，比如一個凶手為什麼一步步走到今天？比如一件事為什麼會這樣發生。心靈的東西，是目前觀眾比較想看的終極懸念，所以我們會側重人物部分。」

隨著這幾年風潮的改變，更多觀眾喜歡現實主義風格的罪案懸疑，或者說社會派罪案懸疑，因為與生活更相關，需要感受、體驗和思考，而不完全是追求強刺激了。

回到現實主義的罪案懸疑劇怎麼做人物？

製片人任捷認為，首先要求所有的人物必須人生是完整的，即使情節裡面無法體現，幾萬字的小傳也是要有的。人物的成長經歷帶來的性格變化，以至於碰到每一個情節節點時，他只能做這樣一個選擇。所有看似巧合的東西都有非常緊密的關係，這才會讓觀眾有代入感，不會懸浮。

當下的觀眾對當代題材的「真實感」有著近乎嚴苛的要求。過去一年來，無論是懸疑題材的《沉默的真相》《隱祕的角落》，還是生活題材的《小捨得》《生活家》，都在這方面有著獨到的建樹。

這種真實感有時表現於細節真實，有時表現於情感真實，但它並不一定全然皈依自然主義的瑣碎真實，而終歸要指向一種自成邏輯的藝術真實。這一點，在榮譽作品的實踐和編劇行業峰會的言說中再次得到了印證。

關鍵詞三：專業

「因為我們的創作空間總歸受到一些制約，所以不得不上天入地到各種空間去找題材。這就會遇到一些專業性問題，金融問題、醫療問題或者高科技的問題等，這種劇一旦播出非常頭疼，專業人覺得到處是漏洞，不專業的人又看不懂」，龔宇在致辭中強調了豐富能力和專業的重要性。

專業性體現在各個部門，整個創作團隊的每個人。

《隱祕的角落》編劇孫浩洋，分享了專業的演員能給劇作帶來的滋養。

比如張頌文老師對她的一個細節反饋是，朱永平這個人物不應該打麻將，應該是打牌。

周春紅的角色也是非常好的例子，劉琳能夠在有限的範圍內把角色的層次演得非常豐富。「有一場戲在病房裡，把朱朝陽擡起來，那個動作之前是沒有的，你就感受到你的媽媽撲面而來，在那個情景之下是自加的。」

孫浩洋表示，有一個很奇妙的感受是，當你看到好的演員，你才真正達到對這個人物的瞭解。編劇們在創作階段，以為自己進入人物了，特別知道、特別懂自己的角色，其實不然。只有到了某一特殊時刻時，才發現自己真正理解了自己的主角。

那一刻，就是專業演員帶來的加成。

那一刻，編劇才和自己的人物真正相遇了。

而更進一步說，所謂的專業性，無論是劇作還是演員詮釋等各方面，其實都是整個內容創作的工業化追求的重要部分。

「迷霧劇場」播出之後，懸疑網劇成為了網劇發展的新方向，大家常會拿國產劇對標美劇和韓劇。

谷峪表示，那為什麼不對標泰劇和英劇？

因為韓劇和美劇共同點是工業化流程非常完善的。電影起源於西方，是在市場經濟中發展起來的，西方電影講究流程化標準化，這種標準化不僅適用於生產階段，也延伸到創作階段，實現劇作的標準化。

當我們的工業化流程越來越完善，甚至劇集項目的工業化流程有了，劇作的標準化也有了，為什麼有時還是覺得有形無神？

所有的故事在背後其實都有一套完整的價值觀和文化傳承在裡面。我們需要把自身的文化傳承和表達，融入生產、創作的工業化流程中。這很難。

束煥在喜劇論壇上也分享了一個故事。

夢工廠他們要拍《西遊記》，美國人在武夷山待了兩個月看《西遊記》琢磨這個題材，他們對孫悟空這個人物提了三個問題：

第一個問題是孫悟空的童年陰影是什麼？中方的策劃就懵了，說孫悟空沒有童年陰影，從石頭裡面蹦出來的；

第二個問題是孫悟空得到超能力之前和超能力之後變化是什麼？中方說沒有變化；

第三個問題，孫悟空在取經路長的成長是什麼？中方說沒有成長。

美國人懵了……

《西遊記》是中國最大的IP，在影視裡也是，但是要用美國的「三段式」，美國人卻不會寫了。

但中國人是完全知道孫悟空的喜怒哀樂在哪，沒有人會覺得孫悟空跟你不親近沒有代入感，他知道孫悟空骨子裡和人最親近的東西是什麼。這些都是中國本土、本民族文化的東西。

編劇行業峰會上，有些專業問題達成了共識，而有些問題仍需要在創作中反覆衝擊，在項目完成後覆盤，才能逐漸形成解決的方案。

結語

在不久前的愛奇藝世界·大會上，龔宇將愛奇藝作為平臺的三個支撐面分為：藝術家、多贏的生態系統和工業化。

其中工業化，是指解決當前影視行業所面臨的問題，離不開智能製作以及重構行業規則。

而此次對編劇對劇本對內容基石的重視，同樣可以解讀為對工業化、標準化的一種積極追求。

從2020年首屆「編劇之夜」榮譽活動，到2021年的「金豪筆編劇之夜」，愛奇藝正在將「編劇之夜」打造為專屬垂類藝術人才的品牌性、常態化的行業盛會。

劉震雲

而創新、真實、專業三個關鍵詞，也同時與此次編劇行業峰會相關聯。

比如創新，這是國內第一個專門為編劇舉行的榮譽表彰活動；比如真實，編劇之夜當天下午，評委們在現場進行閉門合議，產生結果；再如專業性上，評委陣容非常權威，既有深耕創作一線多年的編劇劉和平、劉恆，導演鄭曉龍，作家劉震雲等行業前輩，還涵蓋了來自北電、中戲、中傳等專業院校的學者專家們，以及影視產業代表人物。

劉和平、鄭曉龍

這也向行業傳遞出一個重要信號：希望以視頻平臺的社會影響力，提振內容創作者信心，擡升行業對於編劇在內容創作中關鍵作用的認知。

愛奇藝在行業的地基工程上發力，對編劇隊伍是好事，對創作、生產是好事，對於廣大視頻用戶同樣是一件好事。

劉和平在現場表示：「編劇之夜是一個榮譽分量很重的業內活動，獲得榮譽的編劇和作品，不僅受到了觀眾的認可，更是受到了專家、導演、演員、影視人、評論家的充分肯定。希望大家共同迎接屬於我們編劇的黃金時代。」

提升劇本的創作水平，才能保障內容質量的持續上升。編劇行業峰會為全行業添柴和蓄能的作用，將在今後的幾年裡不斷顯現。

【文/洛神】