論壇｜網絡視聽新模式下，付費、資本和短視頻+有何新玩法？

截至2020年12月，我國網絡視聽用戶規模達到9.44億，較2020年6月增長4321萬。多達95.4%的網民是網絡視聽用戶。網絡視聽產業的發展可謂競相勃發，欣欣向榮。

在成都舉辦的第九屆中國網絡視聽大會上，9億多網民的視聽新消費格局正在被數據精準透析。

當下，網絡視聽內容已成為我國廣大網絡用戶交流與消費的主要方式。在新的視聽環境下，網生影視內容呈現新氣象，同時也不斷面臨新問題。業內呼喚新生態，新模式。因為任何一個產業的健康發展，都離不開生態和模式的健康運行。

6月4日，由第九屆中國網絡視聽大會組委會主辦、奇樹有魚承辦的「向新而生」網絡視聽新商業模式與資本論壇上，長短視頻平臺，高校和一些新興的網絡勢力人才代表齊聚一堂，進一步聚焦新時代網絡視聽的新商業生態與模式探索，探討資本對網絡影視新發展的助力，以及關注新視聽環境下網絡影視及音樂人才的培養。

一起來回顧現場乾貨。

網絡視聽新商業生態下

關於新型內容企業的責任和擔當

隨著互聯網時代的開啟，內容產業伴隨互聯網的發展發生了巨大變化，而多元的商業模式更不斷豐富和完善著行業生態。

分論壇之前，愛奇藝會員及海外業務群總裁楊向華首先帶來了《視頻行業的新商業生態探索》的主題演講。他表示，網絡視頻從誕生至今已經有十多年曆史，其中有十年都集中在專業視頻內容領域，包括愛奇藝在內的所有視頻平臺都在探索新的商業模式。歷經十年發展，整個視聽行業已經從免費觀看廣告的商業模式轉變為廣告+會員+一部分單片付費的商業模式。

「過去十年用戶養成了為內容付費的習慣，未來十年用戶將逐漸認可為高質量內容付費。」而無論是製播方式、發行方式還是商業模式的轉變，本質都是用戶付費意願的升級。（高質量付費）從電影開始，再過幾年也許會拓展到劇、綜藝或者其他內容，希望藉此打開另外一片市場，建立一個真正的圍繞用戶付費分帳的商業模式。

楊向華介紹，從2020年開始，愛奇藝為用戶提供了電影「單片付費」的觀看選擇。基於模式變化，在今年的愛奇藝世界·大會上，愛奇藝首次提出「雲影院」概念。通過互聯網的方式，提供接近於電影院的觀影體驗和高質量首發電影品牌，基於單片付費模式，為電影片方提供相對靈活自主的定價收入分賬商業模式，建立真正2C的商業模式和更加合理的分賬體系。「現在我們做的商業模式是買斷一部電影，自己承擔成本來推動商業模式進化。希望有一天真正做到跟電影院一樣自己定價，觀眾去看，票的一部分收益分給製作方，這樣一個良性的生態。」

「雲影院」之外，愛奇藝還推出了另一個基於創新的商業模式「雲演出」。作為愛奇藝依託於虛擬現實技術，融合真實與虛擬場景，藉助多種視聽技術打造的新形態娛樂內容，雲演出滿足了用戶在觀看內容時獲得互動感、沉浸式的體驗。

愛奇藝會員及海外業務群總裁 楊向華

長視頻景象蓬勃，短視頻破而後立。在短視頻給我們的生活帶來多種可能的當下，音樂產業也在多年的發展流變中發生了豐富變化。

快手音樂事業部負責人袁帥在《擁抱多元生態，創造更多機會》的個人演講中表示，隨著數據流量的普及和短視頻對於用戶的多樣滲透，音樂也慢慢從聽的場景轉換到作為「情緒擔當」的看+聽的場景中來。他舉例，「短視頻平臺上的音樂呈現形態是豐富多樣的，就好比開了一家餐廳，呈現的內容是一道道菜，音樂是佐料，如果沒有佐料，菜會非常難吃，但餐廳很難把佐料單獨打包售賣。」

袁帥介紹，在快手平臺上，音樂相關的內容有以下幾個特點：熱門的曲風多元；音樂可視化的內容多元；與音樂對應的創作生態的多元。

快手主張擁抱每一種生活，而「快手音樂人」的初衷，就是為這些玩音樂的人服務。「不只是在音樂行業裡比較專業化的音樂人、版權方、音樂公司，我們也想通過平臺去服務每一個有自己音樂夢想的，想把音樂做成愛好的人，我們希望他在平臺上玩音樂玩得爽。」

快手音樂事業部負責人 袁帥

作為教育工作者，北京電影學院管理學院院長、教授吳曼芳女士針對新視聽環境下人才培養的深刻思索和豐富實踐發表了演講。她表示，內容是源動力。優質內容是推動網絡付費的重要引擎，行業呼喚更多高水平創作人才。而內容創作所需要秉持的標準化的工業化流程，其在人才端的覆蓋和普及，除了需要在院線電影劇組中進行充分的學習實踐，也需要與奇樹有魚這樣的頭部互聯網娛樂公司進行教學合作和探索。

北京電影學院管理學院院長，教授 吳曼芳

作為本次活動的承辦方，奇樹有魚創始人兼CEO董冠傑帶來了《網絡視聽新模式的探索與實踐》的主題演講，他以奇樹有魚幾年發展探索的實際經歷，遙望暢想了新時代一個好的內容企業的標準。

首先，面對新的時代背景，要做與時代共振，有創新模式的新型文化企業。其次，為了適應和滿足互聯網用戶豐富的內容需求，內容企業需要以內容為抓手求新求變，從吸引用戶眼球到佔領用戶心智的轉變，且是精準，快速，高頻的。

如何解決高品質的內容需求與高效、高頻產出精準內容的矛盾？新型內容企業需要做到三點：秉持文化責任意識和正確的價值觀。第二堅持內容為王，以內容為媒，把公司品牌深深植入到用戶心裡，長久佔領用戶心智，目標向百年品牌進發。第三，創新商業模式。

奇樹有魚創始人兼 CEO 董冠傑

用戶付費是奇樹有魚網絡影視板塊的創新商業模式。具體有三：依託公司內部成熟的數據平臺，精準把握用戶需求。其次，打造以製片人為中心的工業化、標準化的製片體系以及強大的風控體系。第三為網絡影視項目的金融化，風投、保底、固收等多產品組合，力爭做到週期可控、資金流轉速度快、票房預測準確率高、投資收益可預測。

而短視頻孵化是奇樹有魚音樂領域的創新商業模式，具體有三：精準獲取用戶；人才和團隊的運營體系搭建；短視頻+音樂的多收入生態建立。

一言以蔽之，只有精準把握用戶需求，建立標準化生態體系、實現穩固多元的資金保障，才能真正實現新型內容公司健康、快速、可持續發展。

資本如何助力網絡影視新發展？

眾所周知，影視行業的發展離不開資本的大力扶持，但近三年來影視行業資本退潮，也是資本與影視行業的矛盾激化到一定程度的結果。

當下，影視行業正面臨著新一輪的發展契機。網絡電影、網絡劇成為具有重要影響力和傳播力的新媒體手段，正在激發整個內容行業的多元發展。內容新環境下，如何看待資本與影視行業的矛盾和問題？健康、良性的資本如何與影視行業達成有效溝通和正向結合？

問診行業癥結。在此次「資本助力網絡影視新發展」分論壇上，中國文化產業投資基金管理有限公司總裁陳杭表示，一是影視行業投資具有較大的不確定性，演員、製作、宣發端等存在一定的風險；二是整個影視行業的內控標準普遍比較鬆散，存在不規範的行為；三是傳統影視行業的回款週期比較長，無論院線電影還是電視劇，尾款回收無法絕對保障。

中國文化產業投資基金管理有限公司總裁 陳杭

精鷹傳媒董事長王建章認為，當前影視行業普遍存在資本和內容方信息不對等，行業宏觀數據不夠多、同質化比較嚴峻等問題，一個健康的市場，產品類型及結構應該更為豐富多元。

廣東精鷹傳媒集團股份有限公司董事長 王建章

關於投資經驗的分享，中廣天擇傳媒股份有限公司副總經理、影業（投資）總經理陳武東表示，找到好的夥伴，可以避免一半的坑。具體表現為，跟頭部公司合作，拉片單，從美術、攝影等主創全部拉一遍。

中廣天擇傳媒股份有限公司副總經理、影業（投資）總經理 陳武東

而作為內容製作者和投資者的雙重身份，奇樹有魚副總裁，青榕資本董事合夥人鮑玉成在看待資本與影視行業的矛盾這個問題時表示，其實資本和影視行業追求的目標是一致的。而互聯網影視經過這些年的發展，可標準化的程度非常高。投資小、週期短、回報率高，並且爆品的可能更大。而政策的監管也會在一定程度上降低行業風險。資本需要再有耐心一些，更有溫度一些。同時內容創作者更需要敬畏資本，主動擁抱資本。

奇樹有魚副總裁，青榕資本董事合夥人 鮑玉成

另一方面，網絡影視的商業化模式不斷增多，用戶付費也頻頻取得不俗成績，關於網絡影視的新商業模式，又有著什麼樣的投資優勢呢？

在陳杭看來，網絡影視新商業模式的投資優勢表現在，網絡電影的表現形式更大膽，可以滿足不同用戶的多元需求；而多元化的業態方式是根植於對用戶需求的密切把握上的，同時網絡影視的回款結算週期相對更快。

張豔陽則認為網絡電影類型相對豐富；回款時間相對有保證，風險相對可控；而在整個網絡電影市場，尋找優質的企業合作，發展「錢」景相對較高。

小咖資本創始合夥人 張豔陽

精鷹傳媒既往在網絡影視領域的投資有著高勝率，王建章依然長期看好網絡影視業務，並在不斷的實踐探索中確定了（投資）頭部精品戰略，堅持內容為王，同時敢於創新，多做創新。「製作團隊跟資本之間要更多融合、更大膽開放。同時一定要注意誠信體系。」

陳武東也堅決看好付費內容賽道，堅定認為用戶一定會為優質內容買單。「堅決看好從2B到2C的轉變，把這個生態做起來，是我們要堅持的方向。」

既然網絡影視的（投資）賽道是清晰而堅定的，作為網生市場的頭部公司，奇樹有魚每年出品幾十部網絡電影和網絡劇，其金融化管理體系很好地保證了多項目的同時運作。

奇樹有魚副總裁，青榕資本董事合夥人鮑玉成表示，奇樹有魚網絡電影經過五年多的發展，從投資到生產端實現了良好的成本可控、週期可控、投資回報可控，資金流轉速度快，資金使用率高。

而青榕資本作為奇樹有魚發起的基金，也是一支股權基金，在業內參與投資了項氏兄弟、造夢師等頭部製作公司和優質合作方，對於標的的投資理念，鮑玉成提綱挈領：「未來用戶付費一定是趨勢，精品化影片才有未來，而精品一定出自優秀的頭部製作團隊。」

「短視頻+音樂」時代

關於新型音樂人培養與孵化模式的搭建

互聯網重塑音樂產業。幾年間，音樂產業經歷從1.0階段渠道的釋放到2.0階段旋律的釋放，再到3.0階段，音樂在短視頻平臺上得以豐富呈現，「玩」音樂能力的釋放。

事實上，短視頻的出現極大顛覆了原有的音樂行業，重塑音樂產業鏈，催生了新的音樂生態。

在此次「新型音樂人孵化模式探索」分論壇上，關於短視頻給音樂行業帶來的影響，四川音樂學院副院長、教授文鋒認為，短視頻作為一種新視聽形態，是藝術與科技的結合，對於人們學習和生活有著重要的影響。同時豐富了教育的形式，推動了教學的創新，也加速了音樂的傳播。

四川音樂學院副院長，教授 文鋒

快手音樂事業部版權組總監於藍則認為，短視頻讓音樂從單純聽的模式，變成了看+聽的模式，短視頻平臺內容反哺到流媒體，拓寬了收益模式。

快手音樂事業部版權組總監 於藍

唱作人、音樂製作人劉鳳瑤則從辯證角度看待以上問題，「短視頻對音樂的傳播帶動作用是好的，但為了傳播而傳播會對音樂人有一定打擊。」劉鳳瑤認為，無論是傳統唱片公司企劃打造的歌手，還是從短視頻平臺發展起來的歌手，只要有獨特的風格和音樂的能力，都是時代需要的。

唱作人、音樂製作人 劉鳳瑤

而奇樹有魚在音樂板塊遵循的新商業模式，就是用「短視頻孵化模式」來打造和孵化新型音樂人和爆款歌曲，對於短視頻在音樂領域的的革新探索，奇樹有魚聯合創始人、COO徐亮總結，短視頻龐大的用戶量級和高效多變的傳播方式，重新定義了音樂宣發規則和音樂人成長路徑，讓音樂更有趣，更多應用場景，也讓用戶完成了從聽音樂到玩音樂的轉變，奇樹有魚的音樂廠牌發力人音樂便是基於短視頻邏輯誕生，專注於音樂人的孵化，讓更多喜歡唱歌的人能夠堅持自己的音樂夢想。

奇樹有魚聯合創始人、COO 徐亮

事實上，在「短視頻+音樂」時代，新的傳播語境下也誕生了很多新型音樂人。

關於音樂人才培養與孵化模式的搭建，在騰訊音樂人產品總監李倞看來，現在是一個最好的時代，音樂人通過平臺，可以便捷地將音樂發佈到騰訊音樂旗下的各平臺，騰訊音樂人同時攜手多個計劃如「億元激勵計劃」「銀河計劃」「星曜計劃」「樂動計劃」「原力計劃」等給音樂人提供多元化的培養方式。爆款的內容不是一蹴而就的，需要的是長期的積累。平臺的扶持是創建好的生態，讓好的內容能在生態下自然生長出來，從而為用戶帶來更多元化的視聽內容。

騰訊音樂人產品總監 李倞

關於爆款內容的誕生，於藍認為，爆款離不開創作者。創作者只有獲得了收益，滿足了最基本的訴求，才有可能、有精力去創作更多更好的作品，這樣成為爆款的概率就更大。

兩場分論壇分別探討透析了網絡影視的投資之道和「短視頻+音樂」所帶來的勢能裂變。而內容新時代，關於網絡視聽的新商業生態與模式探索值得繼續追問。

作為網生內容的頭部公司，奇樹有魚已完成在網絡電影、網絡劇、音樂短視頻上的內容矩陣搭建，勇立潮頭，極富典型性和創新性。而堅持內容為王，持續創新商業模式，都是奇樹有魚在網絡視聽領域所做的創新性思考和探索實踐。

向新而生，希望行業未來能長久進步，創新永不停歇。