這些頻頻上綜藝，卻被質疑耗盡「臉面」的演員，是否真的值得同情

沒有夢想的鹹魚，算不上一條合格的鹹魚，每個人都在為了事業打拼。奔走在三點一線，雖然身處的行業不同，但是對待工作態度都非常的端正。有人說，人分為三六九等，就這樣生活才漸漸地拉開了距離。

有的人過的還不錯，有的人過的中等，有這樣一群人相對來說就比較讓人羨慕。就是熒幕上的大明星，談笑間就把錢賺了，不僅提升了知名度，增加了不少的曝光度，頻繁上綜藝耗盡「臉面」，不值得被同情。

「低級趣味」不值得

這些年綜藝節目不斷的增加，不少藝人嚐到了甜頭，相比較拍戲駐紮劇組的生活，也許這樣的撈金才是比較便捷的。玩一玩遊戲，談笑間錢就進腰包了。當然也有人因為綜藝，躋身成為了流量花旦，事業上得到了不錯的轉型。細數這些年的綜藝「老人」，每個人的腦海中都會浮現出：鄧超、孫紅雷、王迅、王祖藍、鄭愷等人。

每個人都有影視作品傍身，也算是一個實力演員，塑造了不少經典的角色，但是相比較綜藝，往往更加深入人心。鄧超的《分手大師》，角色上大膽地嘗試，妥妥的一枚接地氣，沒有偶像包袱的好演員。像孫紅雷的《征服》，至今為止都是不少人選擇二刷的好劇，大哥風範拿捏到了好處。鄭愷的代表作雖然不多，但是《前任3：再見前任》出彩的，引發了不少人情感上的共鳴。

每個人都有演員的功底，但是卻沒有一如既往發展事業，而是躋身成為了綜藝大咖，滑稽的樣子更像是一個「小丑」。與嘉賓們「抖機靈」，花樣百出的鏡頭特寫，遊戲玩的是琳琅滿目，要知道大家都是成年人了，「有趣」的這麼刻意，難道不會覺得很尷尬麼？給人一種「低級趣味」的感覺，還沒有給觀眾逗笑，偶像已經沒有底線了。

全民觀看綜藝的時候，每個嘉賓都會為自己樹立人設，不管選擇什麼樣的舞臺，都要給觀眾留下深刻的印象。熟悉的面孔再一次回到眾人的視線中，不一樣的身份，每個人都會期待表現。比如《極限挑戰》中，孫紅雷的「極限三傻」。兩個已經三十而立的人，帶著一個剛剛入圈沒多久的新人，壓低自己的身份來博取眾人的歡樂。

看的時間比較久了，是不是當事人也遺忘了，曾經是想要成為一個演員，而並非綜藝大咖。每個人身上不斷嶄新的標籤，似乎在嘲諷著自己的現狀，或者僅僅只是為了節目上的效果。有實力的人，開始被流量取而代之，孫紅雷難道這是「墮落」的開始？近些年來他的作品並不是很多，但是漸漸在綜藝這個圈子混得風生水起，人設的樹立似乎是一種無聲的宣洩。

不上綜藝的老藝人，每個月雖然沒有戲拍，但是保留了作為演員的最後一絲尊嚴。而頻繁登上綜藝，就是一件錯誤的事情嗎？畢竟每個人都渴望在事業上打拼出一片屬於自己的天地，年輕人不斷的湧入已經成為了常態，如今是流量當道的時代，不僅可以提升知名度，而卻還可以收穫一波觀眾緣，這是一件兩全其美的事情，也算是事業上的過渡期。

質量和流量孰輕孰重

像楊穎就是一個典型的例子，在影視劇方面沒有什麼出色的作品，但是在綜藝上已經成為了「一姐」團寵的地位。《跑男》這檔節目，是她至今為止唯一拿得出手的作品，多年來的打拼，不如節目中微笑脣和賣萌，更深的觀眾的喜愛。尤其是一些宅男，將她奉若神靈般守護，隨隨便便一個動態，就可以引起軒然大波，即便結婚生子，絲毫不影響名氣眾人渴望歸來。

真人秀本應該聚焦的是「真實」，但是回看節目中的偶像們的表現，似乎已經成為了「小品舞臺」。每個人都在使勁全身的解數，博得觀眾的歡心，即便是一個很尋常的小事，也許放在凡夫俗子身上，會顯得比較輕薄，但是放在偶像的身上，散發出來的就是不一樣的光彩，可愛、甜美等等修飾，人設上得到了提升，觀眾們也心疼，喜歡這樣接地氣的人。

花費更多時間來在綜藝節目效果上打磨，但是自己的影視領域，漸漸的成為了空白，不知道作為偶像心中有何感想？不過也是，隨著「天價片酬」不斷的曝出，權衡利弊之下，每個人都會選擇一份比較輕鬆，又多金還可以樹立自己好形象的工作。但是不忘初心方得始終，這真的是未來娛樂圈眾人發展的趨向麼？想當初多少經典作品，周星馳、周潤發、吳孟達等人塑造了一部又一部的經典。

結語

而如今的娛樂圈，今時不同往日，爛片撲街觀眾買單，這一切背後的原因。到底是因為編劇和導演，還是演員這個層面出現了問題。相信每個人心中都有了自己的答案，如今的明星頻繁帶貨，更多的藝人登上綜藝，而拍戲似乎成為了一種兼職。

越來越多的人以金錢為主，忘記了曾經的夢想，相比較實力演技的綻放，似乎綜藝的「光環」收益更多一些。魚目混珠的綜藝市場，流量當道的專業能力已經開始靠邊站，這到底是誰的悲哀，質量和流量之間，孰輕孰重？

謝謝觀賞！