豆瓣9.0，暗諷美國衰敗，連史蒂芬·金都在誇！這是什麼神仙美劇

日前，華納HBO迷你7集探案美劇《東城夢魘》吸引400萬人收看，創下了HBO MAX串流平臺的最高播放紀錄。

甚至在結局當日一度造成平臺崩潰。

劇集短，好消化，劇情峰迴路轉，這是這部新作的最大特點。

畢竟，IMDb8.4、豆瓣9分的情況不常有。

曾經她是《泰坦尼克號》裡飾演與傑克談了一場轟轟烈烈愛情的露絲。

沒錯，終於把奧斯卡影后凱特·溫絲萊特給盼來了。

幾乎她的每部作品，都是高口碑高評分。

現年45歲的溫絲萊特化身為費城周邊一個虛構小鎮「東城」裡的中年女警探梅爾。

故事從她正調查一名17歲單親媽媽艾琳遭槍殺棄屍的謀殺案展開。

隨後她發現該案與一年前發生過的少女失蹤案件有所關聯——因毒癮而援交的兩位少女失蹤，赤裸曝屍小鎮溪邊。

而隨著她抽絲剝繭。

包括艾琳的前男友、老師、神父、親戚甚至她的父親等鎮上男子，似乎都有犯案動機與可疑之處。

這也讓凶手的真實身份，愈發撲朔迷離。

梅爾個性剛烈、直來直往，但辦案認真、細心，是頗受百姓倚重的警察。

在東城小鎮上，左鄰右舍彼此熟識，但關起門後卻暗藏不少見不得人的祕密。

凶案現場，人人都有不在場證明，但是經過盤問，又發現人人都有祕密，都有犯案嫌疑。

好看的推理劇，是在於「結果」能否說服觀眾，而不是天外飛來一筆的錯愕。

《東城夢魘》這點做得很好，最後給出的答案也合情合理。

簡單來說，《東城夢魘》講的就是鄉下小鎮命案背後的離奇故事。

該劇讓人著迷的不只是真相看似幾度呼之欲出，卻又不斷冒出不同方向線索、大吊觀眾胃口的峰迴路轉情節。

也在全美掀起一股「追凶」熱潮。

連恐怖小說大師史蒂芬·金都成為了該劇的鐵粉。

他說：這是一部很容易讓人沉迷的犯罪劇，它會讓觀眾猜測他們認為自己知道的一切。除了一樁謀殺案，該劇還有更多的情節，這讓整部劇變得更加有趣，也讓劇情更加流暢。

甚至，他還在大結局前，在社交平臺寫下他推測凶手是誰，結果他還猜對了，更熱情地與網友分析劇情、交換心得。

《東城夢魘》最打動人的部分，不在於「凶手是誰」。

而是透過劇中角色的困境向觀眾詢問。

如果你是劇中人物，你要如何處理感情裡的背叛？

如何面對摯親的死亡？如何應付職場的壓力與傷害？如何在正義與情理之間作出抉擇……

它裡面訴說的生活不是非黑即白的二分法，而是存在著難以被輕易區分的灰色地帶。

有時候我們會在惡裡面看到善的因子，卻也可能在善裡頭髮覺惡的存在。

它也非常細膩地鋪陳了近20年來衰敗的美國城鎮的典型沉鬱氣氛。

原本深受敬重的神父，原來過去曾有與未成年少女「權勢性交」的骯髒醜聞；

而梅爾的前夫，一位看似熱心教育的高中老師，也被指控與死者可能有不正常師生關係；

還有第3集裡那位神祕的變態疑犯，他開車在街上物色年輕流鶯，將她們綁架到家中密室恣意性侵。

而這座藍領小鎮無疑就是美國當代社會問題的縮影。

特別是青少年非婚生子的現象，包括不幸失蹤的少女與遇害的女孩，都是未成年媽媽。

就連梅爾的兒子也因為未成年就當爸，讓她有個4歲的孫子。

還有當神父醜聞的流言傳開後，人們毫不掩飾將嫌惡化為私刑，在街頭審判在法律上只有輕微嫌疑的神父。

在這個看似普通的小鎮，隱藏著失業、酗酒、吸毒、援交、青少年暴力等問題。

儘管女主角梅爾精明而堅強，但在幹練警探、單親母親、小鎮風雲人物等身份背後。

她也沒有擺脫過整個小鎮深入骨髓的陰霾。

數年前，梅爾的長子受到毒癮與精神病的影響。

先是偷竊跟勒索，後來直接在家中閣樓上吊自殺；

在梅爾小時候時，她深深崇拜的警察父親，也因為婚姻不諧，選擇丟下家人自殺離世。

與前夫失敗的婚姻關係，也成為她展開新戀情的阻礙，種種矛盾均存在她的生活中。

所以本劇另一重要主題是，梅爾對於心理創傷的拒絕治療。

她對兒子自殺的過往絕口不提。

對童年時母親的冷漠無法忘懷，過分壓抑的情緒最終導致了她的婚姻破裂。

此外，由於父親、兒子都死於自殺，她也一直察覺憂鬱症的衝動在發作邊緣。

因此梅爾最為擔憂的是，家族的精神遺傳病，會不會在未來毀滅她的兒孫。

《東城夢魘》並未著急地將觀眾帶入「命案現場」。

而是用了整整1集的時常，鋪陳了梅爾與艾琳的角色背景，並真實地呈現了生活在東城小鎮老百姓的生活百態。

也讓這位時刻臭臉、寡言的梅爾更加深入進了觀眾內心。

她絲毫不是討喜、可愛的正常人，甚至還有點讓人同情。

她得在身心疲憊地下班回家後負起隔代養育孫子的責任。

當她聽到街坊留言，她也不顧情面，當著前夫未婚妻、兩人女兒的面前，大聲質問「你是否與她有性關係」。

在工作上，梅爾更難相處。

對於局裡派來協助辦案的聯邦警探，她再三擺出老鳥姿態百般刁難。

正義感強烈的梅爾，精神卻非常緊繃，對待陌生人充滿敵意。

我們也不禁納悶，為何梅爾如此不快樂？

事實上，《東城夢魘》的背景就是整個絕望憂鬱的地方。

小鎮上多數其他角色，經濟上相較梅爾更窮困、家庭更破碎、社會福利更稀薄。

像是梅爾兒子的女友最後放棄監護權，因為她必須同時身兼兩份工作。

最後在過勞疲憊中，再次禁不住誘惑吸食毒品，失去了為人母親的養育資格。

還有最後一集的揭露，艾琳命案的核心關鍵證人，由於自己「沒有家庭、中年仍寄居在父母家中」，他寧可頂替真凶入獄，因他的晦澀人生早就看不到希望。

所以，當高中剛畢業的女兒想留在家人身邊，考慮放棄名校入學錄取之時，梅爾堅定地要求，女兒一定要離開家鄉。

東城這個地方就是，充滿了鐵鏽，沒有未來、「垃圾」們陷入集體消沉的晦暗小鎮。

是誰那麼沒有人性，幹下這些綁票、凶殺？

梅爾的老母親，看著電視裡失蹤的三個女孩這樣問。

仔細看這個故事，「罪惡」很可能不是個人因素，而是美國社會的結構性失能。

《東城夢魘》巧妙連接了東城小鎮與「窮困的（另一半）美國」兩個地方。

青少年為何染上毒癮？其實，來自於美國廣泛的藥物濫用途徑合法導致。

少女為何在街頭援交？半世紀來，美國家庭結構日趨破碎（可以看到影片裡沒有一個完整家庭），失去雙親支持又急需用錢的底層少女，無奈只有加入色情行業一途徑。

最後的凶殺案當然是水落石出了，可以說在沒看第7集你絕對猜不出誰是凶手。

但是觀眾只要仔細想想，真正的原因還是在於，這個高呼「自由民主」的國家槍支太過氾濫。

讓那些沒有犯意、只是突然被無助感受抓住的年輕人，在日常生活中可以隨手取得凶器進行犯罪。

所以《東城夢魘》會讓喜歡看美劇的觀眾，想起同樣是HBO在2002年推出的不朽經典《火線》。

這兩部探案片，都遠遠超過了懸疑凶殺的範圍，而用一種「多情之眼」去凝視，正在岌岌可危的美國衰敗社會。

現實是，許多美國平民，都與劇中的東城小鎮一樣。

逐漸陷入了自閉、絕望、憤怒、攻擊性抑鬱的綜合症狀。

也就是這些源自外在的集體情緒，最終造就了《東城夢魘》所描寫的社會性悲劇的根本源頭。

第2集裡，神父在艾琳死後的禮拜日上說了一則故事。

神父的故事總結了《東城夢魘》的精神，凶殺案，失蹤懸案，都只是引子。

理解、原諒、陪伴與支持，才是人們在經歷巨大傷痛後，能夠繼續走下去的力量。

結局最後一幕，兩個母親相擁而泣的畫面，讓我久久揮之不去。

影片殘忍地破壞梅爾、羅莉的家庭與生活，卻也讓兩位母親從失去兒子的悲劇中被救贖的關鍵。

在如此黑暗與悲傷的故事裡，綻放出溫暖又和煦的光芒。

這才是本劇的最核心價值。

由此可以發現，《東城夢魘》表面上是小鎮犯罪查案、心理懸疑劇。

但深層來說，這是藉著梅爾細緻的犯罪調查過程，才逐一揭開小鎮裡數個家庭的祕密故事與黑暗面。

更道出這些家庭故事相互依存的情感關係，並進而梳理出她的脆弱感從何而來。

而她卻得在伸張正義與維繫情感之間做出選擇時，因此看到最後深深感受到悲傷力量帶來的後勁。

除了劇本，《東城夢魘》的演員們，絕對是另一大亮點。

溫絲萊特一場崩潰的哭戲，那份毫無保留的脆弱感，直擊觀眾內心。

她最讓人敬佩的，是她完全沒有女明星的包袱。

為忠實呈現角色是個美國小鎮中年婦女形象，她幾乎從頭到尾都頂著近乎素顏與毛躁亂髮，以及沒有時尚感可言的冬衣大外套與邋遢長褲造型。

「比起完美的身材，她希望自己的外貌，是更符合中年警探的角色。反映她在身體和情感上所承受的負擔。

溫絲萊特這樣說。今年10月，她就滿46歲了。

「我想素顏出演，這是觀眾與角色建立起連接的橋樑。」

她提到，經歷人生低谷的中年女警探梅爾，是個飽經風霜的中年女子，她希望自己的身體、臉龐，以及走路方式，都要能夠反映她的年齡、生活經驗等。

而這，正與她的年紀相仿，也能帶給觀眾最真實的感受。

溫絲萊特更透露，她認為未經修飾或篩選的真實女體在電視、電影上都很匱乏。

劇組在一場她與蓋·皮爾斯的床戲中，意外拍到她隆起的肚腩與贅肉。

導演克雷格·卓貝當時便說要剪掉這段畫面。

直接被她果斷拒絕：「你敢！」最後被保留在了第3集裡。

且連《東城夢魘》的宣傳海報，也被溫絲萊特以「修過頭」為由，修改了四次才通過。

她說：「我知道我的眼睛旁邊有多少皺紋，請把它們全部放回去。」

不難看出她堅持以最寫實的面貌。

像是穿著寬鬆牛仔褲、外套，在追逐嫌犯的步伐略顯沉重等身形姿態，無疑勾勒出中年女性角色的狀態。

還有她一改平日裡英式英語口音，來了一波「美式口語」。

而根據美國知名雜誌表示，溫絲萊特則表達想繼續出演第二季的意願。

「梅爾這個角色真的是太棒了，她身上有一種令人無法自拔的特質。如此蠻橫，聰明、真實，卻又讓人喜愛，我真的很喜歡扮演她的時候。」

究竟觀眾是否還有機會看到梅爾再次辦案呢？目前只能等待HBO給出好消息了！

最後說一句，飾演羅莉的朱麗安妮·尼科爾森，某些時刻，我甚至覺得她的演出風采蓋過溫絲萊特。

十分看好她，未來前景一片光明。