言承旭新片又演「霸道總裁」 20年了，不膩嗎？

1905電影網專稿衣衫精緻，打扮養眼，駕著名貴跑車出場，大手一揮，就輕鬆花掉25萬，電影《有一點動心》裡，言承旭又演了一回「霸道總裁」。 從《流星花園》裡的道明寺到新作《有一點動心》裡的周啟明，我們已經數不清他究竟演了多少次同類角色，只知道，他每次出現在大眾視野，都是一種固定的總裁範兒。

他在戲裡的「女友」換了一代又一代。從70後徐熙媛，到80後陳嘉樺、佟麗婭、海陸，再到95後沈月，可謂「流水的女主角，鐵打的言承旭」。

出道至今，他一直沒有換的，只有戲路。 回首一路走來的日子，言承旭承認曾陷入迷惘，「年輕時突然被周遭的人關注，某種程度，是把表演的門關上了。」他坦言昔日錯過很多好劇本和導演，現在，正在踏上一條自己尋找自己的路，在積累，在滲透，在追求。

言承旭毫無疑問是「霸總」路上的「專業戶」。而假若細數圈中陷入單一戲路的演員，又豈止他一個？這不禁讓我們思考，當一個又一個類似角色交到同一個人手中，這究竟是對演員契合度的高度認可，還是對他發展路的無形束縛？

「專業戶」都怎樣了？

偶像劇極容易生產「專業戶」。《流星花園》捧出了紅遍亞洲的「F4」，《一起來看流星雨》則帶出了風靡一時的「新F4」。複製言承旭的軌跡，張翰收穫無數紅利。在那之後，諸如《勝女的代價》《一不小心愛上你》，張翰叫得出名字的作品，大多逃不過「霸總」的角色。

尤其是憑藉臺詞火爆出圈的《杉杉來了》，戲裡一句，「我要讓全世界知道，這個魚塘被你承包了！」引發網絡熱議，他也因此被廣大觀眾戲稱為「塘主」。張翰出道即巔峰，《一起來看流星雨》播出時，收視率一路飆升，連續六個月霸佔衛視榜首的位置。

不過，其最近一部與觀眾見面的作品《若你安好便是晴天》，不僅沒有在主流視頻平臺上「露面」。豆瓣評分4.4，上星收視率也不過0.3%，實打實的數據昭示著，他不再是迷倒萬千少女的「慕容雲海」，號召力呈斷崖式下降。

因為代表作太過深入人心，導致後續作品無法超越前作，是很多「專業戶」的通病。通過《最好的時光》《何以笙簫默》兩部優質現代劇「翻紅」，鍾漢良近年將總裁、律師等社會男神角色演了個遍。

他總以西裝革履的人設出現，幫助女主解決包括金錢、家庭、職業甚至個人情感等花式問題，彷彿一個萬能偶像，如他的名字，是眾人的「小太陽」。但在《何以笙簫默》之後，他也再沒有產出超越「何以琛」的同類角色。

《孤芳不自賞》《涼生，我們可不可以不憂傷》《一路繁花相送》《錦心似玉》，無論是古裝戲還是現代戲，換湯不換藥的「霸總」內核，即使歲月的「優待」能讓他演起來不顯違和，但近幾年來，大多數作品口碑都低於及格線的成績，無疑已經向他釋放出消極信號。

與之相似的還有靳東和唐嫣。靳東憑藉《偽裝者》一炮而紅，自此走上了都市商務男神的路線，成了炙手可熱的「師奶殺手」。

唐嫣透過《仙劍奇俠傳3》「紫萱」一角被大眾熟知，並在《夏家三千金》《活色生香》《錦繡未央》等一系列作品加持下成為專業的「傻白甜」。「角色太雷同了，《歡樂頌2》《戀愛先生》《我的前半生》都是穿個西裝，漂亮瀟灑地說一大堆心靈雞湯，什麼事兒都懂。」金星吐槽靳東，沒有為觀眾帶來新鮮感。

此外，曾經的收視女王唐嫣，新作《燕雲臺》收視和口碑雙雙「插水」，很顯然，大家對她的期待值已經大打折扣。看似口碑走向衰落化的例子，實則折射出大浪淘沙後的時代選擇。

曾經輝煌的代表作，至少證明了他們具備駕馭這類角色的能力。但現在，行業大環境變了，言情劇和大女主劇風口已過，「霸總」、「傻白甜」、「大女主」不再是市場潮流。

更重要的是，觀眾審美提高了，面對演員長期不變的人設，除非是忠實粉絲，否則難免心生厭倦。當然，並非所有專業戶都在走下坡路。譚鬆韻和劉敏濤就是出彩「專業戶」的典型代表。

她倆的戲路都受到了長相的影響。譚鬆韻甜美、清純，30歲仍可以不違和地在《以家人之名》中演活蹦亂跳的女學生。從《最好的我們》《旋風少女》到《以家人之名》，清一色地以少女面貌示人。

劉敏濤知性、溫柔，30歲時，已經在《福貴》裡飾演養著兩個孩子的母親。從《福貴》《琅琊榜》到《天盛長歌》《生活家》，她始終離不開「母親」專業戶的戲路。

前者憑藉《以家人之名》提名了上海電視節白玉蘭獎最佳女主角，後者憑藉《琅琊榜》收穫第22屆上海電視節白玉蘭獎的「最佳女配角。可見，躺平在「舒適圈」不是原罪，但要適應時代潮流，在進步中找到合適自己的戲路，所謂專業戶之路，才可能越走越順。

「專業戶」跳出舒適圈了嗎？

不是每個人都能夠將一條戲路走到底。那麼，被定型之後的他們，都怎麼樣了？張翰無條件出演《戰狼2》，昔日「霸總」曾展現出熱血硬漢的一面；與張家輝合作《催眠·裁決》，他成了英勇無敵的前特種部隊成員。約滿老東家之後，張翰自立門戶，多了一重製片人身份。

談到撕掉身上「標籤」，他表示轉型是一個艱難過程，自己會竭盡全力拓展邊界。遺憾的是，其擔任製作人和主演的待播作品《夏夢狂詩曲》《如若巴黎不快樂》《先生們請立正》，似乎也沒有逃過「霸總」偶像劇範式。

向來塑造正面形象的鐘漢良，曾在《三人行》中飾演大反派張禮信，被杜琪峰誇為「不像壞人的壞人」。憑藉這部作品，他更一舉拿到了自己在電影領域的第一個男主角獎項——上影節電影頻道傳媒大獎最受傳媒關注男主角。

但小哇坦言，自己十分願意挑戰新的角色，同時也不會排斥「霸總」作品，「畢竟每個角色都會有所不同，每一次飾演都能從中吸收到新的東西，不能直接就排斥。」

不難發現，演員們對於舒適圈的定義不同，轉型與否，很大程度上取決於個人想法。歸根到底，舒適圈只是一個相對範圍。無論是主動呆在舒適圈，還是爭取跳出舒適圈，演員們的追求，大多是想在能力範圍內挑戰更合適自己發展階段的角色。

至於什麼才是最合適的戲路？恐怕他們自己，是最清楚不過了......