豆瓣9.2，33年後依舊經典，每次看都淚崩！

1988年，一部意大利電影悄然上映，一年後的戛納電影節，它拿下了評審團大獎，又是一年後，在第62屆奧斯卡金像獎評選中，該片獲得了分量極重的最佳外語片獎。

33年過去，在遠隔千山萬水的中國某知名電影評分網站上，有52萬觀眾為這部電影打下9.2分的高分，它的名字叫做《天堂電影院》。

故事的內容並不複雜，甚至沒有任何懸疑、反轉等劇情片常用的商業元素，它更像是導演朱塞佩.託納多雷送給影迷的一封情書，裡面滲透著導演對電影這門藝術最深沉的愛，以及所有人對童年、對家鄉、對愛情的美好回憶。

託託是一名生活在小鎮的普通少年，父親參加二戰後一直沒有音訊，母親只能守著那個沒有希望的念想，獨自撫養兩個子女長大。雖然物質生活極為貧乏，託託卻不由自主的愛上了電影，為此多次被母親責罵。就在理想即將破滅時，他遇見了一生的貴人——阿爾費雷多，那個小鎮「天堂電影院」唯一的放映員。

關於阿爾費雷多的身世，影片沒有進行過多交代，但從其一言一行中可以看出，他也是一個有故事的人。

他並不喜歡自己的工作，因為每天只能待在同一個地方，重複的做著同一件事情，自由、夢想這些詞語彷彿與他沒有任何關係。可是，阿爾費雷多卻有著一顆善良的心，當託託擅自偷跑去看電影時，是他巧妙用手段化解危機。他理解託託，在託託身上，他好似看見了曾經的自己，一樣的執著，一樣的純粹，當理想已經無法實現時，阿爾費雷多就把所有的希望寄託在託託身上。

所以，他可以包容託託的頑皮等種種缺點，就像父親一樣，給予託託最無私、最真誠的愛。

而託託也用自己的行動迴應著阿爾費雷多的付出。在電影院不甚起火時，只有託託一人以幼小的身軀，不顧自身安危衝進火場，將阿爾費雷多從死神手中搶出來。

關鍵時刻，這個柔弱的小孩展現出無比強大的力量，他用超越年齡的成熟，證明著自己的與眾不同。

也許阿爾費雷多正是看中了託託的這種潛質，所以才會不計代價去選擇幫助他，並最終成為託託的心靈導師。有時，人與人之間確實有種微妙的緣分，當兩顆相似的心碰撞在一起時，總能夠產生奇妙的心靈反應，這種感情可以超越年齡、種族、甚至時間的限制。

因為火災燒傷了眼睛，阿爾費雷多的後半生都將在黑暗中度過，但這不影響他依然把天堂電影院當成自己的家，在那裡，託託接過他電影放映員的身份，承擔起為小鎮居民增加娛樂生活的重擔，兩個不是父子、卻勝似父子的男人，在不經意間完成身份的交替與轉變。

影片最大的特點就是平淡，沒有那麼多強烈的戲劇衝突，所有過往皆真實的就像我們平常的生活，讓影片在情感表達方面顯得親切又自然。

這點在託託與母親的關係上體現的最為明顯。

電影前期，母親的形象並不清晰，甚至稍顯模糊。觀眾只看到她對託託的嚴格要求，並沒有在其身上看到多少教育、輔導子女的溫情。可到了影片後半段，尤其託託三十年後重新回到生養自己的故鄉，在點滴回憶中，母親的形象開始完整而高大起來。

原來，她把對子女所有的愛，全部體現在實際行動上，面對兒子的不理解、抱怨，這位母親從未去做任何解釋，或許在她心中，曾經做的所有事情皆屬理所當然，都是身為一位母親的基本義務。

她的愛，充滿著東方式的付出和犧牲，不求回報，只求子女能夠過上幸福、快樂的生活。她對託託沉迷於電影中無法自拔不能理解，是因為覺得那樣給不了託託未來，然而，當託託義無反顧的選擇將電影路走下去時，也是她站在背後默默的付出，儘可能不成為兒子的累贅。

當三十年後託託歸來時，他才真正理解母親對自己無私的愛。

原來，他曾經以為家裡大門從不上鎖，只不過因為母親放心不下在電影院工作的兒子，偷偷將大門打開，只有在兒子回家休息後，母親才會一人靜靜的將大門鎖上，日復一日、年復一年，

這種默默付出，遠勝過任何千言萬語，對於兒子三十年沒回家鄉這件事情，母親也給予了充分的理解，她太過睿智，知道兒子想要的東西是什麼，也清晰感覺到兒子不回故鄉的原因，在這件事情的處理上，她是兒子的知己，因為，對於託託一生摯愛的那個女人，她也感同身受。

那個名叫艾琳娜的女子，在託託生命最困惑的時間，降臨在他身旁，從此，兩個心有靈犀的靈魂捆綁在一起，他們互相扶持，共度時艱。

可是，理想很豐滿，現實很骨感。託託與艾琳娜相互愛著彼此，甚至想不顧父母的反對選擇私奔，然而，他們遇見了一個睿智而聰慧的前輩——阿爾費雷多。

從某種層面看，阿爾費雷多並不是個完美無缺之人，他有著很多不足，但在託託的未來這件事情上面，他卻表現出無與倫比的眼界和冷靜。

阿爾費雷多清楚知道託託的未來在哪裡，目前生活的小鎮，絕不是他職業生涯的跳板，反而可能會成為託託以後發展的桎梏。

所以他選擇自己成為壞人，成為破壞託託和艾琳娜之間感情的直接導火索。這不代表他不愛託託，相反正是因為愛的深沉，才能夠跳出眼前看到未來，他不想自己的遺憾，在託託身上被延續。

對於這段略顯悲劇的感情，其實阿爾費雷多並不應該負主要責任，因為如果託託和艾琳娜真可以不顧一切，那麼結果有可能改寫。

可是現實沒有那麼多如果，或者說，託託和艾琳娜能夠再選擇一次的話悲劇結局依然不可避免，這對相愛著的情侶，從未認真去思考他們的未來，就算私奔，那又能如何？他們會被主流社會拋棄，過著東躲西藏、隱姓埋名的日子，這樣的結果，無論是託託、還是艾琳娜，都是生命不能承受之重。

兩人在三十年後重逢，知道了當年拆散自己的那個人，不是別人正是亦師亦友的阿爾費雷多，他們沒有抱怨，甚至都刻意迴避這個話題，因為在兩人心中，清晰的知道阿爾費雷多為什麼這樣做，也明白這可能是兩者之間最好的結局。

在目前該片的兩個版本中，因為表達的目的不同，所以呈現的效果也完全不一樣，公映版刪減了託託與母親的一些感情交流，同時讓兩個相愛的年輕人至死都沒有再見面，雖然對於故事的完整性來說有點不清不楚，但這種留白和遺憾，反而增加了影片的神祕感。

事實上，許多初戀都沒有、也不會有什麼結果，但人們之所以念念不忘，可能正是因為它的短暫和突然，電影把這種殘缺之美髮揮到極致，讓觀眾有種滄海桑田、世事變遷的無力感。而導演剪輯版雖然把相關內容進行了補充，但由於缺少更多的想象空間，反而喪失了思考的餘地，完美是完美，卻沒辦法讓人久久回味。

當然，這種情愫見仁見智，每個人因為出身和家庭背景的不同，對同一件事情，可能有著截然不同的觀感，但無論如何，對於美的東西，所有人都會孜孜不倦的去努力追求，《天堂電影院》可能不是觀眾心目中最完美的那一部電影，卻可以帶給觀眾太多值得回味的瞬間，因為，我們都曾經年輕過！