比起熱依扎，我更心疼TA

不久前，白玉蘭獎落下帷幕。

這屆提名陣容太強，堪稱神仙打架。

當晚魚叔也就頒獎結果，聊了聊自己的感想。

後臺收到了很多評論，不少都在為一位演員打抱不平。

沒錯，就是熱依扎。

她憑藉《山海情》水花一角，提名視後。

可惜最後敗給了《三十而已》的童瑤。

在網友們的「意難平」聲中，熱依扎連著上了好幾個熱搜：

#熱依扎沒拿最佳女主角#

#熱依扎 你的福氣在後頭#

#熱依扎 下部戲繼續好好的演#

的確，熱依紮在《山海情》裡的表演，值得一座視後獎盃。

她把水花演活了，既有小女人的嬌俏，又帶有大女人的堅毅。

尤其是出嫁前，水花看向初戀那一幕。

雖然沒有說話，但眼裡早已蓄滿了淚水。

她抿抿嘴，想擠出一個微笑，卻情不自禁地哭了。

那一哭，似乎讓人們看到了，她是在哭自己對命運的無可奈何。

雖未拿獎，但水花註定會留在無數觀眾心中。

更造就了熱依扎表演生涯的高光時刻。

其實，像這樣令人意難平的例子還有很多。

今天，魚叔就來盤點那些雖未拿獎，但絕對經典的國劇角色。

一波回憶殺即將來襲！

1

《大宋提刑官》何冰

用現在最時髦的話來說：

「《大宋提刑官》，yyds！」

這部16年前的老劇，時至今日還保持著豆瓣9.3的高分。

說它是中國電視史上最佳懸疑劇，也不為過。

當年，這部劇可以說是火遍全國。

最高收視份額達到了35%以上，相當於全國共有2億人次收看了該劇。

可惜在獎項方面顆粒無收。

最令人意難平的，就是這部劇的主人公——何冰飾演的宋慈。

他一直堅守查案不可武斷，每件案子都人命關天的理念。

他不畏權貴，即使連皇帝的面子都不給。

宋慈成就了何冰，而何冰也還原了宋慈。

兩者，誰也分不開誰。

尤其是他和刁光鬥飆戲的那段，看得人毛孔都在張開，百看不厭。

因為被侮辱，臉瞬間漲紅，咬牙切齒說出一字字時，他臉上的青筋也在跟著跳動。

情緒的感染力令人歎服。

曾有人說：

因為宋慈，可以為《大宋提刑官》打85分。

但因為有何冰的演繹，可以再提高到95分。

無需獎項，這已經是對一個演員的最高褒獎。

2

《我的團長我的團》段奕宏

9.5分神劇《我的團長我的團》，由《士兵突擊》原班人馬打造。

這次的視角放在了團戰上，講述了抗戰期間中國遠征軍的故事。

而段奕宏飾演的龍文章，堪稱整部劇的靈魂人物。

他帶領著一群潰兵，這幫人整日渾渾噩噩，將不餓死不病死視為最高追求。

他帶他們回家，又重新帶著「炮灰團」回到戰場。

在這過程中，那些被稱為爛泥的兵，都在一步步找回自己的理想，最終選擇為國捐軀。

同時，龍文章也是劇中最難把握的角色。

他性格圓滑，一身痞氣，但在做事上，卻能固守大局，堅持正氣。

若是演得太過輕佻，則顯得不正經；太過板正，則會木訥無趣。

而段奕宏的演繹，不多一分不少一分。

他視察隊列時，雙手叉腰，嘴裡則在罵罵咧咧。

簡單的一個動作，充分展現了團長龍文章的痞氣。

瞬間把角色立住了。

就連導演康洪雷也直言：「這他媽才是真正的演員。」

3

《父母愛情》梅婷

又一部9.5分神劇。

回想七年前，誰沒為《父母愛情》上過頭？

它講述了一個來自農村的軍官江德福和資本家小姐安傑，從相知相戀到攜手共白頭的故事。

一部年代家庭劇，沒有離婚出軌，沒有內鬥，只是講述一家子平平淡淡的幾十年。

卻能讓太多人翻來覆去反覆琢磨細看。

除了劇情緊湊，打動人心外，梅婷的表演更是為電視劇加分不少。

這個角色的難點，在於時間跨度長，人物經歷了很大的轉變。

從最初嬌生慣養，高傲的資本家小姐，逐漸變成一個能吃苦共患難的勞動者。

梅婷不僅把少女時期的嬌俏演出，還完美詮釋了人到中年的沉穩大氣。

但在當年的白玉蘭獎上，卻敗給了《辣媽正傳》的孫儷。

確實令人意難平。

4

《歡樂頌》蔣欣

一個家庭就是一個人的宿命。

這句話在《歡樂頌》的樊勝美身上，體現得最淋漓盡致，惹人心疼。

外表看似一身刺的她，其實藏著一顆千瘡百孔的內心。

從小就在重男輕女的環境下長大，她從未真正得到過家人的愛。

長大後，她拼了命地想逃離這個扼住她喉嚨的原生家庭。

可還是時時刻刻被吸血，被道德綁架。

樊勝美這個角色本身很出彩，但容易走極端。

要想把握好角色本身無路可退、無可奈何的掙扎，對錶演者來說是一種挑戰。

而蔣欣的表演恰到好處。

劇中有這樣一幕：

樊勝美接到母親的電話，得知哥哥欠了債，需要自己幫他救急。

她甚至被母親要求退房，去公司湊合住幾天。

樊勝美掛了電話後，眼裡噙滿了淚水。

但她控制著表情，不讓眼淚掉下來，只是站在馬路邊上無措地張望著。

然後將頭低下，掩蓋終於滑落的眼淚。

接著自嘲地笑了笑，彷彿是在嘲諷自己的軟弱。

一系列小動作，演繹出樊勝美的無助、無奈、無所適從。

蔣欣讀懂了樊勝美，她善於用細節抓住觀眾的心，一下子就將樊勝美變得立體飽滿。

即使作為配角，也能大放異彩，提名白玉蘭獎最佳女配角。

可惜敗給了《好先生》裡的關曉彤。

5

《白鹿原》秦海璐

長篇小說《白鹿原》，被多次改編成話劇和影視作品。

其中，2017年由、秦海璐主演的電視劇是口碑最好的一版，在豆瓣拿下8.8分。

劇中讓人印象最深刻的就是秦海璐演的仙草。

她是一個命硬的女人，嫁給剋死幾任妻子的白嘉軒。

但沒過多久就死了丈夫，連生孩子都是自己一個人。

她疼得滿頭大汗，只能斷斷續續喊：「媽…媽。」

然後用力地分娩，自己剪臍帶。

可一不留神，孩子還是被狼給叼走了。

當她看到狼嘴裡的孩子時，先是瞳孔顫抖，整個人呆住了。

然後撕心裂肺地大喊：「娃娃！」

那一刻，秦海璐把仙草的無奈與心酸，展現得淋漓盡致。

雖未能拿獎，但這一版仙草，註定最深入人心。

6

《覺醒年代》張桐

「燕趙慷慨悲歌之男兒，他像一座塔一樣，矗立在畫面中。」

《覺醒年代》的導演張永新這樣形容張桐飾演的李大釗。

這部劇無疑是今年最大的贏家，不僅收視口碑雙爆棚，即使已經完結一個月，依舊是熱搜上的常客。

可遺憾的是，李大釗的飾演者張桐沒能入圍獎項。

他的演技，有目共睹。

從他的身上，我們能看到李大釗有為民族、為人民拋頭顱灑熱血的英雄氣概。

同時他也有非比常人的同理心，為工人朋友到處奔波，與他們一起探討救亡圖存。

張桐飾演的李大釗，得到了觀眾們的一致認可：

「他演的李大釗讓我覺得，李大釗就應該是這樣的。」

相比於獲獎，大概這才是對一個演員最好的讚譽吧。

說完了上星劇，接下來再說說網劇。

雖然很多網劇都因為資格原因，未能參與評獎，但下面這幾位主角，絕對值得視帝的獎盃。

7

《白夜追凶》潘粵明

「通往地獄的路，往往是由善意鋪就的。」

《白夜追凶》的主角是一對雙胞胎兄弟。

哥哥為洗脫弟弟的罪名，一路查詢線索，破獲案件。

表演的難點就在於，一人分飾兩角。

可以說，雙胞胎主角的精彩程度，直接決定了這部劇的成敗。

演員需要花心思琢磨人物的性格，並且通過細微的表情神態來詮釋二者的差異。

顯然，潘粵明交出了教科書級的示範。

尤其是全劇的最後一個鏡頭，堪稱經典。

潘粵明坐在椅子上，對著鏡頭來了邪魅一笑。

一邊臉陰沉憤怒，另一邊臉則痞氣狡黠。

給觀眾留下了一個巨大的懸念。

潘粵明也因此被戲稱為，史上第一個「能和自己演出cp感」的演員。

假如能參與評獎，想必也是大殺四方的水平。

8

《隱祕的角落》秦昊

毋庸置疑，這是去年的現象級國劇。

劇中幾位壞小孩，讓魚叔至今想起都心有餘悸。

而秦昊飾演的凶手張東昇，其實是一個表面儒雅斯文，其實內心邪惡不堪的男人。

這種反差感，被秦昊處理為大量犀利的眼神戲。

在著名的「爬山戲」當中，張東昇一臉懇求地問岳父，自己還有沒有機會。

得到的卻是十分冷漠回答。

霎時間，他的眼裡閃過一絲狠毒，但很快又變成笑意。

而這種笑意直到將兩位老人推下懸崖才算結束。

短短一分鐘的戲，沒有幾句對白。

秦昊只憑眼神和表情的變化，就把張東昇陰狠的人設立住了，讓人不寒而慄。

正因此，秦昊和爬山梗一起火遍全網，成了去年的標誌性事件。

可以說，無論是《白夜追凶》還是《隱祕的角落》，表演質感都絕不輸上星劇。

過去的幾年裡，網劇迅速崛起，不斷推出佳作，擴大受眾。

在這樣的背景下，主流獎項如飛天獎、金鷹獎、白玉蘭獎都開始做出改變，將部分網劇納入評獎範圍。

但目前還只是在嘗試階段，還有許多待完善的地方。

就拿白玉蘭獎為例，參評網劇需要拿到《電視劇發行許可證》。

而大多數網劇只有「上線備案號」，並不滿足條件。

《慶餘年》《長安十二時辰》等劇有這個資格，然而《隱祕的角落》等劇就被拒之門外了，實在可惜。

作為觀眾，我們都期待評獎體系更加完善，更加公平。

但話又說回來，獎項從來不是評判一位演員、一部劇的唯一標準，甚至都不是最重要的標準。

就像上面這幾位演員，不僅展現出了精湛的演技，更對人物有著深入的理解。

成功塑造出一個又一個留名劇史的經典角色。

雖沒獲獎，但他們的成就有目共睹。

俗話說得好，金盃銀盃，不如老百姓的口碑。

對演員來說，獎項固然象徵著榮譽。

但沒拿到獎，也不代表失敗。

能夠被觀眾記住和認可，就已經成功了。