上影節創投單元成績斐然 15年82部衝到戛納要靠它

1905電影網專稿2009年在上海國際電影節電影項目創投上獲得「最具創意項目」的《鋼的琴》，在2011年成功公映。十年後，《鋼的琴》以「影史推薦」之姿又回到上影節進行展映。

上影節創投從2007年創設以來，已經來到了第15個年頭，在創投手冊上，洋洋灑灑寫滿了過往參與項目取得的成果。今年尤為風光，章宇與馬麗主演的《東北虎》從創投走出，入圍了金爵獎主競賽單元。《熱湯》《莫爾道嘎》和《冰下的魚》也進入不同展映單元。

更為出彩的是，今年入圍戛納國際電影節的四部中國電影《永安鎮故事集》《街娃兒》《熱帶往事》以及短片《雪雲》，也都是來過上影節創投的項目。

在過去的15年裡，上影節創投單元一共促成了82部影片的拍攝與製作，62部參與國內外各大電影節展。相對較高的開機率，讓越來越多亟待孵化、開拍的項目選擇來到這裡，尋求圓夢的機會。

01.項目數量減少，洽談方向更落地

這是6月的上海，梅雨綿綿。溼熱的天氣沒有悶住業內影人尋求好項目的熱情。在創投舉辦地上海展覽中心的封閉空間裡，因為防疫要求控制參與人數，項目陳述現場被區隔為內場與轉播外場。即便如此，裡裡外外仍坐滿了人群。

今年創投的流程模式和往年沒有什麼不同，先是公開陳述，導演和製片人用10分鐘展示項目，臺下的年度推薦人由監製、導演陳國富，壞猴子影業總裁、製片人王易冰以及編劇、導演董潤年三人擔任，對項目進行互動和點評。之後是線下洽談會，有意合作的資方可以和項目方進行一對一交流。

據介紹，本屆創投一共收到324個有效報名項目，最終有31個入圍，分佈在青年導演項目、國際合作項目、創作中項目和製作中項目四個單元中。其中有19個是導演的首部長片，佔約一半比例。對比去年報名數達450個，39個入圍，今年的整體數量和比例有一定縮減。但這不妨礙年輕導演的電影夢在這裡找到培育發芽、茁壯成型的土壤。在4天時間裡，這31個項目共計完成了645場洽談，去年這個數字是509場。創投市場明顯在回溫。

「兩天內已經談了20多個投資方」，導演龍凌雲帶著他已完成拍攝的第一部長片《何處生長》參加製作中項目單元，目標是在這裡找到後期製作資金、宣傳發行等資源。每個資方與項目方的洽談時間約30分鐘，龍凌雲說，「上影節創投會用一種很集中的方式去向業內曝光。主要是讓大家建立起聯繫，很多要確定的事情得後續再談。」他對這次參加創投的成果感到滿意，有意合作的公司都來約看片、看劇本或者要了解更多內容。

五年前，上影節創投入圍項目預算超過5000萬的片子不在少數，當時大量資本湧入電影市場，資方魚龍混雜，不專業，在洽談會與項目方對談，動輒就談投資回報率。從19年開始，隨著資本退潮，偏作者向的低成本項目增多，到了今年也是如此，大部分偏走影展路線的文藝片預算都在1000萬以下、500萬左右。強類型、有工業技術要求或跨國合拍的項目，也都沒有超過5000萬。

在陳述或洽談現場，無論是項目方還是推薦人和投資方，也都變得更加務實理性，更往如何做好內容，有效推向市場受眾這一目標出發。

「明顯感覺到大家更實在了，不管是預算設置或其它期望，都是在往更落地的方向去做。他們也都在強調一點：你的片子到底是希望誰來看？」這是龍凌雲此次參與的最大感受。 製片人韓博是第一次帶製作中的項目來到創投，這個項目是郝蕾監製並主演的新片《23號》，講述一對母子在地上和地下兩種空間的感情糾葛，從題材和風格上可以對標《春潮》。

有了郝蕾的加持，他說影片的洽談過程很順利，每天也都是約滿的狀態。製作中項目來到這裡的訴求很明確，得到了許多後期製作公司的合作意向詢問，符合他們的期待。

02.女性多了，題材也撞型了

「女性」，是今年很多入圍創投項目的共同關鍵詞。在8個青年導演項目裡，就有7個主角都為女性，「華僑女孩與母親」「憧憬又懼怕婚姻的女人」「從家暴丈夫手下救出繼女的失憶後媽」「追隨留學丈夫去紐約的妻子卻成為紡織女工和女護士」...... 這些女性個體被包裹在犯罪懸疑、青少年成長、家庭親情等不同題材框架裡，女性與家庭、與社會，與自我認知成為表達出口。「這到底是創作者們都喜歡選擇這樣的題目，還是因為這種題材在創投比較有機會」，王易冰說，他還無法判斷這種創作趨勢。

近年來的各大創投計劃上女性題材湧現，而女性導演、編劇、製片人的數量也不斷增加。去年北影節創投單元的特別大獎以及金雞創投推介的六個大獎就全部由女導演項目所獲得。

前兩年上影節的創投項目《凱迪拉克》和《慢半拍》導演都是女性，也連續獲得最佳青年導演項目。今年女導演元圓的《晚春七日》也接力拿下這個「青年導演推薦項目」。

「一個普通的中國母親獨自前往異國，參加女兒的畢業典禮，卻在落地後發現女兒失蹤了。」《晚春七日》以一位母親的視角去講述一段尋找女兒的故事。元圓說，創作靈感源自自身經歷和現實中她與母親的關係。

從《柔情史》《春潮》到《我的姐姐》等，越來越多國產電影聚焦女性與父母、原生家庭的情感糾葛，引起的社會話題和討論度也越來越高。在董潤年看來，這類作品之所以增長速度非常快，跟現在社會的思潮、輿論環境以及創作者的生活有關，「現在創作者越來越年輕，大家的教育程度高了，自我意識強烈了，開始發現原來這些都是問題。」

《晚春七日》製片人王婧告訴我們，這個項目計劃將於年底拍攝短片，期間繼續修改長片劇本。她表示，這個項目並不侷限於女性議題的表達，還有對代際關係和教育觀念的探討，並結合了懸疑類型元素，希望能拍出既好看抓人，又能用真誠的情感觸及觀眾的電影。值得一提的是，王婧也是《活著唱著》《熱帶往事》的製片人，兩部作品都入圍了戛納國際電影節。在創投會上，大家也都對《晚春七日》未來完成後的影展之路抱有期待。

本片獲得的推薦語是：「將作者的私密書寫與大量的類型元素進行了有益的結合，結構完整，敘事成熟，與當下社會有著緊密的聯繫。」這也是三位年度推薦人理想中的創投項目樣貌。董潤年說，「我們推薦的作品，很鮮明的一個特徵都是帶著作者對生活的觀察以及他個人情感體驗的書寫，這個是很重要的，當你的整個選材，你的表達是真實的時候，才能跟觀眾真的達成一種交流。」

今年創投入圍項目存在類型與題材相對集中的問題，王易冰在媒體採訪中也指出了這一點。在這一批女性、家庭題材扎堆的創投項目中，用類型元素來進行作者表達的《晚春七日》脫穎而出，而其它最終獲得創投推薦項目的，有通過偽紀錄手法拍攝的奇幻懸疑片《不眠少女》、具有商業潛力的運動傳記片《吉利拳王》、兒童片《再見螢火蟲》以及視聽風格獨立自洽的《一日遊》。

可以看出，不趨同化的類型題材和拍攝手法的項目更能受到業內影人的支持和青睞。如董潤年所建議，年輕創作者和創投單元對項目的選擇，未來可以進一步拓展類型，「這兩年科幻題材在增長，但我認為還不夠，還可以再有更多這種有想象力的科幻、奇幻題材以及喜劇、愛情，這些作為中國電影市場的一些支柱性的類型，在創投上能更多的看到。」

03.階梯式孵化有成效，創作者需要更敢表達

「扶持誰？誰來扶持？如何扶持？」擁有豐富創投評審經驗的電影教授王紅衛在上影節期間論壇上，指出了青年創投要解決的三個問題。「如何扶持？」是最大關鍵。的確，現在大部分創投活動無非就是PPT路演陳述、評委點評頒獎、一對一洽談這些既定流程。在前端人才的培養和對關注項目的後續扶持上，力度不夠。

創投的目的就是要把電影拍出來。王紅衛給出的意見是「要找錢給青年導演拍樣片」。而上影節的模式是在後端保持高開機率的同時，還更注重階梯式的新人與項目孵化體系。上影節創投特別設置了創投訓練營，會針對性地幫助電影新人進入行業，為其完成第一、第二部長片作品提供支持。今年從創投訓練營走到項目創投的項目就有四個：《僅與下午四時的黃皂莢圃兒作一別》《吉利拳王》《小嬋娟》與《何處生長》。

《何處生長》導演龍凌雲是第一屆創投訓練營學員，從廣告轉行投身電影，創投訓練營為他遞上了敲門磚。龍凌雲回憶，他在17年以《何處生長》的劇本大綱進入這裡，學習到電影工業內的專業知識與體系流程，之後完成劇本，入圍18年的青年導演項目。在影片成功拍攝後，今年又回到上海創投，進入製作中項目單元。

帶著首屆創投訓練營作品層層往上爬升，龍凌雲說，「上影節真的很實在地提供了很多幫助給青年導演，會很認真的去幫我們對接一些可能需要的資源。」從擔任創投訓練營導師、監製創投作品《慢半拍》到成為年度推薦人，董潤年也有同樣的感受，「上影節還是想好了一整套輔助體系來幫助一個作品從創意、孵化到最後上映，解決它出口的問題。」

上影節創投單元走過15年，日趨成熟完善。製片人韓博告訴我們，對新人導演來說，這裡最大的意義不是立馬找到錢，或補上資金缺口，而是作品的第一次發佈會，是導演的第一次公開亮相。「創投的最大動力，是讓你發現不是自己一個人在戰鬥。你能在這裡瞬間認識很多人，發現很多志同道合的人和你一起幹，你不是孤單的。」

「他們最大的優勢就是年輕，敢表達」，從推薦人和投資方視角來看，王易冰說，「大部分創投項目和市場上的電影的距離是比較遠的，都需要一個挺漫長的調整項目的過程。但在創投當中更多是去看創作者的才華，並不見得要拘泥於這一個文本。」董潤年建議參加創投的創作者，要打開思路，去做別人沒有做過的內容，「傳統水桶理論說最短板是影響水準的，但是參加創投還是處於一個研發的階段，那個上升空間的可能性和亮點才是最重要的。」

但有一點也毋庸置疑，不是每一個在這裡獲得推薦與資金的項目都能成功開拍，與榮譽失之交臂的項目最後也可能拍攝完成，在電影節或市場上嶄露頭角。每一部電影都有自己的命數，只是不要畏懼前進的每一步，王易冰告訴我們，他對青年創作者的最大提醒就是：「第一是別不敢想，第二是一定要敢去拍。」