電影《密弒遊戲》影評：讓人重新認識了這個遊戲
密弒遊戲影評在電影院看一部像樣的引進驚悚片，向來都是一件難事。近年來，就只有《忌日快樂》和《寂靜之地》這麼寥寥兩部。
由於《密弒遊戲》的海外「票房黑馬」成績和口碑都不錯，我帶著期待去看點映，沒想到收穫了開年「驚」喜。這是一部有趣、緊湊的驚悚片，而且讓我重新認識了這個遊戲。
電影在開篇，就直接切入了一個萬分緊急的時刻，一面會移動的牆，正要把一位小哥壓死。
接著，故事才從幾天前講起，用了個有點套路的設定：六個表面看上去互不相識的人，有成功的商人、窮困的礦工、伊拉克女兵、智力超群的大學生、倉庫管理員和宅男密室專家，他們每個人都收到了一份神秘的邀請，作為嘗鮮玩家，去嘗試一種全新的「密室逃脫」體驗遊戲。
第一個成功過關、逃脫密室的人，可以獲得一萬美金的獎勵。看似不算巨額的獎金，反而會給人一種安全、靠譜、好拿的感覺。六個玩家也因此，聚集到這座佈滿密室的米諾斯大廈。
一旦他們進入密室，就會意識到這不是一個簡單的「密室逃脫」遊戲，而是真正意義上的「逃生」。在意識到這點之前，挑戰就已經開始了，密室中有著高溫火焰、冷凍環境等，每項竟然都是真實的。
參與的玩家們要從一個高溫烤箱式的密室中切換到極寒地區面對冰凍的瀕死體驗，在度過「冰火兩重天」後，他們還要在另一個顛倒的酒吧裡過關……在瘋狂尋找線索的同時，他們的生命也陷入了危在旦夕的緊急境況。就算在上一個密室裡存活了下來，下個密室也會迅速接踵而至，必須絞盡腦汁才能得以求生。
看到這裡，如果是熱衷於密閉空間驚悚虐殺片的影迷，想必不會感到陌生。
《心慌方》、《電鋸驚魂》系列、《極限空間》，這類電影，很多都有著相似的設定。
不過，雖說這已經是一個為人所熟稔的類型模式，不乏套路的存在；但如果創作者能夠採用充滿反轉的情節和精細化的密室環節設計，就仍能保持住觀眾的興趣。
《密弒遊戲》很有意思的地方就在於——它引入了時下隨處可見的「密室逃脫」這一遊戲主題。將這個玩法融入到懸疑驚悚類型中，結果就是讓觀眾更容易產生代入感。
畢竟，如何將大眾已經慣常熟知的遊戲玩法翻新，是角色們不斷需要在危險面前嘗試的生存法則，也是電影對觀眾而言的最大看點所在。可以說，清晰的定位和對傳統驚悚片的類型元素化用，是這部電影能夠獲得市場化成功的關鍵。
新奇的構思和不錯的製作水準，便是在看完《密弒遊戲》後第一時間的觀感。
電影在美術上做了紮實的空間打造，多個相連的密室不僅給角色們以代入感，同時也讓觀眾有了沉浸式、參與感的體驗。從仿真的模擬雪原到抽象的迷幻客廳，每間密室都設計得很真實，自帶緊張的氛圍。
如果能沉浸其中，你就能度過驚心動魄的一個半小時。這是我們平常去所謂的「密室逃脫體驗館」玩些小清新版的密室逃脫所不能獲得的體驗——換言之，看這部電影，比在現實世界中去某些體驗館玩，可能會來得更加驚恐。
擅於拍攝驚悚片的本作導演亞當·羅比特爾的名字，國內觀眾聽起來也許有點陌生，但與他關係密切的溫子仁（《海王》、《電鋸驚魂》系列、《招魂》的導演）對大家而言，估計就熟悉很多了。
亞當·羅比特爾此番執導《密弒遊戲》，既可以說是一次駕輕就熟的攝製，也可以看做是他在密室類電影上的突破，是向著溫子仁的懸疑驚悚片水準看齊的一次嘗試。《密弒遊戲》沒有太多的血腥場面，導演不以血漿來唬住觀眾，影片塑造出的緊張感，更多來自於精密的道具設計和演員們投入的表演，這讓它就像是一部「密室版《電鋸驚魂》」。
肉眼可見的現實與虛擬之間的界限越來越模糊，每一間密室佈景中的視覺設計也都各不相同，有著真實可信的細節。當然，密室裡的緊張刺激感，不僅由裝置搭建來展現，同時也配合著演員的表演和聲效、配樂，這些都在很大程度上提升了代入感。
對我來說，六個密室（烈焰密室、寒冰密室、顛倒密室、病房密室、迷幻密室、計時密室）中，最出彩和最刺激的就是顛倒密室。
而整體看來，它們的設置不僅各有獨立特色，而且相互之間有著勾連的關係，不同密室之間形成環環相扣的解密鏈。密室解密的相關場景在細節上有精緻的考量，尤其是在每個詭異而又危機四伏的角落和每個物件的擺放上。
除了密室本身的設計之外，電影在劇本這一項上沒有鬆懈，並沒有隨意地粗製濫造。雖然有一些套路之處，不過這個劇本還是將懸疑感和緊張感互相拉扯的張力，維持到了最後。
編劇在塑造六名遊戲成員的人物性格和他們的故事背景時，設置了很多無巧不成書的地方。玩家們在遊戲的過程中，逐漸地發現遊戲的設計者竟然在各種細節裡嵌入了許多他們過往生活的秘密。其實，他們是被設計好來參加這個遊戲，儘管看上去是陌生人，但都有個共同點——超級幸運的「災難倖存者」、都有「創傷後應激障礙」（PTSD）。這條線索不僅引發了電影後半程的不斷反轉，也間接地讓續集浮出水面。（在這就不多劇透了）
總之，《密弒遊戲》是一部還算不錯的懸疑驚悚片。它的定位清晰，也在該著力的方向有著不錯的執行。春節檔之前，如果你片荒了，那麼這部電影是值得去大銀幕進行體驗的。