電影《登月先鋒》影評：「登月先鋒」細節中勾起好奇心
登月先鋒影評前段時間，劉慈欣在榮獲「2018年克拉克想象力服務社會獎」的時候，發表了一段演講。
他講到「在現實中的2018年，再也沒有人登上月球。在IT所營造的越來越舒適的安樂窩中，人們對太空漸漸失去了興趣，更願意在VR中體驗虛擬的太空。」
然後，也對現如今的科幻作品，進行了悲觀的點評，提到「科幻的想象力由克拉克的廣闊和深遠，變成賽博朋克的狹窄和內向。」
這段演講發人深省，也讓自己重新審視為什麼那麼喜歡科幻電影？曾幾何時，總覺得那些轟炸眼球的特效，才是讓自己掏錢買票進入影廳的唯一動力。
不過回頭再看，給自己留下深刻記憶的並不是漫威系的超級英雄，而是那些能開啟你無限思考的《2001太空漫遊》、《星際穿越》、《降臨》……
沉浸在影像中，去感受複雜的時間和空間維度，挑戰自身已有的認知維度，來滿足自己無限的好奇心。
正如《登月先鋒》中，當高司令被問到太空飛行的重要性時，他說到：太空飛行並不是為了探索而探索。它能讓我們看清一些東西，一些也許之前就應該，現在才能夠看清的東西。
不過，這部電影顯然並不能激起太多人的好奇心，因為它更像是一部披著科幻外衣的傳記片，故事的核心聚焦的是在月球上留下第一個腳印的尼爾·阿姆斯特朗。
關於電影的劇情，並沒有太多可以講述的，像這種全人類關注的事件，網絡上能找到的資料，要比電影承載的更多。
《登月先鋒》其實更多的是在描述，在滿足好奇心的道路上，那些讓人焦慮的「細節」。
以往的科幻作品，為了保證戲劇衝突，總會截取一些重大的事件，並進行放大。而這部電影的重點刻畫對象，則是無處不在的「細節」。
《登月先鋒》紀錄片式的主觀視角，讓那些在以往科幻作品中被忽略的元素，變得既熟悉又陌生，飛船上的一顆顆螺絲釘看得十分清楚、升空過程中耳邊聽到金屬的碰撞聲、腳底下的艙體與空氣摩擦變得通紅……你可以跟阿姆斯特朗一起，感受到自己身處的危險和灰飛煙滅的壓力。
正如導演所說，「He wanted it to feel immersive and realistic like a documentary」 ，為了營造電影紀錄片式的真實感，採取了各種方法。
整部電影採用手持攝影的方式，有時候也會故意做出虛焦的效果，讓影像更具有說服力。
為了拍出頭盔上完美的反光效果，劇組棄用綠幕，在X-15模型機前面，搭建了一個180度的LED大屏。
劇組也會找到之前的錄像，進行畫面制式的調整和二次調色，從而跟電影其他鏡頭相匹配。
即便是登月這樣的重頭戲，也沒有使用綠幕，在一個採石場完成了拍攝。
而電影，也在這種波瀾不驚中，復刻了整個人類登月的歷史。
看到有評論說，高司令在電影中始終是一個機器人表情，和電影一樣波瀾不驚。不過試想，一個情緒很不穩定的人，NASA會讓他飛去太空執行任務嗎？
正是這樣的特質，才讓阿姆斯特朗成為一個偉大的宇航員，雖然也因此與觀眾產生了距離感。
而阿姆斯特朗在月球上的那一腳，不僅滿足了全人類的好奇心，更讓好奇心放大。他讓我們把視角投入到了更加浩瀚的星空，人類好奇心最好的去向和歸宿。
最後，電影的結尾很有意思，跟導演之前的《爆裂鼓手》和《愛樂之城》一樣，都是兩個主人公相視無言的鏡頭。
