電影《85年的夏天》影評：恥度很大，彩蛋不少，劇情卻像地攤貨
85年的夏天影評看死君：「花園」的第26期，我們要推薦的是歐容導演今年的新電影《85年的夏天》，入圍第73屆戛納電影節官方片單。儘管影片的口碑褒貶不一，但歐容的導演功力依然不俗。他就是那種能夠把地攤文學拍出獨具歐容電影風格的導演。
欄目| 花園
作者| 德卡的羊
提起弗朗索瓦·歐容，相信大家都不會陌生。這位生於1967年的法國中生代導演，比起同代更多馳騁於各大電影節探索藝術可能性的同僚，他則更像是那個躲在小角落，幾十年如一日默默地拍著自己感興趣的題材的另類創作者。
無論是他電影中的種種奇情橋段、對欲望的探索與拷問，還是各色俊男美女的演出，甚至是導演本人堪稱英俊的面容，都為影迷們留下了深刻印象，一直為世人所津津樂道。
在前作《感謝上帝》中，歐容來了一次驚喜轉型，不僅將目光轉向純正的現實主義題材，影片的題材在當時更是一宗尚未完結的性侵案件。其克制的敘述與對抗的勇氣都令我們深深感到折服；最終奪得柏林電影節主競賽單元的評審團大獎，一定程度上也證明了它的價值。
2020年，歐容終於又帶來了他的新作，這也是其第十九部電影長片《85年的夏天》。但看完後我卻忍不住感嘆，或許是因為兩年前的《感謝上帝》沒有收穫到預期的好評，歐容好像再次回到舒適區，回到少年的愛戀和成長，不免讓人略感失望。
這裡可以插一條關於片名的趣聞。持續關注本片的朋友應該還記得，本片原定名為《84年盛夏》，但因為在本片中非常重要的一首插曲《In Between Days》的作者The Cure樂隊表示這首歌發表於1985年，如果執意叫這個片名他們將拒絕授權，最後只好被迫改名。
因為新冠疫情，全世界影視業都困難重重，電影院經歷著前所未有的閉關期。一年一度的戛納國際電影節盛會也不得不無奈缺席，僅僅公布了一批入圍片單，而本片就包含其中。
就如同諾蘭的《信條》試圖拯救全球院線那樣，本片也被媒體視作拯救法國院線之作，毅然決然地趕在夏日與法國觀眾們赴約。如今，我們也終於得以在這個深秋觀看本片，在涼意漸濃的時節重新找回夏日的激情。
如果單看放出的海報，我們不免要同前些年大熱的影片《請以你的名字呼喚我》作比較。這兩部電影的確是有不少相似的部分，但從根本上而言，則並不是一回事。所以最好也請不要抱著這樣的期待去看待本片，不然恐怕會讓你失望的。
本片根據艾登·錢伯斯的小說《在我的墳墓上起舞》改編，這確實是一個非常「歐容」的故事。影片中的主要情節是一次愛情回憶，發生在1985年的法國北部諾曼底地區，主角是兩位俊美的少年，文靜又有點羞怯的亞歷克斯（Alexis）和熱情而又火熱的戴維（David）。
兩人因為一次帆船意外而彼此相識，需要被關心被理解的亞歷克斯遇到了戴維，之後便火熱地陷入甜蜜的戀情。公路上騎摩托、電影院親暱、雜貨店一同工作、遊樂園狂歡、夜店裡熱舞等等，大量愛情片經典橋段在前半段故事中輪番上演。荷爾蒙在陽光下升溫洋溢，簡直是沒有最浪漫，只有更浪漫。
但前半段有個問題是，因為情節編排非常緊密，會感覺一切都太過匆忙。雖然這一切僅僅只是一場時長六週的回憶，但影片終究沒有很好地表現出那份短暫的美好。我們感受不到兩位主角之間情感的連接，也就無法讓觀眾們與人物產生共情；當然更感受不到的是導演對於鏡頭下人物的關懷。
隨後的故事當然不會是這樣順風順水。似曾相識般，一名異國女孩的出現，轉移了戴維的注意力，也導致了亞歷克斯的妒火暗燒，最後迎來了那個爆發的時刻，兩人爭吵起來，關係就此破裂。最後，你可能以為結局是二人破鏡重圓，但很明顯，如果這樣俗套，那就不會是歐容了。
情節的突然變奏，是歐容的慣常手段。在此之後，故事便急轉直下。亞歷克斯一氣之下轉身離開，旋即又騎上摩托車去追逐戴維，以致遭遇事故，釀成悲劇，猝然逝去。此前兩人在交談中提及的「死亡」主題也隨之浮出水面。
然而，在戴維猝然離世後，亞歷克斯的悲痛與諸多舉動，並沒法有效地打動我，一切都是如此的表面。應該作為高潮段落呈現的墳墓之舞，儘管做足了鋪墊，但情緒的感染力仍舊極其有限。甚至因為這一動作的特殊性，會讓這一段傳遞出的感覺更多是詭異甚至戲謔的，對於觀感的傷害可謂是非常大。
當然，影片中也有一些呈現得不錯的動人段落，16mm膠片拍攝也為影像賦予了濃郁的復古質感，微微泛紅的色澤非常貼合80年代風尚。還有開場處海灘邊的全景鏡頭，彷彿穿越到侯麥導演《沙灘上的寶蓮》或《夏天的故事》之中。
夜店熱舞中突然被戴上耳機，舞曲瞬間轉換成抒情曲，則是致敬法國經典片《初吻》。情境扭轉並延宕至下一個鏡頭，在紫色的晚霞下駕船、騎車、擁抱，也是全片堪稱最精彩的一個浪漫部分，簡直美不勝收。
另外一些有趣的地方在於，諸多歐容此前影片中的小趣味都在細節處回歸，諸如主角的女裝打扮會讓人想起《新女友》，同老師探討文學創作則宛如《登堂入室》，還有歐容御用演員梅爾維爾·珀波的驚喜客串。但這些看似自我致敬的設置，都註定只是影片中的一道甜品，而非用心烹製的大餐。
總的來說，就是一切當然都在預期之內，甚至因為一貫的人文關懷此次顯得較為薄弱，影片敘事上的Drama感便導致了觀看體驗上的不平衡。
唯一算作突破的可能是，比起早年的歐容，儘管採用的敘述方式是藉主角亞歷克斯之口的回述，但本片展開的視角確實要更加穩重和冷鬱。似乎是歐容到了中年之後，選擇用更加冷峻的目光在審視著青少年們的萌動與成長，因而影片結局當亞歷克斯又遇上了另一位男孩，或將開始下一段戀情。
從主題上看，影片蜻蜓點水地探討了死亡，似乎和導演本人的經歷有所聯繫，但好像也只局限於模稜兩可的地步而已，以至於具體如何我們亦無從得知。所幸，這樣一套養眼陣容帶來的法式夏日戀曲，也確實是這個秋天不該錯過的驚喜了。
欄目| 花園；作者| 德卡的羊
公號| 看電影看到死
編輯| 騎屋頂少年；轉載請註明出處
