電影《邊境奇譚》影評：：淺談其鏡頭語言對細膩情感的探索

看完一遍後我感到對Tina境遇的共情。上一次有類似的觀感是在看《幸福的拉扎羅》時，看著拉扎羅用純淨的眼神掃過眾人，在農村上忙活而常被忽視疏離。相對於一些影評批評這部電影非常政治正確似的反應了種族，lgbt境遇，我倒持相反的觀點。在我看來，相對於這些宏大而頗有說教意味的命題，《邊境》首先是一部極其關注個人的的電影。

同一場景中通過鏡頭距離與親密感

片中處理孤獨感的方式深深打動了我。Tina的一舉一動通過鏡頭不含褒貶色彩地展現出來，且常常在一保持在一種微妙的跟隨距離。片中常見這種物理性的親密視角被恰當地拿捏運用，像是無微不至的目光。

在日常生活中見到面貌醜陋的人，出於禮貌我們通常會對其視而不見。而在鏡頭跟隨著Tina而移動，我格外意識到看電影就像是光明正大的窺視。但一開始部分是出於獵奇的心態，在觀影中卻漸漸轉化為共情，此時鏡頭更像是一種溫情的陪伴與見證，與其共聞風聲。

電影像是個黑暗的彈子球盒，許多劇情分支就像一個個小機關，觀眾的意識隨著小球通過彈道觸發大大小小的機關，再由彈力衝向下一個軌道，而我們的情緒也不知不覺失去了自控性，漸漸隨波逐流。在這裡，Tina回到家也被無法融入的喧鬧迫使走入屋外的夜色森林中，回望著屋內的鏡頭，這種非常真實動人的私有經驗正是電影最能打動人的機關啊。（於是從這裡我也陷落了）

而最最不同於那些所謂的政治正確的說教類電影，《邊境》的所有鏡頭，剪輯都非常簡樸有力——它只讓你感受。

（第一次考察公寓後從警局出來，直接切到家附近的森林）

從這段剪輯的取捨與表達就讓我佩服的五體投地，簡單，直接，而且共通。大段保留的環境音，沒有過多的話語，反而更覺得Tina親近，她就像生活中會見到的那樣沉靜隱忍的人，面對悲傷木訥失言。

（在醫院被拒之門外後的蒙太奇）

常有上下幕突然的景別切換。從上一秒面部特寫切到下一秒公路大場景，唯有恍惚流離的配樂在延續。這種蒙太奇強化了敘述的疏離感，觀者所見與真實的悲傷仍然有一段距離。

(渾身散發著熱戀的氣味XD)

對比水形物語人設劇情更甜美，經過精心修飾的風格，我還是更喜歡這段山怪porn。隨著整部電影為數不多的電子樂響起，二人如世上第一對男女般赤裸著穿梭在漏下點點日光的叢林中，或者在水塘裡赤誠地接吻。這些鏡頭剔去所有評判，無關美醜，怪異，他們展現了人性中更獸性的一面，也是更純粹熱烈的一面，而電影就是讓我們去尊重並理解這些情感的最好載體。