電影《絕命大平台》影評：哲學命題與類型模式揉雜的【絕命大平台】

影片是典型的哲學命題套用類型模式，也可看到維倫紐瓦短片【下一層】的影子。不知這部影片是否受了短片的影響，畢竟二者間在「世界」和人物符號化上太多的相似性，但即使有所借鑑，也是能脫離原有概念的桎梏的全新創作，這區別於【調音師】與【鋼琴師】的創作關係，後者幾乎出色的地方都在於製作，而創作層面則太拘泥於前作，又急於做反轉，卻漏洞百出。

聯想最近讀柏拉圖烏托邦的問題有兩點，一是忽略了個人的慾望（母性式的還是貪婪式的），二是把一切想象成靜止不變的。可以把【絕命大平台】看作一部反烏托邦的作品，但比蘭斯莫斯的電影很明顯更有觀眾緣。一方面是【絕命大平台】本身更強調敘事套路與類型模式，另一方面雖然影片不乏「人吃人」等血腥場面，但骨子裡是肯定人性的善與期冀，例如同情與理想；而蘭斯莫斯的電影從來都是否定人性的，人物只能以暴制暴，且在極度理性的前提下。柏拉圖自知自己「創造」的只能是「理想」國，但他也堅信人類本來就是期待烏托邦的動物。

影片在劇作上最出色的是「世界」以及「」遊戲規則「」的設定，雙人同室、每月更換樓層、平台上下移動的規則等，以及由此人物反應的變化、動作的設計，。類我稱之為強假定性極簡類型片（如【心慌方】【活埋】）的作品，非常考驗編導的腦洞和小橋段的設計能力。劇作的功能性一目了然，無論是【堂吉訶德】的核心人物隱喻，抑或五個次要人物形象和階段作用（甚至演員的選擇），乃至結尾的布丁與小女孩···這是優點也是缺點，優點在於的確有利於故事展開和主題的表達，缺點則在於部門影響觀看過程中的間離思索。非常喜歡男主和老人的入獄設定，但女看守的入獄原因卻被忽略。尤其女看守的人物敘事推進功能和結局都表現得如此出色的前提下，且這兩點又是基於她的前史，作為「自我管理垂直中心」的工作人員，她堅信理想化的自我約束與公共道德使食物平均分配說存在可能性的，於是她把她的「信念」傳遞給男主人公，用自我犧牲（身處212層時的自縊）來保全男主人公對她「信念」的執行。或者說，在敘事功能上，老人是第一幕的主要人物，負責向男主人公（核心人物）以及觀眾介紹坑獄世界的遊戲規則，是強假定性的闡述者；女看守則是第二幕的推進者，她提出一種假設，推進故事向一種方向發展並決定了男主人公接下來的行動，而這一方向與老人提供的信息是反向的；黑人則是男主人公在第三幕中的同盟軍，因此這個人物也是最簡單的；而亞裔的女人和結尾的亞裔小女孩都帶有更加單純的符號化設計與功能。

結尾實在有些令人困惑，是真實的小女孩抑或臆想。不過瑕不掩瑜，導演要表達的態度套用老人的口頭語已經「顯而易見」，雖然「革命」最終註定失敗（無論是哪種意義上的失敗），但人在革命抗爭過程中的期冀和努力都是值得肯定的，這也是【堂吉訶德】作為西班牙最偉大的文學作品的原因之一，或者說哲學背後的宗教意識是迷人的，猶如古希臘神話中的雋永的獻身或犧牲的一眾人物形象。

我又不免設想在中國能不能做這樣的類型片？這個想法稍瞬即逝。而箇中原由比男主人公的悲劇結局更令我悲慟。