電影《遊牧人生》影評：狂風摧殘五月嬌嫩的花蕾，夏日總是這般稍縱即逝。

其實導演所要傳達的也還是東方式的感懷傷物，對時間流逝的感嘆，對記憶的執著，總是出現的夕陽，荒涼的沙漠，蕭寂的大海，在狂風波濤中奮力飛翔的海鷗，87年的宇宙星塵，百萬年前的恐龍化石，長了近千年的巨大杉樹，近到主角對逝去丈夫的追憶，身邊好友的離開與逝去，人彷彿回到了那蒙寐荒涼的宇宙之中，一切混沌之下，所有生物都追尋著自己所執著的事物。流浪在路上，才能感受到宇宙自然之美，才能感受生命的鮮活，懂得對逝去時光的珍惜，雖然家是溫暖的港灣，但是主角渴望的是在路上，感受路上的風景，坐在躺椅上看著雪山與白雲，遇到一個個流浪之人，在森林裡赤身裸體洗個野浴（我屬於這個社會，但我更屬於自然萬物），簡單、純粹、真摯，詩意。作者甚至直接引用了莎士比亞的詩表達了自己對時間的感受，就像畢贛在影片中使用自己的詩，塔可夫斯基引用他父親的詩句一樣：

《莎士比亞十四行詩第18首》

我能否將你比作夏日？

你卻比夏日更可愛也更溫柔；

狂風摧殘五月嬌嫩的花蕾，

夏日總是這般稍縱即逝。

蒼穹的視線有時過於炙熱，

他那金黃的面容又常常蒙上陰霾；

美人兒終有韶華不再之日，

偶然摧折又或自然地消逝。

而你就像那永恆的夏日不會褪色，

你的美麗會停駐；

死神也無法給你蒙上陰影，

你將與這首不朽詩篇一同美麗長存。

只要人能呼吸或有眼睛，

只要詩篇流傳，你的美麗就會被賦予永恆的生命。

所以我覺得這種摻雜詩句的電影更能直接的傳達作者的第一感受，畢贛關於回憶的，塔可夫斯基關於苦難的，趙婷關於時間的，那些獨特感受，最直接的傳達給了觀眾。

而東方式的情懷更善於表達這種物哀之美，甚至我在川端康成的小說中經常能感受到這種自然和人合一的情感，雖然是美國西部荒涼的大戈壁，卻處處呈現出東方式的靜謐之美，遺憾的是出現在鏡頭中的人是美國人，粗獷的美國人是感受不到萬物靜寂之美的，也感受不到逝者如斯夫的悲傷，趙婷用女性的東方的視角，講述了她自己對這個世界的理解，這種觀念也是東方文化才能塑造出來的詩性表達。這更像是侯孝賢或賈樟柯去美國拍了個電影，如果導演能意識到這些，重新回到東方文化的懷抱，就能避免李安式的尷尬（東方人拍美國快餐電影水土不服）。美國大勢已去，既然導演是正經八百的中國人，期待導演回國拍一部東方人的電影。