電影《猛禽小隊：小丑女大解放》影評：【C+影評】猛禽小隊：女版，還是救不了DCEU

迪士尼/漫威霸權已經走過了十個年頭。雖然至今沒能出現一個成功的挑戰者，但對於超級英雄電影來說，更多的可能性早已悄然降臨：《金剛狼3》讓休·傑克曼欣然掛爪，《死侍》讓演員和角色賤到一起，而《小丑》更為當代最傑出的中年男演員之一的華金·菲尼克斯拿下首座奧斯卡小金人。

如果硬要在這些「出格分子」之間找到共同點的話，R級的分級是一個最明顯的標誌。更加成人化的分級，讓電影可以採取更多的手段來增強角色和故事的表現力。上述的三個例子，都很好地利用了分級帶來的便利，沒有讓血漿和粗口這兩板斧，僅僅停留在血漿和粗口上。

但在《猛禽小隊》這樣一部充斥著大量動作戲的犯罪電影中，R級似乎僅僅代表了粗口；這是一個非常古怪的選擇，甚至之前開播的《哈莉·奎茵》動畫的尺度，都要比真人電影大得多。

當然，這並不意味著DC動畫就比真人電影要更好看——至少在小丑女這裡不是——但考慮到「哥譚女王」的地位與身段，既然已經在《自殺小隊》裡開過槍殺過人，又大方承認自己反派身份的哈莉·奎茵，即使要洗白白去恰反英雄這一碗飯，也完全不需要在徒手搏鬥上扭扭捏捏。

【概覽】

相比左到不堪入目的《哈莉·奎茵》動畫，《猛禽小隊》的女權調子已經正常很多了：沒有三句話不離性別/身份政治的「woke」角色，也沒有毫無來由的厭男症。

甚至連「猛禽小隊」的集結，也僅僅是出於求生的自然選擇——電影並不想把這些性格迥異而又各具特色的角色們強扭到一起，這不是一件壞事情。

然而，這也造成了電影在各個段落之間的強烈不協調感：有些內容是非常漫畫式的：比如哈莉·奎茵出場的段落，色彩豐富而又有趣的動作戲，以及DCEU祖傳的濃郁CG風格；但在影片的前段，大段的日間戲和文戲，又幾乎不見超級英雄電影的痕跡。

《猛禽小隊》在暴力上的收斂，反映了創作者們對電影的不同定位。一方面，《猛禽小隊》有著極強的女性電影特徵：女性之間複雜的情感關係，取代了外部矛盾衝突，成為了電影的主題。另一方面，電影又想成為《自殺小隊》和《死侍》的雜交產物，但跳躍的敘事和全新的角色線索，都只是為了讓極簡的主線故事不顯得那麼難堪。

考慮到導演閻羽茜的資歷和後期的大量補拍，未來的（超級英雄）女性電影最應該擯棄的做法，就是對導演性別的執念。好萊塢的確有凱瑟琳·畢格羅和派蒂·傑金斯這樣富有實力的女性導演，好萊塢也的確需要給女性導演更多機會。但性別的權重從來都應該讓位於才能。

由男性導演拍攝的《瞞天過海：女人計》，就要遠勝於伊麗莎白·班克斯的新版《霹靂嬌娃》；而保羅·費格也一樣拍得出遭人唾棄的女版《捉鬼敢死隊》。

【製作】

《猛禽小隊》之所以選擇2月檔期，固然有對成片質量的考量——夾在超級碗週末和情人節週末，幾乎是放棄治療坐等奇蹟——但終究還是要歸咎於華納方面的缺乏規劃。儘管瑪歌特·羅比在《自殺小隊》上映之前就已經提出了設想，劇本也已經從2016年底就開始創作，在《神奇女俠》大獲成功之後的2018年，片方才找到了導演閻羽茜；而影片正式開機又是一年後，更不用提「還我狗命」系列導演，查德·斯塔爾斯基的補拍救火了。

沒有凱文·費奇這號人物的結果，就是DCEU由始至終都像是一錘子買賣：只有砸得出響的，才有續命的機會。影片與影片之間，在故事和風格上嚴重缺乏統一性。

一個例子，便是《猛禽小隊》時尚而又犀利的視覺風格：電影由達倫·阿羅諾夫斯基的搭檔攝影師馬修·利巴提克掌鏡，服裝設計也從哈莉·奎茵五顏六色的朋克搖滾，一路跨越到了黑面具的天鵝絨西裝。

但這些富有活力的視覺內容，有多少是與前作相聯繫的呢？又有多少能夠延續到之後的DCEU電影呢？

而電影在敘事上的嘗試，也加劇了《猛禽小隊》作為獨立電影，與DCEU之間的割裂關係。閻羽茜和編劇克里斯蒂娜·霍森（《大黃蜂》）將精力放在了女性角色的構建上，卻沒有為她們提供一個相配的故事。電影試圖利用哈莉·奎茵的瘋狂——甚至不惜和死侍一樣，打破第四面牆——來合理化混亂敘事，但顯而易見地，這並不是講述這個結構及其簡單的故事的最佳選擇。

《猛禽小隊》以各種不必要地方式來使敘事複雜化：旁白再套旁白，倒敘再套倒敘，插敘再套插敘。但其本質上，無非就是將《自殺小隊》式的角色側寫重新編排而已。

而一個很好的模仿對象，恰恰是《死侍》和《死侍2》：剪輯毫不溫吞，沒有將大量時間浪費在回憶上，也沒有模糊敘事的重心；簡潔直接的文武搭配也能夠提供更好的滿足感。但《猛禽小隊》過於追求風格而不能專注地提供足夠的，高質量的娛樂內容的做法，並不能令人滿意。

哈莉·奎茵可以有「注意力障礙」；但你不能認為，觀眾也跟她一樣，能夠享受100分鐘的「注意力障礙」。

【表現】

儘管在上映後又曝出了改名風波，《猛禽小隊》依然是屬於哈莉·奎茵和瑪歌特·羅比的電影。儘管故事的核心衝突與她毫無干係，與小丑的分手也只是個噱頭，並沒有給人物性格帶來本質上的變化，但她依然奉獻了富有活力和感染力的表演。

作為電影的絕對核心，她在出鏡時間裡提供了似乎無窮無盡的能量；而這也讓與她搭檔的幾個新角色也格外生動。

這其中最為突出的，就是《雙子殺手》的頭號龍套，瑪麗·伊麗莎白·文飾演的女獵手。時而脫線時而專注，彷彿讓人看到了《自殺小隊》中的哈莉·奎茵——但是只有迴旋鏢隊長的戲份。倘若她的出場時間能和朱尼·斯莫利特飾演的黑金絲雀調換一下的話，或許觀感會更好。

然而，其餘幾個女性角色的選角卻並不能很好地分享這種活力。黃阿麗和羅西·培瑞茲幾乎全程夢遊，出演麥格芬的埃拉·傑伊·巴斯科也似乎並不清楚自己的角色應該是個什麼樣子——比起近幾年嶄露頭角的諸多小演員，要差出不少。

而反派方面，由於《猛禽小隊》的女性電影屬性，導致第三幕連像樣的BOSS戰都沒有。伊萬·麥克格雷格是典型的大材小用，莫名其妙的幾聲嚎分外惱人，定位上單純壞到底，再怎麼賣弄風騷也無濟於事。

這一版本的黑面具，大概是DCEU少有的紙片反派——與主角毫無交集，也沒有可供比較之處。這當然要歸咎於劇作的無力，因為在創作時就沒有弄清楚哈莉·奎茵在整個故事中想要得到的到底是什麼，又怎樣才能夠得到和實現成長。

當《神奇女俠》《海王》《雷霆沙讚》都在盡力避免反派單一化的時候，黑面具反而徹底漫威化了——還是《雷神2》時候的漫威。

至於克里斯·梅西納的扎斯先生，與安東尼·凱瑞根的版本相比，不值一提；

當一個角色的性向成了最大噱頭的時候，這個角色的深淺就可想而知了。

【總結】

後紮克·施奈德時代的DCEU，依然是在混沌漫步。缺乏統一性與連續性的結果，到了《猛禽小隊》終於開始體現。電影在串聯角色方面顯得格外低效——儘管想用腦子短路的哈莉·奎茵來找理由——如果把莫名其妙的敘事簡化一半的話，電影的觀感會好很多，標題中的「猛禽小隊」，也就不至於等到最後20分鐘才碰上頭，最後兩分鐘才組隊打怪。

換句話說，《猛禽小隊》幾乎成了它自己的超長預告——似乎講了點什麼，但什麼都沒講。

這是一件很遺憾的事情。畢竟2017年的《神奇女俠》已經打開了女性超級英雄電影的先河，更讓之後的MCU《驚奇隊長》羞到地縫（雖然錢沒少掙）。

但在2020年，同樣要組隊的《黑寡婦》，要在口碑上扳回一城，實在是易如反掌。