《哥斯拉大戰金剛》影評：另類美日大戰？兼談拍攝手法差異

由於日本東寶僅授權好萊塢傳奇影業開拍三部哥斯拉系列的電影，《哥斯拉大戰金剛》算是暫時為美版的哥斯拉畫下句點，因此讓許多影迷開始猜測，是否還有續作的可能？未來的哥斯拉該何去何從？討論這個問題以前，先讓我們簡單回顧一下哥斯拉悠久的歷史與其銀幕形象上的演變。

誕生於1954年的哥斯拉，最早的設定背景，其實帶著嚴肅和悲壯的醒世意味。受到二戰原子彈的影響，他的存在，是由於人的罪孽而誕生，也因此，他所被賦予的破壞性精神，既像上帝又像撒旦；不僅如此，其巨大的身形，更不同於大白鯊、大蜘蛛這種具體生物的放大版，而是獨立於任何生物而存在奇異形體，充滿了令人敬畏與崇拜的特質。

哥斯拉的銀幕初登場，為日本帶來了961萬的觀影人數，可說受到空前的歡迎。因著第一部的成功，東寶趁勝追擊，緊接推出第二部《哥斯拉的逆襲》，此集稍稍擺脫了第一集近似災難片的沉重調性，更著墨在形塑哥斯拉本身的形象。或許就是這時，東寶發現了哥斯拉的銀幕魅力，遠遠大過故事情節的發展。此後，以哥斯拉作為電影主要角色的敘述意識開始浮現，並因應不同時代的電影取向調整拍攝風格，塑造出形象情節各異的哥斯拉故事，更衍生出後續高達三十多部的系列作。

其中，系列中經典的「怪獸對打」，就是非常重要的元素之一，而談到怪獸對打，便不能不提到金剛與其淵源。

在《哥斯拉大戰金剛》中，電影將兩隻泰坦巨獸大戰的理由推給「世仇」，但究竟是怎麼樣的世仇，故事裡沒有太多解釋，僅以幾幅遠古繪圖和人類的對話草草帶過，似乎顯得有點牽強。但如果把歷代哥斯拉系列電影拉成一個軸線的話，將時序推到1962年，東寶的第三部哥斯拉電影《金剛對哥斯拉》，或許就比較能夠理解這兩個族群大戰，也算是其來有自。

《金剛對哥斯拉》，不難令人聯想靈感就是來自《金剛》，但東寶很巧妙地做了適度地迴避，它不來自好萊塢的骷髏島，而是來自於所羅門群島的魔神巨獸。作為東寶30週年的大作，果不其然，兩隻明星怪獸吸睛的互鬥，締造了當時哥斯拉系列電影中最高的票房，此後，哥斯拉單獨出場作為破壞王的故事慢慢淡出，取而代之的是哥斯拉與其他怪獸的對決。因此，這個「世仇說」，不僅可看作是故事上營造兩怪對打的設定需要；在歷經半世紀哥斯拉的變革，2021年《哥斯拉大戰金剛》所承載的歷史意義，某種程度上，更具有傳承與致敬的意義。

雖然早在1962年，東寶就「挪用」過金剛，但好萊塢卻一直等到1998年，才獲得了哥斯拉正式的拍攝版權。但這個美日的初次合作，卻讓哥斯拉變成了一隻追趕跑跳碰的蜥蜴「酷斯拉」，嚇壞了日本人和所有哥斯拉迷。

不知是否因為這個難堪的結局，令東寶再次重啟了哥斯拉的創作。千禧年後，東寶一共推出了六部哥斯拉電影，但此時好萊塢電影已成主流，不論特效技術都更引人入勝，相較之下，哥斯拉卻彷彿仍像穿著布偶裝的「老演員」，票房越來越慘淡，最終在2004年，由東寶宣佈，在技術尚未有所突破前，不再開拍哥斯拉。

但技術該如何突破？仍得靠好萊塢。有了《酷斯拉》的教訓，這次由日方主動尋找合作的機會，聯繫上傳奇影業，誕生出新版本的哥斯拉。這次，不但在外型上還原最初設定，滿足老影迷，同時兼具好萊塢劇情動作片的架構，重新獲得成功，點燃哥迷的熱情。或許因為看見哥斯拉復興的可能，東寶終於再次重啟哥斯拉，兩年後，以「正宗哥斯拉」命名，多少凸顯了他們決心將這個老牌子重新擦亮的企圖。

在《傳奇哥斯拉》與《正宗哥斯拉》兩部哥斯拉電影后，美日兩者著墨於哥斯拉的視角，更可看出明顯的差異。

上文提到，日版系列的哥斯拉有特定的拍攝取向，基本上所有的劇情設定只是圍繞著如何凸顯哥斯拉，人物細微的心理個性在時代的衝擊下是被抹去的，特別在《正宗哥斯拉》，劇情直接致敬1954年的版本，著眼於研究、定義哥斯拉，並營造出末世感。在這之後，東寶所推出的《哥斯拉》動畫三部曲，更可看出日版重啟的哥斯拉系列，著重在於末日、災害與人類的生存戰中。

需要一提的是，在長達六十多年的哥斯拉電影中，其銀幕形象的轉變，或多或少都深受當時代電影風氣的影響，譬如怪獸對打，因受當時摔角影響，以及幼齡化的設定等等。因為時代跨度長，每一代的哥斯拉在設定上略為混亂，時而毫無人性，時而俏皮可愛，除了基本外型、技能設定的不更動，哥斯拉可以變化的彈性確實很大。