花13億的科幻片，星爵變身暖心爸爸，《明日之戰》真有那麼差嗎？

2014年，由湯姆·克魯斯與艾米莉·布朗特主演的《明日邊緣》，把外星人入侵與時間輪迴的的題材互相結合，獲得所有觀眾的一致好評，因此不斷有浪潮希望兩人能再次合作拍攝續集。

但還沒等到，由漫威「星爵」彼得·奎爾扮演者克里斯·帕拉特主演的姐妹篇《明日之戰》便先早一步到來。

還有奧斯卡最佳男配角得主J·K·西蒙斯加盟。

另一位亮點卡司則是伊馮娜·斯特拉霍夫斯基，這位來自澳洲的演員以《使女的故事》大主教夫人塞麗娜一角深植人心，此次在《明日之戰》則飾演優秀軍事科學家，掌握人類存亡的命運關鍵。

比起復雜的科幻設定，反而選擇以「穿越時空」這更加老派的「新瓶裝舊酒」給觀眾帶來最純粹的娛樂。

故事本身也與父女間的家庭面向良好融入，讓作品有一定的新意。

有人認為此片是具備良好特效品質的爆米花電影，主演討喜、節奏俐落，不難想像，有許多讚美聲音落點於精彩的畫面成果，並遺憾無法在大銀幕欣賞本片。

至於負評意見，有影評認為其「毫無原創性」。

起碼我在這部影片裡看到其他4部電影的影子：《未來水世界》《康斯坦丁》《殭屍世界大戰》《長城》！

也有人分享：

《明日之戰》是一部需要環繞音響和巨大銀幕的電影——因為特效是本片的唯一價值。

從某程度來說，當講求聲光體驗的高概念娛樂片走進家戶，其純粹「為娛樂而生」的初衷便成了雙面刃：

在無法享受戲院沉浸式的觀影環境之下，小屏幕的溝通缺乏足夠精良的設備來支持這些作品的最大優點，而容易讓觀者對這類電影感到麻木。

這也可能是正、反評價皆主要針對此點進行攻防的原因。

以下，就以真實、客觀的角度來分析這部影片。

在過去《終結者》、《哆啦A夢》、《信條》、《時光倒轉未嫁時》等我們熟悉的時空穿越電影，多半都是因為人類遭遇目前無法解決的困境，只能把主角送回到過去執行任務，趁著事情還沒惡化前扭轉局勢。

但這次《明日之戰》由克里斯·帕拉特所飾演的主角丹卻在片中顛覆觀眾的過往印象，奉命從現代前往無法預知、充滿著不確定的未來和好奇心。

所幸《明日之戰》在電影開場就馬上切入主題告訴了我們答案。

在一場受到全球矚目的足球賽事中，球場上突然憑空出現一群士兵，他們表示自己來自30年後的2051年。

那時地球將會受到外星生物入侵，人類難以抵抗、節節敗退，面臨空前的存亡危機。

對此他們請求2022年冬季的人類派兵前往支援，為了自身的未來共同努力奮戰。

光是這樣的內容，就讓觀眾對《明日之戰》後續的故事發展充滿期待。

雖然花費2億美元（約13億人民幣）的高額預算製作，但《明日之戰》卻不是一部只有大場面的無腦爽片。

作為《樂高蝙蝠俠大電影》的導演克里斯·麥凱的最新作品，整部電影在世界觀的設定和角色情節的塑造上也下了不少功夫。

面對人類即將在30年後瀕臨滅絕，各國政府除了派遣士兵前往未來之外的宏大腦洞，也徵召許多平民入伍支援，但由於參戰的人們多半凶多吉少、生存希望渺茫，也引發一陣反戰的熱潮。

穿越時空來到未來的戲份，除了時間旅行的方式有一定的創意外，過程更得到有戲劇張力的刻畫。

臨場感、緊張感甚至可與軍隊空降師的傘兵作戰相提並論。

電影的首場戲，正如同許多包含災難元素的影視作品般，透過生活化的情節闡述大難降臨前的平靜、美好。

這部分劇情儘管不以戲劇張力取勝，但能夠讓人對主角丹的個人背景有足夠的認識，諸如其曾經從軍，如今又在學校擔任老師，有個美滿小家庭、但與父親關係極為疏離……

諸多面向均能得到基本塑造，使角色有了足以引人共鳴的基礎。

為什麼我們需要打一場還沒有發生的戰爭？

這是整部電影都在圍繞的主題。

來自未來的穿越者闖入重大體育賽事，能夠充分營造讓人措手不及的氛圍，同時也讓主角與諸多世人如何在第一時間接收到重大訊息，得到合理的詮釋。

這場攸關時空旅行、對抗外星生物的戰爭，諸多背景資訊與重要劇情設定，則透過新聞轉播這類簡單有效的敘事手法來呈現。

手法或許不是最高明，但足以起到幫助觀眾迅速進入狀況的作用。

有關男主角接到入伍通知後的情節，本片則能活用妻子對此的看法，為往後丹的父親登場起到合理的鋪陳。

這對父女的首場對手戲，寥寥數語就能營造出角色間的緊張關係，當下或許氣氛緊繃，但足以為往後更多的對手戲，起到埋下伏筆的作用。

同時，也讓父女情成為具有可塑性的一條劇情支線，為故事增添看點。

克里斯·帕拉特在《明日之戰》飾演的丹並不是一位牌面上的英雄，雖然他不甘心只是個在學校教書的生物老師，總是希望能有更好的發展。

但在突然收到徵召訊息，被裝上有著生物標記的追蹤手環。

若是逃兵就必須由法定繼承人代替的情況下，《明日之戰》也以戰爭會對人們帶來的影響，加深角色心中的矛盾。

因此《明日之戰》這部電影好看的地方，不僅在於面對外星怪物「白長釘」入侵，地球僅存的最後一間實驗室遭受攻擊，讓主角一行人必須在有限時間內展開救援行動，為電影帶來許多爽度十足的追逐場面。

白長釘的定位更像是來自外星的怪獸，其威嚇人類的方式並非任何先進的太空船或武器，而是運用自己的身體進行貼身肉搏戰，亦成了本片的一大特色。

丹首次與白長釘作戰的戲份，已足以展現這種外星生物的優秀戰力，其身體強壯、行動快速，除了有粗壯的四肢外，還有額外的觸手可發動攻擊。就物種形象的塑造而言，能夠保證其成為相當難纏的對手。

不論是武器的運用、場景的變換、任務可能不順利等面向，均得到該有的詮釋，足以營造出符合商業大片的水準。

對於白長釘的威脅，電影亦能透過屍體與城市的慘狀、外星生物並未第一時間顯露真容等方式，有效地渲染威脅潛伏的氣氛。

同時也藉著丹在出發之前跟女兒穆莉兩人的相處互動，讓《明日之戰》整部電影聚焦在這位角色在執行任務過程中所產生的心境轉變。

原本較為平凡的父女親子戲碼，在結合穿越時空的元素後，就變得頗具趣味性。

從原本只有必須在險境中存活之下，回家跟妻女團聚的強烈生存慾望，到在未來遇見長大的穆莉，發現她已經是一位負責領導研究部隊的上校之後，轉而幫助未來的人類找到能有效殺死外星生物的方法。

並設法在它們大舉進攻之下保護穆莉的安全，這種因為對女兒的私心而盡全力拯救人類的行為，也讓《明日之戰》更能引發觀眾的共鳴。

就最終的大戰而言，場面的規模或許不算浩大，但觀賞性依然足夠，包含的面向足夠豐富，如計劃執行的過程突生變數、大義凜然的犧牲精神、父子關係在過程中逐漸走向和解等，同時不忘了諷刺官僚在過程中的可笑作用。

諒解、犧牲、勇氣、爭功諉過等多個人性面向，均在過程中得到顯現，讓結局在美滿之餘，也別有一番韻味。

所以從這點來看《明日之戰》的劇本其實還是不錯的。

不僅在時空穿越的題材下，透過家人彼此之間的情感，讓整部電影有著一個能夠推動故事前進的懸念。

也在主角明確得知未來人類將會滅亡的發展之後，把電影前段的所有鋪陳一一收斂。

無論是沉迷於火山學的學生、作為戰友的科技公司老闆，或者自己父親和女兒，都讓他有機會能夠在回天乏術之前，找到辦法扭轉全人類的命運。

到頭來，《明日之戰》還是跟傳統的時空穿越電影沒有太多差異。

只是把我們熟悉的通過回到過去改變已經發生的事情，變成主角因為去了一趟未來，所以在回到現代後決定迴應子孫穿越時空的呼救，試著以自身力量去阻止原本應該在未來發生的事情而已。

這是從預告片看下來比較失望的一點。

雖然《明日之戰》裡主角是個好爸爸，但就如同另一條平行宇宙那位已經長大的女兒卻說，父親在年幼時就拋棄自己，最終在她16歲發生的一場車禍中離世。

一直以來這個家庭都因為他對於現況的不滿足而暗藏著分崩離析的危機。

因此與其說《明日之戰》是一段生物老師拯救全人類的故事，倒不如說是這位父親在經歷這段旅程後，逆轉自己無法陪伴女兒成長的未來，讓破碎的家庭得以重新迴歸圓滿。

當然，科幻電影拍得再好，最終還是逃脫不了——人性。

儘管《明日之戰》有著許多驚險刺激的槍戰追逐，也利用篩選能夠穿越時空的對象來巧妙規避掉時間悖論，並透過外星怪物的起源，揭示冰川融化除了會造成海平面上升之外，也可能引發我們過去從沒想像過的問題。

但即便如此，導演對於角色動機與情感的經營，闡述最偉大美好的成就和未來就是能永遠跟家人幸福生活的主題，才是《明日之戰》整部電影的最大看點。

在這裡必須得「插播」一條題外話。

今年5月，電商龍頭亞馬遜以84.5億美元欲收購好萊塢老牌電影製作公司米高梅的大消息掀起滿城風雨，而要掌管亞馬遜影音娛樂部門的邁克·霍普金斯，是從索尼影業電視公司前任主席一職跳槽而來的高層，將會負責營運線上影業，主導與米高梅的整合，也讓各界好奇此品牌的未來發展。

而《明日之戰》，正是他「打響」市場的首戰。

與其他許多電影有類似遭遇，《明日之戰》原是計劃院線上映，看準2020年的聖誕檔期，但因疫情影響而延宕上映時程。

所以派拉蒙影業才會決定把《明日之戰》這部高預算製作的爆米花電影賣給亞馬遜，於全球240個國家讓觀眾在線上看。

可能是投資商擔心這部片品質堪憂，最後連派拉蒙自己也沒有信心了。

但看了才發現儘管《明日之戰》故事沒有太多令人眼前一亮的原創性，但結合多種題材，不僅怪物設計和動作場面一點都沒有馬虎。

整部電影在克里斯·帕拉特和喜劇演員山姆·理查森的加盟下也有著許多讓人發笑的時刻。

一位話非常多，但個性可愛討人喜；一位則能輕易給人冷酷的第一印象，且是位久經沙場的老兵。

不得不說，《明日之戰》絕對是一部效果極佳的商業爽片，雖然背景放到了2051年這條線上，未來感稍顯不足，浪費了穿越時空的設定。

但編劇扎克·迪恩成功掌握了所有一般觀眾會喜歡的元素，從地球遭遇外星人襲擊的災難、人類奮力抵抗蜂擁而上的怪物，到簡單卻足以打動人心的故事一應俱全。

這就是美國這個時候最需要的電影，沒有上大銀幕實在太可惜了！